O TAK BRZMI MIASTO

Agnieszka Wojciechowska

Warsztaty Kultury Lublin

Z wykształcenia animatorka i menedżerka kultury (UMCS) oraz specjalistka od PR-u (UW). Produkcją i promocją wydarzeń kulturalnych zawodowo zajmuje się od ponad 15 lat. W Warsztatach Kultury pełni funkcję kierowniczki Pracowni Kultury Aktualnej oraz dyrektorki programowej festiwalu Wschód Kultury – Inne Brzmienia. Jest kuratorką wielu wydarzeń artystycznych oraz autorką i koordynatorką programów edukacyjnych dla kadr kultury, przedstawicieli sektora kreatywnego oraz branży muzycznej. Na co dzień współtworzy cykl koncertowy pn. Strefa Innych Brzmień. Jest entuzjastką i propagatorką koncepcji audience development oraz liderką wielu procesów związanych z programem rozwoju widowni w Lublinie.

Aleksandra Zając (Slot Art)

Od ponad 13 lat organizatorka projektów z zakresu animacji kultury i działań ze społecznością. Od 2017 dyrektor programowa Slot Art Festivalu, największego święta kultury alternatywnej w Polsce, opartego na crowdfundingu i współpracy. Członkini rady i była członkini zarządu Stowarzyszenia Lokalnych Ośrodków Twórczych, odpowiedzialna za działania fundraisingowe, współtworzyła lokalne inicjatywy Slotu w Krakowie. Współpracowała z Polskim Stowarzyszeniem Fundraisingu oraz Europejską Stolicą Kultury Wrocław 2016. Absolwentka filmoznawstwa i programu ALP Center for Leadership, a także szkoleń z zakresu rozwoju widowni. Wierzy, że kina są ważniejsze niż filmy. Pasjonuje ją łączenie ludzi i światów. Od 7 lat w drugiej kluczowej roli: mamy 2 dzieci.

Anca Lupes

Mastering the Music Business

Anca Lupes jest jednym z najbardziej doświadczonych specjalistów w rumuńskim biznesie muzycznym. W trakcie swojej kariery pracowała w prawie wszystkich dziedzinach tej branży: w mediach (prasa, radio, telewizja), przy organizacji koncertów, w wytwórniach płytowych, wydawnictwach muzycznych, zajmowała się menedżmentem i bookingiem. W 2006 roku rozpoczęła nauczanie biznesu muzycznego w Rumunii. W 2009 roku została pierwszą rumuńską profesjonalistką z branży muzycznej, która ukończyła Master in Music Business Programe z Berkelee College of Music (Boston, USA). W 2016 roku zaczęła organizować Mastering The Music Business - pierwszą w Rumunii konferencję muzyczną.

Andy Jones

Współzałożyciel i dyrektor muzyczn festiwalu FOCUS Wales. Andy pracuje w przemyśle muzycznym od ponad 15 lat, jako artysta, dyrektor zarządzający wytwórni i promotor. Pracował dla wielu wytwórni, w tym dla wydawnictw dedykowanych w Wielkiej Brytanii, Niemczech, Włoszech i Kanadzie. Dzięki tym projektom Andy zdobył szerokie doświadczenie w różnych sektorach, zapewniając swojemu zespołowi głęboką wiedzę, która jest podstawą do realizacji festiwalu FOCUS Wales. FOCUS Wales to coroczny międzynarodowy festiwal pokazowy dla walijskiego przemysłu muzycznego, który odbywa się co roku we Wrexham, stawiając w centrum uwagi branży talenty, które Walia ma do zaoferowania światu. W 2023 roku przypada 12. jubileuszowa edycja festiwalu, na którą przybędzie ponad 20 000 festiwalowiczów, a na 20 scenach wystąpi ponad 250 artystów z całego świata. Oprócz corocznego festiwalu, FOCUS Wales ma również międzynarodową gałąź swojej pracy, wspierając artystów z Walii w eksporcie na cały świat. FOCUS Wales zaprezentował się już na SXSW, M for Montreal, BreakOut West, a kolejne projekty są w przygotowaniu. Andy brał udział w konferencjach podczas wydarzeń przemysłu muzycznego na całym świecie, w tym BreakOut West (Zachodnia Kanada), Tallinn Music Week (Estonia), UU Sound (Rosja), PIN (Macedonia), POP Montreal, M for Montreal, SHOW ME (Szwajcaria), Indie Week (Toronto), LUCfest (Tajwan), TIMM (Japonia), Ear Hub (Hong Kong), MU: CON (Korea), Zandari Festa (Korea), Nova Scotia Music Week, WestWay Lab (Portugalia), Spike (Bułgaria), Future Echoes (Szwecja), Live at Heart (Szwecja) i NewSkool Rules (Holandia).

Bartłomiej Stolarek

Społecznik, aktywista a także reprezentant największego otwartego koncertu na świecie Pol'and'Rock Festival, dawniej Przystanek Woodstock. Od 2011r. Bartek odpowiada za line up na wszystkich festiwalowych scenach. Jest bookerem festiwalu, oraz production managerem Dużej Sceny. Jako ramię muzyczne Jurka Owsiaka odpowiada za zaproszenie i przyjęcie na festiwalu gwiazd takiego formatu jak m.in: Skunk Anansie, Gojira, Judas Priest, Within Temptation, Archive, Gogol Bordello, Prophets of Rage, Manu Chao, Machine Head, Anthrax czy Dream Theater.

Szef Działu muzycznego WOŚP odpowiada również za koncert główny Finału WOŚP, odbywającego się każdej zimy od 30 w Warszawie, jak i za Eliminacje do Pol'and'Rock Festiwalu, czyli największy w Polsce przegląd kapel live, gdzie swoją przygodę z dużymi scenami zaczynało mnóstwo zespołów, które odcisnęły mocny ślad w świadomości fanów polskiej muzyki!

Poza kwestiami związanymi stricte z koncertami Bartek odpowiada za ponad 50 tytułów, które z ramienia Złotego Melona wyprodukował jako szef produkcji największego wydawcy muzyki live Polsce, dzięki czemu dzisiaj możemy słuchać wielu ważnych zapisów muzycznej historii naszego kraju. Najważniejsze tytuły przy jakich pracował to: Kult, Budka Suflera, Kwiat Jabłoni, Agnieszka Chylińska, Lao Che, Wilki, Happysad, Grubson, Łąki łan i wiele innych.

Pasjonat futbolu, który postanowił poświęcić swoje życie muzyce. Od wielu lat nieustannie poszukuje nowych, ciekawych dźwięków i propozycji muzycznych zarówno w kraju jak i na świecie.

Boyan Pinter

Panharmony Management

Urodzony w Bułgarii, dojrzewał w Ameryce, obywatel świata. Obecnie dzieli swój czas między Pittsburgh, Pennsylvania i Sofię, Bułgaria. Przed rozpoczęciem działalności w Europie, Boyan był muzykiem koncertującym w USA. Poza tym, że jest wykształconym w college'u gitarzystą, był de facto logistą i menedżerem biznesowym zespołów, z którymi współpracował. Jest zapalonym lingwistą, posiada tytuł licencjata z języka hiszpańskiego i francuskiego na Uniwersytecie w Houston w Teksasie. Jego dalsza droga w przemyśle muzycznym doprowadziła go w końcu do uzyskania tytułu magistra administracji artystycznej na Indiana University w Bloomington, USA.
Po przeprowadzce do Bułgarii w 2010 roku, Boyan został zatrudniony do pracy przy produkcjach Live Nation, takich jak Sting, Roxette, Depeche Mode, Aerosmith, Cirque Du Soleil, Roger Waters' The Wall, Iron Maiden, the Scorpions, Hans Zimmer, Dream Theater, Steven Wilson i Steve Hackett. Uderzając na własną rękę w 2017 roku, Boyan rozszerzył swój roster, współpracując z Sarą Tavares, Morcheebą, Al Di Meolą, Opeth, Katatonią, Nigelem Kennedym, Laibachem, czarodziejem flamenco Edu Vico i wieloma innymi.
Boyan jest założycielem SPIKE - Bulgarian Music Showcase, pierwszej w Bułgarii konferencji i platformy showcase'owej zaprojektowanej w celu zaspokojenia potrzeb rozwijającego się bułgarskiego przemysłu muzycznego zarówno dla rozwijających się, jak i uznanych artystów. Druga edycja odbędzie się w dniach 25-27 maja 2023 roku w Plovdiv, w Bułgarii.
Od 2022 roku Boyan jest częścią zespołu Booking i Production na Green Futures field Glastonbury Festival. Jest odpowiedzialny za rezerwację pierwszych bułgarskich zespołów na Glastonbury, wraz z zespołami z Polski, Szwecji i Ukrainy. W tym roku, w ramach misji festiwalu polegającej na wspieraniu narodu ukraińskiego, Boyan umieścił zwyciężczynię Konkursu Piosenki Eurowizji 2016 Jamalę na scenie Glastonbury's Pyramid na występ z zespołem Dakha Brakha, który był transmitowany przez BBC i szeroko relacjonowany przez międzynarodowe media.
Klienci Boyana występowali na niemal wszystkich festiwalach showcase'owych na całym świecie, otrzymywali fundusze na nagrywanie albumów lub kręcenie teledysków, a także otrzymywali upragnione amerykańskie wizy "O", dające im przywilej legalnego występowania w USA.
Po ukończeniu studiów prawniczych, Boyan pragnie uzyskać uprawnienia radcy prawnego, aby specjalizować się w dziedzinie rozrywki, mediów, własności intelektualnej i sportu.
Boyan pracuje obecnie jako A&R Manager na Bułgarię w Believe Digital, największej niezależnej firmie zajmującej się globalną dystrybucją muzyki.

Daga Gregorowicz

Wokalistka, liderka i menedżerka folkowego zespołu Dagadana, z którym koncertowała i koncertuje na całym świecie – i nie ma tu odrobiny przesady. Dagadana odwiedziła Chiny, Koreę, Indonezję, Singapur, Malezję, Słowację, Argentynę, Czechy, Węgry, Bułgarię, Mołdawię, Ukrainę i prawdopodobnie, kiedy czytacie te słowa, do listy dołączyło już kilka innych krajów.

Daniela Tagowska

Artystka intermedialna, edukatorka i coach w pracowni Artist in Bloom.
Wykładowczyni w Katedrze Mediacji Sztuki oraz na międzywydziałowych, interdyscyplinarnych studiach MFA na ASP we Wrocławiu. Doktor sztuki. Kuratorka przedsięwzięć artystycznych. Wciąż wraca do Japonii, gdzie śledzi tropy ery Meiji i technorewolucji lat 80'. Badaczka mitologizacji sportu.

Daria Kuszlik

Magistra dziennikarstwa, zawodowo zajmuje się obszarem PR i Media m.in. przy takich wydarzeniach jak CieszFanów Festiwal i Folkowisko Festiwal. Pracuje w firmach HIP HIP HURA PR and MEDIA oraz Qltur Generator na stanowiskach związanych z promocją. Angażuje się w działania i akcję społeczne m.in. jest współtwórczynią fejsbukowej grupy Kultura w kwarantannie, która powstała w odpowiedzi na zamknięcie obszaru kultury podczas pandemii, a także angażowała się w akcję humanitarne w czasie wybuchu wojny w Ukrainie. Prywatnie jest ogromną fanką czarnej kawy, spontanicznych podróży, literatury klasycznej, reportaży, a także interesuje się kulturą arabską oraz polską kulturą ludową.

Dino Lupelli

Music Innovation Hub Milano

Aktywny w branży muzycznej od 1990 roku, Dino Lupelli jest obecnie dyrektorem generalnym Music Innovation Hub, firmy powstałej w celu opracowania programów i projektów innowacji włoskiego przemysłu muzycznego. Dino koordynuje internacjonalizację i projekty szkoleniowe dla profesjonalistów i start-upów. Dyrektor Linecheck, głównej konferencji muzycznej we Włoszech, jest członkiem zarządu Jump - European Music Market Accelerator, Keychange - finansowanego przez UE programu na rzecz równości płci. Od 2015 roku jest członkiem-założycielem Włoskich Festiwali Muzycznych, krajowego stowarzyszenia na rzecz międzynarodowej promocji systemu włoskich festiwali i jest partnerem Artlab, krajowej platformy rozwoju włoskiego przemysłu kulturalnego.

Dorota Ogrodzka

Artystka społeczna, pedgagożka teatru, reżyserka, trenerka i badaczka, wiceprezeska Stowarzyszenia Pedagogów Teatru, jedna z kuratorek programowych Slot Art Festival.
Uczy, pracuje artystycznie ze społecznościami, młodzieżą, seniorami, dorosłymi, dziećmi i rodzicami, osobami artystycznymi, lokalnymi aktywistkami i działaczami.
Przez kilka lat prowadziła Młodą Scenę w Teatrze Polskim w Bydgoszczy, współpracuje z Fundacją Sto Pociech, Krytyką Polityczną, Towarzystwem Inicjatyw Twórczych ę, Szkołą Liderów, Fundacją Inicjatyw Społeczno-Ekonomicznych, Instytutem Teatralnym, Muzeum Sztuki Nowoczesnej i wieloma teatrami w Polsce i za granicą. Jest członkinią międzynarodowej sieci Reshape, która pracuje na rzecz transformacji sektora kultury i sztuki oraz Kolektywu Terenowego, który rozwija metodologię etnoanimacji.

Dénes Pécsi-Szabó

Założyciel Up Music Budapest, od dziewięciu lat współpracuje z zespołami w kraju i za granicą (Mörk, Jazzbois, O'Sullivan, Ohnody, Hét Hat Club, Antonia Vai). Jego zespoły grały w USA, Azji i w całej Europie. Dénes jest również współzałożycielem Budapest Showcase Hub, aka BuSH oraz członkiem zarządu International Music Managers Forum (IMMF) Hungary. Dénes jest blisko zespołów, z którymi pracuje, angażuje się w ich codzienne życie, pomaga w ustalaniu strategii i śledzi ich realizację.

Up Music Artists wystąpili na wielu festiwalach i showcase'ach, m.in.: SZIGET Festival HU, Exit Festival RS, Grape Festival SK, Jazz in The Park RO, Electric Castle RO, Intsikurmu Festival EST, Loftas Fest LT, Edison Festival PL, Danube Jazz and Blues Festival RO, DMZ Peace Train Festival KOR, SXSW Austin Texas USA, Reeperbahn Festival Hamburg GER, The Great Escape Brighton UK, Eurosonic Groningen NL, Mondo NYC USA, Zandari Festa KOR, Waves Vienna AT, Budapest Showcase Hub HUN, Tallinn Music Week EST, Spring Break Poznań PL, Seazone Sopot PL.

Grzegorz Stabeusz

Private Town Management

Od ponad 30 lat pracuje w branży muzycznej. Dyrektor marketingu repertuaru zagranicznego w Sony Music i PolyGram Polska (obecnie Universal). Współpracował z Oddysey Concerts (koncerty m.in. Metallica, Sting, Bryan Adams, The Cure, Faith No More) oraz Viva Art Music (koncerty m.in. Michaela Jacksona, Rolling Stones, Eltona Johna), następnie manager takich polskich artystów, jak Katarzyna Skrzynecka, Robert Kasprzycki, Hania Stach, Sylwia Wiśniewska i wielu innych. Współzałożyciel i dyrektor Stowarzyszenia Managerów Artystów Polskich, członek kapituły pierwszej edycji festiwalu TOP/Trendy, członek Akademii Fonograficznej. Wraz z żoną stworzył niezależne wydawnictwo książek dla dzieci Literówka. Obecnie skupia się na promocji polskich artystów za granicą, a jego priorytetowym projektem jest Francis Tuan, który wystąpił m.in. podczas Live at Heart w Szwecji, Liverpool Sound City oraz Canadian Music Week, a w lutym 2023 wystąpił podczas Future Echoes.

Justyna Grochal

Dziennikarka „Wysokich Obcasów", pisze o sprawach społecznych i kulturze, ze szczególnym uwzględnieniem muzyki i filmu. W latach 2015-2018 związana z redakcją muzyczną portalu Interia. Publikowała także m.in. w „Gazecie Magnetofonowej", współpracowała z Radiem Kraków. Stypendystka dziennikarskiego programu Google News Initiative 2020.

Katarzyna Nowicka

Novika - od lat jedna z najbardziej aktywnych postaci na polskiej scenie muzyki elektronicznej. Wokalistka, która początkowo udzielała się w zespole Futro i u boku Smolika, a solowo zadebiutowała w 2006 roku albumem „Tricks Of Life” nominowanym do Paszportu Polityki. Kolejne płyty: „Lovefinder” (2010) i album z remixami „Mixfinder” (2011) zostały nagrodzone Fryderykami w kategorii klubowej.
Nagrywała również z artystami cenionymi na świecie jak Hot Toddy, Lovebirds, Marcin Czubala, czy Satin Jackets, którego remix piosenki „Miss Mood” trafił na rozliczne kompilacje i był chętnie grany szczególnie przez amerykańskie stacje radiowe.
Ostatni solowy album Noviki zatytułowany „Bez Cukru” ukazał się w 2019 roku i zebrał świetne recenzje, a piosenki „Lekko” i „Słabości” często gościły na antenach radiowych. W roku 2021 Novika obchodziła jubileusz 20 lat obecności na scenie i wydała z tej okazji album z nowymi wersjami jej przebojów – Novika 2.0.
Chociaż nie gra już jako dj, Novika regularnie występuje wokalnie w klubach w całym kraju w ramach duetu Novika & Mr.Lex. Zagrała na najważniejszych polskich festiwalach (Open’er, FreeForm, Audioriver, Tauron Nowa Muzyka).
Od przeszło 15. lat prowadzi również autorskie audycje radiowe. Gościła już na antenach wielu stacji, obecnie prowadzi audycję Lekko w Radiu KAMPUS.
Wspólnie z Lex’em prowadziła również cykl podcast’ów Miastosfera.

Lisa Nasta

Lisa Nasta jest doświadczonym menadżerem wydarzeń i współodpowiada za program festiwali w Wielkiej Brytanii, takich jak Glastonbury Festival, WOMAD i Weyfest. Koordynuje również muzyczne programy edukacyjne i jest dyrektorem Re-Play Music, projektu społecznego non-profit, który przekazuje instrumenty muzyczne, edukuje i zabawia dzieci, a także jest stałym elementem Kidz Field na Glastonbury Festival.
Jako mistrz rzemiosła i lutnik, Lisa była dyrektorem sklepu muzycznego Surrey Strings gdzie zaprogramowała roczny projekt muzyczny w porze lunchu, w którym występowało ponad 200 artystów i zespołów rocznie. Przez dwa lata programowała również comiesięczny wieczór World Music w Surrey Strings. Równocześnie Lisa była dyrektorem w Abbey School of Music, gdzie zarządzała niezależnymi nauczycielami, którzy realizowali kluczowe programy edukacyjne w formie lekcji grupowych i prywatnych.
Jako menadżer artysty, Lisa stworzyła partnerstwo z Mel Bay International, Bad Reputation Records (Francja), LWB Music (USA), KRUNK Booking (Indie), Blue Frog Records (Indie), Gensure International (Chiny) i Bad Pony Booking (Niemcy), jak również wynegocjowała endorsements z Yamaha Guitars i TC Electronics. Lisa organizowała trasy koncertowe na prawie każdym kontynencie z wyjątkiem Australii.
W trakcie swojej wspaniałej kariery Lisa produkowała i programowała główną scenę dla A Country Affair Event na Clapham Common, Morden Hall Park, Hampton Court Palace. Była dwukrotnie nominowana do Green Awards w Merton Borough i zdobyła 2 nagrody M.I.A za projekt Re-Play "Environmental Initiative & Sustainability" od Music Industry Association of Britain (MIA) & America (NAMM).
Lisa jest obecnie Site Coordinator dla Green Futures Field, Glastonbury Festival odpowiedzialnym za produkcję i programowanie rozrywki, gdzie pomaga jej Boyan Robert Pinter.

Marcin Bąkiewicz

Antyradio

Redaktor naczelny, dyrektor programowy oraz dyrektor muzyczny Antyradia. Zawodowo związany z mediami i muzyką od 1998 roku. Swoją karierę zaczynał w studenckim radiu Afera w Poznaniu, po studiach pracował m.in. w Grupie Radiowej Agora, MTV, 4Fun Media, merlin.pl czy cdp.pl. W grudniu 2015 rozpoczął pracę w Antyradiu, na stanowisku dyrektora muzycznego, od 2021 roku piastuje również stanowiska redaktora naczelnego i dyrektora programowego
Jako dziennikarz muzyczny współpracował z większością dużych polskich portali (Onet, WP, Interia) oraz magazynami muzycznymi, zajmował się też fotografią koncertową. Jest stałym współpracownikiem magazynu Teraz Rock. Zajmuje się również edukacją, prowadząc warsztaty i wykłady na temat radia i promocji muzyki w radiu m.in. w Akademii Managerów Muzycznych, Akademii Leona Koźmińskiego, podczas Inkubatora Tak Brzmi Miasto czy we współpracy ze Związkiem Producentów Audio-Video.
Jest członkiem Akademii Fonograficznej i absolwentem Stosunków Międzynarodowych (specjalność: prawo, gospodarka i kultura Europy – Europeistyka) na Wydziale Prawa i Administracji UAM. Zbiera winyle, uwielbia muzykę, podróże i fotografię.

Matteo Cassese

Digital marketer, trener i przedsiębiorca, który prowadzi szkolenia i coaching dla osób indywidualnych, firm o ugruntowanej pozycji na rynku oraz startupów. Jego doświadczenie obejmuje zarządzanie marketingiem cyfrowym dla międzynarodowych firm (Warner Bros.), nauczanie na uniwersytecie (Link Campus) i konsulting dla cyfrowych jednorożców (Netflix). Od 1993 roku prowadzi stronę internetową, a od 2001 roku bloga. W 2011 roku założył La Fabbrica della Realtà, laboratorium innowacji skupiające się na marketingu cyfrowym, coachingu i szkoleniach, różnorodności i inkluzji. Jako student storytellingu, Matteo zagłębił się w proces tworzenia historii, pisania i scenariuszy. Jego pasja do efektywnej komunikacji doprowadziła go do stworzenia seminariów i warsztatów na temat marketingu cyfrowego, produktywności, różnorodności i umiejętności prezentacji. Przez lata rozwijał innowacyjne projekty startupowe skupiające się na rozrywce (Filmizer, Trailerflow), edukacji (Educazione Globale), szkoleniach (Presentation Hero, Open Training) oraz różnorodności i integracji (OUT as YOU).

Max Gregor

Słoweński realizator dźwięku, właściciel i założyciel firmy GoUp Production oraz redaktor muzyczny dla Radio Slovenia International. Od 2002 roku aktywny w branży muzycznej, zaczynał jako technik w lokalnym radiu, by potem współtworzyć electro-rockowy zespół ZircuS, gdzie grał na basie/gitarze i bookował koncerty do 2015 roku. W latach 2005 - 2015 Max był aktywnie zaangażowany w Słowenii i regionie jako promotor/booker w klubach i festiwalach. W 2012 roku zaczął przechodzić na bycie realizatorem dźwięku i przeniósł się do Wielkiej Brytanii w 2015 roku, gdzie pracował jako inhouse sound engineer dla O2 Academy Bristol, O2 Academy Islington, Islington Assembly Hall, 229 The Venue itp. Pracując jako FOH lub Monitor Engineer miksował takie zespoły jak Myles Kennedy, Gretta Van Fleet, Sea Girls, Lizzo, The Fever 333, Idles, Dead Kennedys, Overkill itp. W 2019 roku przeprowadził się z powrotem do Słowenii, gdzie obecnie prowadzi firmę wynajmującą backline. W ostatnich latach zaangażował się również w szerzenie świadomości zdrowia psychicznego w branży muzycznej.

Małgorzata Kraszewska

Urząd Miasta Gdyni

Pracownik sektora samorządowego, promotorka wydarzeń muzycznych, współautorka (wraz z Piotrem Metzem) projektu „Historia rock’n’rolla”, „Trójmiejska Scena Alternatywna” (wraz z Kamilem Wicikiem) oraz wielu innych muzycznych (i nie tylko) projektów kulturalnych. Wykładowca akademicki na Uniwersytecie Gdańskim w zakresie prawa i finansów w kulturze. Dumna mieszkanka Trójmiasta.

Małgorzata Muraszko

Dziennikarka i redaktorka „Gazety Wyborczej", kulturoznawczyni. Specjalizuje się w tematyce kulturalnej, szczególnie bliskie są jej muzyka, literatura i film. W przerwach od kultury pisze o kulinariach.

Małgorzata Płysa

UNSOUND

Dyrektorka wykonawcza i kuratorka krakowskiego festiwalu Unsound, którego edycje odbywają się również w wielu innych miejscach na świecie. Jest również współdyrektorką agencji kreatywnej Unsound Productions, w ramach której zajmuje się managementem artystek (jak Jlin), reprezentacją projektów specjalnych, jak i tworzeniem nowych zamówień artystycznych i wydarzeń. Od roku 2020 jest również współdyrektorką artystyczną warszawskiego interdyscyplinarnego festiwalu Ephemera. W swojej pracy skupia się na poszukiwaniu innowacyjnych form wypowiedzi artystycznej - przede wszystkim w sztuce dźwięku, muzyce i sztuce współczesnej oraz tworzeniu nowych form współpracy pomiędzy twórcami i twórczyniami, poprawie edukacji kulturalnej oraz międzynarodowej wymianie idei i doświadczeń wpływającej na poszerzenie różnorodności intersekcjonalnej w kulturze. Interesuje się zjawiskiem synestezji.

Michael Łyczek

KBF

Manager kultury, inicjator i koordynator projektów artystycznych i edukacyjnych.
Odpowiada za wyznaczanie kierunków rozwoju wydarzeń muzycznych KBF oraz budowanie partnerstw lokalnych i międzynarodowych.
Koordynator spotkań branżowych i warsztatów dla młodych kompozytorów odbywających się podczas Festiwalu Muzyki Filmowej w Krakowie (FMF), oraz projektu Kreatywnej Europy InMICS Composers Lab – serii intensywnych warsztatów dla studiujących w Bolonii, Lyonie, Gandawie i Montrealu kompozytorów. Manager projektu ICE Classic – cyklu koncertów największych gwiazd muzyki klasycznej.
Z KBF związany od 2017 r., gdzie uczestniczy w kreowaniu największych wydarzeń muzycznych miasta.
Absolwent europeistyki na Uniwersytecie Jagiellońskim w Krakowie. Stypendysta programu Erasmus na Uniwersytecie Wiedeńskim. Odbył staż w Stałym Przedstawicielstwie RP przy Biurze Narodów Zjednoczonych i Organizacjach Międzynarodowych w Wiedniu. Wraz z chórem występował w wielu krajach Europy oraz w Chinach.

Michalina Bieńko

Zaangażowana społecznie multiinstrumentalistka, kompozytorka, dziennikarka radiowa i współzałożycielka stowarzyszenia Tchnienia. Absolwentka Dziennikarstwa i medioznawstwa oraz Sztuk społecznych na Uniwersytecie Warszawskim. Ukończyła Państwową Szkołę Muzyczną I i II stopnia im. F.Chopina w Sochaczewie. Gra w zespole Misi Furtak, koordynowała z Hanią Rani cykl koncertów Muzyka w Pracowni w Otwartej Pracowni Jazdów 3/6 oraz współprowadziła z dr Ewą Woydyłło audycję Ludzie to my w Radiospacji. W latach 2016-2018 odbyła staż w Trójce - Programie III Polskiego Radia, gdzie pracowała z Agnieszką Szydłowską i Agnieszką Obszańską nad audycjami Program Alternatywny i Radiowy Dom Kultury. Obecnie współtworzy polski oddział Music Declares Emergency oraz komponuje własną płytę.

Michał Wiraszko

Autor tekstów, muzyk, menedżer kultury. Od 2005 roku lider i wokalista grupy Muchy, nagrodzonej Fryderykiem 2021 za płytę „Szaroróżowe”, z którą nagrał 5 albumów i zagrał kilkaset koncertów. Jeden z najbardziej rozpoznawalnych autorów tekstów piosenek w kraju – jego słowa śpiewają m.in. Krzysztof Zalewski, Lady Pank, Grzegorz i Patrycja Markowscy, Tomasz Makowiecki, Ewa Farna czy Rosalie. Pomysłodawca i producent rozlicznych projektów muzycznych angażujących lokalne środowisko muzyczne i szeroką publiczność. Współpracuje - od działań stricte artystycznych, przez organizacyjne po promocyjne - z wydawcami, galeriami i festiwalami. W przeszłości m.in. dyrektor muzyczny festiwali w Jarocinie, poznańskiego Spring Breaka czy Estrady Poznańskiej.

Michał Wójcik

Tak Brzmi Miasto

CEO/założyciel fundacji Krakowska Scena Muzyczna, której głównym projektem jest Tak Brzmi Miasto - obecnie najstarszy festiwal showcase'owy i konferencja muzyczna w Polsce, rozszerzona w 2019 o czteroletni program Tak Brzmi Miasto Inkubator, który odbył się jak dotąd w 12 miastach, docierając z edukacją branżową do ponad 500 uczestników. Aktywny muzyk, menedżer i lider trio Cinemon, w którym odpowiedzialny jest za przysłowiowe "wszystko" - od kompozycji, grania, śpiewania, poprzez produkcję, miks, booking, promocję i wydawanie płyt.

Misia Furtak

Kompozytorka, autorka tekstów, wokalistka, basistka i aktywistka. Razem z zespołem Très.B laureatka Paszportu Polityki w kategorii muzyka popularna i Fryderyka w kategorii debiut roku. Solowo jako Misia Ff uhonorowana nagrodą miasta Torunia im. Grzegorza Ciechowskiego. Współpracowała m.in z kwintetem Wojtka Mazolewskiego przy albumie "Chaos pełen idei", który otrzymał status złotej płyty. Z Piotrem Kalińskim (Hatti Vatti) tworzy duet Ffrancis. W 2019 wydała wyprodukowaną przez siebie, napisaną we współpracy z Hanią Rani, płytą "Co przyjdzie?", która znalazła się w zestawieniach najlepszych wydawnictw roku „Tygodnika Polityka" i „Gazety Wyborczej". W listopadzie 2021 premierę miała płyta "Wybory", współtworzona z zespołem miedzynarodowych współpracowników (m.in Christian Balvig - Efterklang, Gareth Quinn Redmond - Bell X1, Albert Karch - Ichiko Aoba). Bartek Chaciński napisał o niej "Rzadko się słyszy takie delikatne protest songi (...) Furtak odnalazła swój ton: to głęboka i gorzka ironia w mgiełce delikatności i poetyckiej zadumy", a Łukasz Kamiński na pierwszej stronie Gazety Wyborczej pytał "Dlaczego tysiące ludzi słuchają w sieci 33 sekund ciszy?" i opisywał milczący utwór "Agata" jako "najgłośniejsze pół minuty ciszy w polskiej muzyce ostatnich lat." Misia Furtak od wielu lat angażuje się też w działania edukacyjne dla młodych muzyków. W 2022 została wybrana do prestiżowej sieci Keychange – pionierskiej, miedzynarodowej organizacji, której celem jest wspieranie kobiet oraz mniejszości płciowych w branży muzycznej oraz budowanie bardziej zrównoważonej branży muzycznej. Zagrała setki koncertów w Europie i Japonii, u boku m.in The National, Arlo Parks, TV On The Radio, i wielu innych.

Peter Astedt

Future Echoes

Peter Åstedt pracuje w branży muzycznej od ponad 30 lat. W 1990 roku, w wieku piętnastu lat, założył własną wytwórnię płytową Dead Frog Records. Przez lata założył kilka firm w różnych dziedzinach przemysłu muzycznego, takich jak PR, wydawnictwa, dystrybucja, synchronizacja, zarządzanie, festiwale i rozwój artystów. Obecnie nadzoruje niektóre działy w Musichelp, która jest firmą zrzeszającą różne firmy z branży muzycznej.

Pracował z pięcioma z dwudziestu najczęściej odtwarzanych utworów na świecie. Pisze w Cashbox Magazine Canada i ma swój własny program radiowy w Cashbox Radio, międzynarodowej internetowej stacji radiowej. Jest głównodowodzącym częsci konferencyjnej szwedzkiego festiwalu Future Echoes.

Rafał Chwała

Warsztaty Kultury Lublin

Dyrektor artystyczny festiwalu Wschód Kultury-Inne Brzmienia. Z wykształcenia kulturoznawca, filmoznawca.
Z zawodu manager kultury, producent wydarzeń artystycznych, pracujący w Warsztatach Kultury w Lublinie.
Na przestrzeni ostatnich kilkunastu lat współtworzył m.in. takie wydarzenia jak Noc Kultury w Lublinie (wieloletni kurator muzyczny), cykle filmowe Miasto Movie i Kino pod gwiazdami, cykl literacko-muzyczny Book It! oraz cykl koncertowy Strefa Innych Brzmień. Wraz z Robertem Kuśmirowskim powołał do życia Died Moroz Convention (Zwołanie Dziada Mroza) – jedyną w Europie, tego typu, zimową imprezę plenerową na styku muzyki i sztuki współczesnej.
Obecnie zajmuje się przede wszystkim programowaniem, bookingiem, planowaniem, produkcją i organizacją wydarzeń, przy czym najważniejszym z nich pozostaje od lat festiwal Wschód Kultury-Inne Brzmienia.

Sara Ercegović

Muzyk, booker i producent z Chorwacji, od kilku lat mieszkający na trasie Lublana-Zagrzeb. Posiada znaczące doświadczenie jako muzyk live głównie jako perkusistka w swoim zespole ŽEN. Równolegle do kariery muzycznej zajmuje się produkcją i bookingiem wydarzeń od ponad dekady Od 2017 roku jest istotnym członkiem załogi TamTam Festival na Sućiuraj (wyspa Hvar, Chorwacja).

Sara Kordek

Dyrektor Kreatywna w firmie Good Taste Production specjalizującej się w kompleksowej organizacji tras koncertowych. Odpowiada za booking artystyczny i programowanie line upow takich wydarzeń jak Salt Wave Festival, Lekko Festiwal czy Edison Festival. Dziś odpowiedzialna za tworzenie koncepcji kreatywnych, swoje pierwsze kroki w branży muzycznej stawiała jako producentka tras koncertowych. Prelegentka wielu konferencji międzynarodowych takich jak ILMC, ESNS, Glaz Music France, Sharpe Festival czy International Music Showcase Festival w Izraelu.

Tomasz Barszcz

Ur. w 1982 r. w Katowicach. Ukończył kilka kierunków związanych z turystyką, ekonomią i pochodnymi, zwieńczone studiami MBA. Ma 15 lat stażu pracy w marketingu terytorialnym i organizacji eventów i na koncie ponad 1000 zrealizowanych projektów eventowych różnego kalibru. Jest dyrektorem festiwalu Summer Dying Loud i naczelnikiem Wydziału Promocji i Współpracy z Zagranicą UM w Aleksandrowie Łódzkim.

Ula Nowak

Off Festival

Dziennikarka muzyczna, autorka audycji radiowych i artykułów prasowych. Publikowała m.in. w ogólnopolskich i międzynarodowych magazynach muzycznych, takich jak: Dwutygodnik, Jazz Forum, Gazeta Wyborcza, Die Neue Zeitschrift für Musik i wielu innych. Obecnie związana z radiową "Dwójką". Panelistka Transglobal World Music Chart i Balkan World Music Chart. Właścicielka agencji koncertowej Mosaic Beats. Jako niezależna producentka/kuratorka współpracowała w ostatnich latach z OFF Festival Katowice, Festiwalem Kultury Żydowskiej w Krakowie, Teatrem Juliusza Słowackiego, Polskim Radiem i Teatrem Łaźnia Nowa w Krakowie. Członkini zespołu założycielskiego Music Declares Emergency Poland. Uczestniczka międzynarodowego programu rozwoju talentów w branży muzycznej w kategorii Innovator Keychange 2023.

Vlad Yaremchuk

Dyrektor programowy Atlas Festival - największego festiwalu muzycznego w Ukrainie, który w 2021 roku przyciągnął ponad 600000 gości. Booking manager PMK Event Agency i Atlas Agency, pełnoetatowy miłośnik muzyki i DJ. Obecnie pracuje nad wieloma inicjatywami mającymi na celu pomoc Ukrainie - Music Saves UA (zbieranie funduszy poprzez muzykę na pomoc humanitarną na Ukrainie), międzynarodowe maratony telewizyjne Save Ukraine, kompilacja Together With Ukraine i inne. Pomaga również promotorom i festiwalom w rezerwowaniu ukraińskich wykonawców i integrowaniu ukraińskich działań fundraisingowych i kampanii informacyjnych na swoich imprezach.

Waldemar Kuligowski

Kierownik Zakładu Antropologii Kulturowej na UAM w Poznaniu. Prowadził badania terenowe w Europie, Azji i Ameryce Północnej. Autor kilkunastu książek i ponad stu artykułów naukowych. Odznaczony odznaką „Zasłużony dla Kultury Polskiej”. Przewodniczący Kapituły Nagrody Artystycznej Miasta Poznania, juror nagrody Związku Producentów Audio-Video „Fryderyk”, członek wspierający Izby Gospodarczej Menedżerów Artystów Polskich. Realizuje właśnie trzyletni projekt badawczy poświęcony współczesnym festiwalom muzycznym w Polsce.

Adrian Sudak / Agencja Gizmo

Adrian Sudak - artystą występujący pod pseudonimem TEN TONYE i na stałe współpracujący z Agencją Gizmo. Koncertuje w wielu miastach. W twórczości łączy pop z hip-hopem i szczególną uwagą obdarza teksty.

Agata Samsel / Wspieramy Legalne Kupowanie Muzyki

Agata Szostak / Agencja Artystyczna Maestrada

Menadżer kultury. Od ponad 13 lat w branży koncertowej, jako manager składów folkowo-poetyckich, ale często i po drugiej stronie jako organizator i producent. Za nią ponad 800 wydarzeń na terenie całego kraju. Od kameralnych koncertów, po przystanek Woodstock . Ma na koncie długoletnią współpracę z Robertem Kasprzyckim, formacją Sokół Orchestra, ale i niszowymi folkowo-jazzowymi kapelami z Beskidu Żywieckiego (Besquidians, Skład Niearchaiczny), jak i znakomitymi śpiewającymi autorami z młodego pokolenia (Kuba Blokesz, Łukasz Jemioła, Hanka Wójciak, Chwila Nieuwagi). Przez niemal trzy lata była równolegle specjalistą ds. promocji w Myślenickim Ośrodku Kultury i Sportu. Aktualnie głową głównie w koncertach. Po godzinach łazikuje po górach, najlepiej dzikich, dlatego uwielbia Bałkany.

Agata Trafalska / Jazzboy Records

Autorka tekstów piosenek, reżyserka teledysków, fotografka i malarka. Absolwentka socjologii i doktorantka polonistyki Uniwersytetu Warszawskiego. W 2011 r. rozpoczęła studia w Academy of Art University w San Francisco. Współpracuje z wytwórnią Jazzboy. Jest współautorką sukcesu wokalisty Korteza, m.in. z którym napisała teksty na płytę "Bumerang" oraz "Mój dom". Za realizację teledysku do piosenki "Zostań" została nominowana do Fryderyka 2016.

Agnieszka Maury / Klub Stodoła

Dyrektorka działu Promocji&Marketingu oraz Bookerka Liveurope w Klubie Stodoła, z którym jest związana od ośmiu lat. Wcześniej pełniła funkcję Rzeczniczki Prasowej agencji koncertowej Prestige MJM, w tym w latach 2015-2016 także Rzeczniczki Prasowej Jarocin Festiwal. Ma na koncie promocję kilkuset wydarzeń muzycznych, realizowanych w klubach, halach oraz na stadionach, a także bookingi wschodzących gwiazd europejskiej sceny. Absolwentka UAM. Prywatnie miłośniczka podróży, autorka bloga Styk Kultur, a także książek podróżniczo-reportażowych o Turcji.

AP

Agnieszka Protas

AW

Agnieszka Wojkowska

Aleksandra Piekielna / MyMusic

Absolwentka Akademii Menedżerów Muzycznych, managerka muzyczna, miłośniczka koncertów i festiwali. W wytwórni muzycznej MyMusic jestem Project Managerem obozów z twórcami internetu oraz zajmuje się organizacją eventów. Pierwsze kroki w branży stawiałam już jako członkini Oficjalnego Fanclubu jednej z topowych artystek, w którym czynnie działałam organizując konkursy, akcje fanowskie oraz prowadząc social media. Ponadto liczne współprace z festiwalami przy organizacji, w strefach - foto, video, garderób czy biura prasowego.
Obecnie współpracuje z zespołem Red Lips.

Aleksandra Sosna

Jestem dumną absolwentką Akademii Menedżerów Muzycznych. Od 4 miesięcy jestem menadżerką zespołu AMBA. Jestem na początku drogi, jednak z zarządzaniem mam do czynienia od 10 lat, gdyż na co dzień zarządzam systemami jakościowymi w firmach produkcyjnych. Postanowiłam połączyć pasje i doświadczenie przy okazji pomagając zespołom w promocji ich twórczości.

Aleksandra Sołoduch / OFFbeat Music Agency

Aleksandra ukończyła Akademię Managerów Muzycznych w 2014 r. Pracowała w dziale bookingu w warszawskim Klubie Stodoła, będąc jedną z koordynatorek europejskiego programu Liveurope, platformy skierowanej do początkujących artystów.
W 2017 roku założyła własną agencję OFFbeat Music Agency, oferującą booking i promocję debiutującym zespołom. W 2020 r. była uczestniczką programu Keychange, międzynarodowej organizacji działającej na rzecz równouprawnienia w przemyśle muzycznym.

AW

Aleksandra Wiśniewska

AZ

Aleksandra Zając / Ars Latrans

Andrzej Wodziński / Muzyczny Kraków

Dziennikarz i fotoreporter. Redaktor naczelny serwisu informacyjnego i fotograficznego Muzyczny Kraków.

Aneta Króliczek / Agora Digital Music

Pracuję w Agora Digital Music, przy promocji artystów.
Kontakt: aneta.kroliczek@agora.pl

AB

Anna Bratek / V-Records

Anna Ceynowa

Prezes Fundacji EMPOWER POLAND która pracuje na rzecz rozwoju rynku muzycznego realizując szereg projektów wspierających lokalny rynek muzyczny, w tym m.in. kampanię społeczną Dzień Polskiej Muzyki, projekty sieciujące, szkolenia i konsultacje dla firm sektorów kultury i kreatywnego, a także podejmuje inicjatywy lobbingowe na rzecz wsparcia polskich branż kreatywnych.
Przez prawie 14 lat pracowała w Ministerstwie Kultury i Dziedzictwa Narodowego, gdzie m.in. odpowiadała za przygotowanie i wdrożenie polityki MKiDN ds. rozwoju sektorów kreatywnych. Inicjatorka i organizatorka czterech edycji konferencji „Music Export Conference”. Organizowała także szereg wydarzeń, koncertów, warsztatów, szkoleń, konferencji, spotkań networkingowych i misji dla branż kultury. Panelistka i moderatorka dziesiątek konferencji i spotkań branżowych w kraju i za granicą.

Anna Cygankiewicz / ARTO music&Media, Festiwal Kultury Bez Barier

PR managerka i producentka wydarzeń artystycznych. Specjalizuje się w dostępnej komunikacji, uniwersalnym projektowaniu i rozwoju publiczności festiwalowych marek. Działa na styku publicznych instytucji kultury, inicjatyw pozarządowych i biznesu. W latach ubiegłych wice-przewodnicząca Komisji Dialogu Społecznego ds. promocji przy Urzędzie m.st Warszawy. Współautorka strategii rozwoju marki Cieszanów Rock Festiwalu organizowanego w latach 2011-2020 i Festiwalu Kultury Bez Barier. Współpracuje z Międzynarodowym Festiwalem Teatru Tańca i Performansu CIAŁO/UMYSŁ oraz ROCKOWĄ NOCĄ w Rzeszowie, jedną z najstarszych rockowych imprez muzycznych w Polsce. Wraz z Fundacją Kultury Bez Barier tworzy jeden z największych projektów szkoleniowych dla pracowników instytucji publicznych Warszawską Akademię Dostępności i muzyczny projekt RockADRoll działający na rzecz dostępnej muzyki i wydarzeń muzycznych dla osób z niepełnosprawnością słuchu i wzroku. W 2022 roku była koproducentką polskiej edycji festiwalu FAINE MISTO, jednego z największych festiwali muzycznych w środkowo-wschodniej Europie. Na co dzień kieruje komunikacją Teatru Ochoty w Warszawie, ośrodka młodej kultury teatralnej, jednego z liderów alternatywnej edukacji artystycznej w Polsce.

Anna Grabowska / Szymon Żurawski (szymonmówi)

Odkąd zrozumiałam, że pomaganie artystom to jest co, co chcę robić w życiu, staram się czerpać z wiedzy i doświadczenia tych, którzy robią to najlepiej. Od kilku lat zajmuję się promowaniem artystów w rapowym wydawnictwie muzycznym, od roku współprowadzę niezależny portal muzyczny Strona B, a od kilku miesięcy stawiam pierwsze poważne kroki jako managerka Szymona Żurawskiego (aka szymonmówi).

Anna Jaśkielewicz / ZPAV

Specjalista ds. marketingu w Związku Producentów Audio Video ZPAV z którym związana jest od 2006r., współorganizatorka konferencji edukacyjnej podczas wydarzenia Fryderyk Festiwal 2019/2020, absolwentka Uniwersytetu Warszawskiego na Wydziale Nauk Ekonomicznych oraz Studiów podyplomowych w zakresie nowoczesnej promocji w Szkole Głównej Handlowej w Warszawie.

Anna Nicz / Interia

Anna Pruszyńska / Olsztyn Green Festival

Nieustraszona kreatorka i producentka jednych z najciekawszych wydarzeń kulturalnych i muzycznych w Polsce. Wieloletnia dyrektorka marketingu i rozwoju brandu „Gazety Co Jest Grane” - piątkowego dodatku do Gazety Wyborczej - w czasach jego największej świetności. Pod szyldem CJG tworzyła i realizowała innowacyjne projekty wydawnicze i eventowe, takie jak prestiżowa warszawska nagroda kulturalna „Wdechy”, kultowe miejskie przewodniki „Zrób to w Warszawie”, Europejskie Targi Muzyczne Co Jest Grane, czy Co Jest Grane Festival.
Po przygodzie z branżą kinową od kilku lat aktywnie rozwija polski rynek muzyczny, tworzy nowe formaty i pracuje z topowymi markami i artystami. Jest producentką ogólnopolskich festiwali muzycznych Agory, m.in. dziewięciu edycji jednego z najszybciej rosnących festiwali w Polsce Olsztyn Green Festival, cyklu koncertów Women’s Voices, Białystok New Pop Festival czy Re Rzeszów Festival. Wspólnie z agencją Live była współautorką rebrandingu i producentką nowego formatu gali rozdania Fryderyków - najgłośniejszych nagród polskiej branży muzycznej. Doświadczenie zdobywała m.in. na międzynarodowych konferencjach i festiwalach, takich jak SXSW w Austin, Eurosonic w Groeningen, czy Culture Collide w Los Angeles. Miłośniczka szeroko pojętej „urban culture”. Współzałożycielka warszawskiego Muzeum Neonów w Soho Factory, które trafiło na listę 12 najlepszych europejskich muzeów brytyjskiego dziennika „The Guardian”. Organizatorka głośnego konkursu na nowy neon dla Warszawy, którego efektem jest słynny neon „Miło Cię widzieć” na moście Gdańskim. Od 9 lat z wielkimi sukcesami współtworzy Targi Rzeczy Ładnych - największe targi współczesnego designu w Polsce, które każdego roku odwiedza ponad 30 tys. osób.

Anna Sztuczka / Fundacja Wspieramy Kulturę SztukArt

Ania Sztuczka – managerka z ponad 15-letnim doświadczeniem. Współpracująca m.in. z takimi zespołami jak Agressiva 69, Rejestracja czy też Cela nr 3. Współautorka książki "My Lunatycy. Rzecz o Republice" oraz współproducentka płyty "RePunkBlika - Nieustanne Pogo". Współorganizatorka Dnia Białej Flagi - cyklicznego, ogólnopolskiego zlotu fanów zespołu Republika. Organizatorka koncertów charytatywnych na rzecz toruńskiego Schroniska dla Bezdomnych Zwierząt. Główna koordynatorka pierwszego w regionie koncertu showcase'owego Tak Brzmi Miasto w Toruniu.

Anna Wilkoń / Muzyczny Zwierz

Redaktorka nowo powstałego, niezależnego e-magazynu dla fanów muzyki Muzyczny Zwierz oraz Radia Odzew. Pasjonatka gry na gitarze, fotografii oraz produkcji wideo. Moją misją w tworzeniu treści jest opowiadanie historii, które motywują do działania by świat stawał się lepszym miejscem do życia. Zaskakujące połączenia są czymś, co mnie kręci jak mikrofalówka talerz. Moje muzyczne upodobania są tego odzwierciedleniem – rock, hip hop, techno, punk, disco ,metal czy pop w ciągu jednej godziny? Nie ma sprawy, nie stawiam sobie żadnych granic. Uwielbiam czerpać z pogranicza przeróżnych gatunków, odkrywać covery zagrane w pomysłowych aranżacjach, poszerzać swoje muzyczne horyzonty i odważnie, bez uprzedzeń przekraczać muzyczne granice.
Oprócz magii dźwięków czaruje mnie również urok zaklęty w kreatywnym doborze słów oraz ciekawie opowiadanych historiach. Muzyka, metafory i historie dodają smaku mojemu życiu. Składniki te jak przystało na zodiakalną wagę wyważam i rozważam na swój własny sposób, po czym łączę z obrazem i serwuję światu na Instagramie. Jeśli ciekawi jesteście mojej autorskiej mieszanki, zapraszam na Historie z Muzyką w Tle na Instagramie. Prywatnie psia i kocia mama, gitarzystka i włóczykijka po górach i dolinach.

Arek Stolarski / Agencja Live

Moją pasją jest event - tak mówi o sobie. Jako aktywny muzyk (Kabaret Kabel, Paru, Kowalski) brał udział w wielu imprezach na terenie całego kraju, odwiedzał kluby muzyczne, festiwale i miał bezpośredni kontakt z agencjami artystycznymi. Dzięki temu poznał event „od środka”, co dało mu bardzo dużą wiedzę, którą od ponad 30 lat wykorzystuje w życiu zawodowym.

Szef agencji eventowej LIVE z tysiącami zrealizowanych projektów, setkami klientów, ponad 23 latami doświadczeń. Pracuje z najlepszymi podwykonawcami. Agencja organizowała i realizowała bliskie spotkania z marką Made by LIVE: Męskie Granie, Red Bull BC One, Olivia Stars, Ultras Oliwski, Orlen Warsaw Marathon, Verva Street Racing, EB Hel Spot, Warsaw Games Week, Red Bull Konkurs Lotów, Podwórko Nivea, Energa Basket Cup, Hel Spot, Projekt Tymczasem EB, Good Fest, Reebok Fitnes Camp, Tauron Nowa Muzyka (PR), Reebok Beat od Speed, Lato z Radiem 2018, Electronic Beats i wiele innych.

Artur Tylmanowski / Mystic Production / Arto-Music&Media

Dyrektor promocji i marketingu międzynarodowej wytwórni muzycznej Mystic Production, szef agencji PR-owo-eventowej Arto-Music&Media. Do 2019 roku koordynator zespołu promocyjnego w dziale muzycznym Wydawnictwa Agora. Odpowiadał za promocję takich artystów i wydawnictw jak m.in. Czesław Mozil, Coma, Piotr Rogucki, Kult, Kazik, Pidżama Porno, Strachy Na Lachy, Behemoth, Me And That Man, Fisz Emade Tworzywo, Waglewski Fisz Emade, Voo Voo, Wojtek Mazolewski, Męskie Granie, Nocny Kochanek, Grubson, Lady Pank, Mela Koteluk. Przez 10 lat współorganizował Cieszanów Rock Festiwal, gdzie odpowiadał za markę, komunikację, program artystyczny oraz współpracę ze sponsorami. W 2022 roku, wraz z Estradą Rzeszowską, zorganizował bezprecedensowe w skali Europy wydarzenie Rockowa Noc x Faine Misto, umożliwiając jednemu z największych ukraińskich festiwali zorganizowanie w Polsce jego jubileuszowej edycji. Swoją przygodę rozpoczynał od dziennikarstwa muzycznego w „Gazecie Wyborczej”, „Metrze” „Machinie” i „Sukcesie”.

Baha Habieda / Festiwal Gadafest / Klub Betel

Inicjatorka i współorganizatorka Festiwalu Gadafest, który od 11 lat odbywa się na terenie małopolskich miejscowości (Rabka-Zdrój, Miechów, Strzeżów, a obecnie Książ Wielki). Koordynatorka jednorazowych imprez i koncertów, jak również cyklów wydarzeń, z których warto wymienić kilkuletni nowohucki projekt muzyczny Odbiornik Live czy Krakowski Spleen Stream – cykl „pandemicznych” wydarzeń w Klubie Betel, transmitowanych i retransmitowanych w sieci. W przeszłości pracowała w instytucji kultury (Ośrodek Kultury im. C. K. Norwida) przez 5 lat promując i organizując wydarzenia kulturalne na terenie Krakowa.

Bartek “Borówka” Borowicz / Borówka Music

Pracował jako dziennikarz w wielu mediach. Publikował w „Gazecie Wyborczej”, „Polityce” czy „Teraz Rocku”. Miał swoje programy w TVP3 (zanim stała się telewizją rządową), Esce Rock czy Radiofonii. Rzucił to wszystko, bo zaczął zajmować się organizowaniem koncertów. Ale nie wielkich a’la Opener, lecz tych małych, kameralnych – dla 30, może 100 osób. Przez 15 lat jego firma Borówka Music zorganizowała ponad 4200 takich koncertów na terenie Polski i 20 innych krajów – od Mołdawii po Islandię. On lubi małe, bo małe jest piękne. Dlatego nie dość, że robi małe koncerty, to robi je też w małych miejscowościach – ba! Nawet wioskach! Koncerty w nietypowych miejscach: mieszkaniach (tych przygotował ponad 300!), więzieniach, szpitalach czy na dachach budynków to jego domena. O swojej pasji i jednocześnie pracy Bartek napisał książkę „Borówka Music – 15 lat w trasie”. Pozycja ta wyprzedała się w nakładzie 700 egzemplarzy w ciągu tygodnia od premiery! Nieźle, jak na debiut. Aktualnie dostępny jest dodruk. Książkę wychwalali m.in. Czesław Mozil, „Grabaż” czy Jarek Szubrycht.

Bartosz Suchecki / Kraków Culture – Karnet

Pracownik działu wydawniczego KBF. Redaktor kwartalnika „Kraków Culture” i portalu Karnet. Wcześniej redaktor serwisu Wiadomości i koordynator wideo w portalu Onet.

Damian Roman / NONAGRAM STUDIO

Inżynier dźwięku(AGH), basista, właściciel studia Nonagram w Krakowie.
Pracuję z dźwiękiem pod każdą postacią od nagrań muzycznych i ich postprodukcji po pracę na planie filmowym i sound design do gier. Gram na basie w 2 zespołach (AMOK i Milam). W TBM uczestniczę od pierwszej edycji ;)

Daria Kubasiewicz / Strefa Kultury Wrocław

Z wykształcenia dziennikarz z radiowym doświadczeniem w obszarze dziennikarstwa muzycznego, obecnie specjalista ds. promocji wydarzeń kulturalnych i booker festiwalu WROsound. Od siedmiu lat rzecznik prasowy Wrocław Hip Hop Festival oraz One Love Music Festival. Podczas obchodów Europejskiej Stolicy Kultury Wrocław 2016 odpowiedzialna za promocję festiwali muzycznych i teatralnych. Podczas ESK Wrocław 2016 brała również udział w produkcji wrocławskiego koncertu Davida Gilmoura. W 2017 roku do swoich realizacji dołączyła opiekę nad promocją festiwalu Eklektik Session, w 2018 nad promocją Gitarowego Rekordu Guinnessa. Koordynator ds. kontaktów z mediami podczas multimedialnych widowisk „3 Dźwięki Komedy” i „Puls – koncert poświęcony Halinie Poświatowskiej”. Od 2022 roku szefowa działu promocji w Strefie Kultury Wrocław odpowiedzialna m.in. za promo festiwali Jazz nad Odrą i WROsound– specjalność: koncepcje kreatywne oraz kreacje audio-wizualne. Prywatnie fanka high fashion, sad dance music i serialu „Rick & Morty”.

Dariusz Baran / Portal muzyczny Muzobar

Z jednej strony - wykładowca akademicki (Uniwersytet Andrzeja Frycza Modrzewskiego w Krakowie), doktor nauk humanistycznych, medioznawca, badacz mediów muzycznych (choć nie tylko), języka dziennikarzy, list przebojów i wszystkiego, co muzyczne w popkulturze. Badacz polskiej prasy muzycznej nie tylko okresu PRL. Z drugiej strony - twórca i naczelny portalu muzycznego muzobar.com, poprzez który stara się m.in. wspierać słowem i poleceniem młodych polskich wykonawców. Na muzobar sprawozdaje z wydarzeń koncertowo-festiwalowych (Tak Brzmi Miasto, FAME, Soundedit, OFF, Colours, Cala Mijas, INmusic), czy odpytuje polskich i zagranicznych artystów.
Poza tym? Interesuje się polskimi internetowymi projektami radiowymi, kulturą festiwalową oraz muzycznym dziennikarstwem, o którym chętnie pisze (głównie) naukowo. Współorganizator nieistniejącej już konferencji „Media-Dziennikarstwo-Muzyka", za to stały uczestnik krakowskich Metal Studies, Kultur Muzyki Popularnej, czy opolskiego Unisono. Publikował w krakowskim kwartalniku kulturalno-naukowym „Splot", ostatnio kwartalniku "Lizard", a także na portalach independent.pl i apop.pl. Współpracował z Fundacją PMMI (The Polish Modern Music Institute). Wieczny „zbieracz" cd, winyli oraz starych czasopism muzycznych.

Dariusz Krasowski / Miejski Ośrodek Kultury w Olsztynie / Traffic Junky / Romantycy Lekkich Obyczajów

Dział Organizacji Wydarzeń w Miejskim Ośrodku Kultury w Olsztynie
Wokalista w Traffic Junky
Człowiek od zadań specjalnych w Romantycy Lekkich Obyczajów

Dominika Szcześniak / Delphy Records

Dominika Szcześniak - BRONKA
Songwriterka, gitarzystka i wokalistka. Szukając swojego miejsca w muzycznym świecie uczestniczyła w różnorodnych projektach muzycznych i teatralnych. Brała także udział w I edycji programu „All together now”.
W styczniu 2020r. wydała niezależnie swoją pełen kobiecej delikatności i niesamowitej energii epke #wczoraj_i_dziś . Jest związana z wytwórnią Delphy Records jako songwriterka oraz z agencją Music 4 Event jako gitarzystka sesyjna.

DT

Dominika Tarka

EM

Ewelina Majkowska / Believe

Artist Relation Manager - Believe

FELDEK / NINJA Manager

Działam na rynku polskim wiele lat.
Walę nietuzinkowo, i tak właśnie LUBIĘ!
NINJA, to moje alter ego 🥷
Pasuje?
No to POGADAJMY⚠️

Hubert Kozera / HKozera.music

Muzyka jest wszędzie, muzyka jest wszystkim.

Promotor, producent koncertów i festiwali.

Menagment i booking: Patrick The Pan, Heima, The Bulsseyes, Seeme, Kamil Kowalski

IZ

Iwona Zuchniak / SztukArt

Jacek Szczepan / Sun Dance

Właściciel agencji bookingowej Soulstone Gathering oraz założyciel krakowskiego festiwalu o tej samej nazwie. Ma bogate doświadczenie w bookingu, organizowaniu koncertów i ich promocji. Lubi się też ubrudzić i spocić na froncie, dlatego pracę za biurkiem dzieli z walką przy produkcji koncertów. Na swoim koncie ma ponad 100 zorganizowanych eventów.

Z wykształcenia dziennikarz-marketingowiec z 6 letnim doświadczeniem w pracy dla krakowskich agencji reklamowych, startupów i mniejszych marek.

Jagoda Jagodzińska / Anara Publishing/Horus Music

Jagoda pracuje jako Head of A&R and Sync w brytyjskiej firmie publishingowej Anara Publishing Limited, z siedziba w Leicester, UK. Anara Publishing jest firmą siostrzaną brytyjskiego dystrybutora Horus Music.

W Anara Publishing reprezentujemy artystów i kompozytorów z różnych zakątków świata m.in. z Indii, Ameryki Północnej i Południowej, Nigerii i na terenie Europy. W naszym katalogu posiadamy muzykę wykonywaną po angielsku, jak i również po hindusku, hiszpańsku i francusku. Naszym artystom oferujemy administrację ich katalogu, synchronizację, możliwości współpracy z innymi artystami oraz udziału w songwriting camps.

Horus Music to brytyjski dystrybutor muzyki i wideo działający na rynku od ponad 15 lat. Dostarczamy utwory do ponad 200 platform muzycznych na całym świecie. Posiadamy również biura w Indiach, Nigerii i Brazylii, gdzie współpracujemy bezpośrednio z lokalnymi platformami. Poza dystrybucją oferujemy również artists&label services, promocję i marketing (m.in. playlisting, radio plugging, PR).

Jakub Kasperski / UAM

Muzykolog i nauczyciel akademicki w Instytucie Muzykologii UAM w Poznaniu. W latach 2004/2005 studiował na paryskiej Sorbonie. Specjalizuje się w badaniach muzyki popularnej, wykładając jej historię na rodzimej uczelni. Autor popularnonaukowej książki 'Historia muzyki popularnej' (SBM, Warszawa 2019) - pierwszej próby ujęcia tego zjawiska przez polskiego autora. Brał udział w wielu krajowych i zagranicznych konferencjach (m.in. W. Brytania, Niemcy, Francja, Republika Czeska, Finlandia, Hiszpania). Od 2009 r. jest członkiem IASMP – International Association for the Study of Popular Music. Od wielu lat współpracuje też w roli konferansjera i redaktora programów z Filharmonią Poznańską i innymi filharmoniami w Polsce, a także z poznańskim środowiskiem kompozytorskim

JK

Jakub Kwaśniewski

JM

Jakub Michałowski

Jakub Szulc / Delphy Records

Muzyk, songwriter, absolwent Akademii Muzycznej w Katowicach.
W Delphy Records dba o jakość muzyki - od koncepcji na piosenkę, dobór stylistyki dla danego artysty, nadzór nad producentami aż po ocenę miksów i masteringów.

Jan Straus / HotSpot Beach Bar

Manager koncertowy HotSpot Beach Bar i klubu Bezsenność we Wrocławiu. Od lat związany z wrocławską sceną muzyczną jako animator kultury, organizator i koordynator wielu koncertów i przedsięwzięć. Przez ostatnie 10 lat ściśle współpracujący z Opener Festival oraz Orange Warsaw Festival. W swoim dorobku managerskim ma też pracę jako koordynator techniczny w Narodowym Forum Muzyki, Rap Stacja Festival czy Gitarowy Rekord Guinnessa we Wrocławiu. Tour manager zespołu Hurt, manager Woda Ski Bla.

JK

Jarosław Kamiński / SAWP

Joanna Szpendowska / Biletomat.pl

W Time For Friends prowadzę zespół sprzedażowy e-commerce Biletomat.pl

Z branżą koncertową jestem związana od wielu lat, a jej tajniki zgłębiałam pracując w różnych obszarach – od tour managerki przez specjalistkę ds. promocji, aż po kierowniczkę produkcji.

Ostatecznie poświęciłam się gałęzi e-commerce, aktywnie poszukując sposobów na maksymalizację sukcesu organizatorów wydarzeń we współpracy z bileterią.

Julia Markiewicz / Knock Out

Od 2019 zajmuję się PR-em i Marketingiem dla Knock Out Productions i Mystic Festival, a od 2022 roku jestem managerem krakowskiego zespołu Moonstone, który bookuję dla francuskiej agencji Dead Pig Entertainment. Swoją przygodę z tour managementem rozpoczęła właśnie od tej grupy, poczynając od negocjacji występów, aż po ich produkcję. Od tego czasu miała przyjemność pracować "w drodze" z artystami takimi jak: Kaelan Mikla, Attila Csihar (Mayhem, Tormentor), Xalpen czy Unpure. Od 2023 roku jest członkiem kolektywu Goetia Productions, specjalizującego się m.in. w złożonej pre-produkcji koncertowej.

Julia Podlewska / Agencja Gizmo

Managerka klubu Scenografia i druga połówka Agencji Gizmo. Zorganizowała wiele wydarzeń, w tym koncertów, imprez, spektakli teatralnych, targów. Absolwentka kierunku Wiedza o Teatrze Uniwersytetu Gdańskiego, studentka II roku Zarządzania Kulturą Współczesną Uniwersytetu Jagiellońskiego.

Julia Wiśniewska / Agencja Gizmo

Julia Wiśniewska – multiinstrumentalistka, absolwentka Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi na wydziale instrumentalnym w klasie skrzypiec. Skrzypaczka odnajdująca się w wielu stylach muzycznych. Na swoim koncie ma setki koncertów: m.in. klasycznych, folkowych, bałkańskich i rozrywkowych. Była również koncertmistrzem w Orkiestrze Symfonicznej Marcina Wernera, w której początkowo grała też na oboju. Obecnie współpracuje m.in. z Filharmonią Łódzką jako muzyk w grupie skrzypiec. Od 2018 roku gra pierwsze skrzypce w kapeli Zespołu Tańca Ludowego Harnam, a od 2023 r. także w Zespole Pieśni i Tańca Ziemi Kutnowskiej. Współtworzy Projekt Piazzolla, MroVi Duo i zespół Balkanska. Współpracowała z licznymi artystami, m.in. z Kasią Popowską czy Black Radio.

Justyna Grochal

Dziennikarka „Wysokich Obcasów", pisze o sprawach społecznych i kulturze, ze szczególnym uwzględnieniem muzyki i filmu. W latach 2015-2018 związana z redakcją muzyczną portalu Interia. Publikowała także m.in. w „Gazecie Magnetofonowej", współpracowała z Radiem Kraków. Stypendystka dziennikarskiego programu Google News Initiative 2020.

Jędrzej Wołk / Cierpienia Młodego Muzyka

Prowadzący największego w Polsce podcastu dla muzyków DIY pt. Cierpienia Młodego Muzyka. Producent, kompozytor, tekściarz, muzyk (instrumenty klawiszowe, ukulele, chórki) w folk rockowych 13 Drzewach. Współorganizator wrocławskiego showcase'a i konferencji wrOFFław. Autor książki "A może płyta?", będącej poradnikiem wydawniczym dla początkujących muzyków DIY. Kochany kolega Tomeczka Bysiewicza, który to oszkalował mnie na forum tak strasznie, że aż musiałem uzupełnić profil.

Kamil Bernacki / Ten Fajny Management

Kilkanaście lat doświadczenia w branży entertainment. Artist i Music Manager. W Ten Fajny Management zapewniamy kompleksową opiekę impresaryjną i booking koncertowy. Ten Fajny Management to miejsce, w którym marzenia stają się rzeczywistością, a ludzie tworzący je każdego dnia z pasją i zaangażowaniem budują wyjątkowy projekt... Lata doświadczeń nauczyły nas, że kluczem do sukcesu jest zaufanie i transparentność, a łącząc je z profesjonalizmem naszych managerów, zrealizowaliśmy setki wydarzeń koncertowych i tysiące kampanii reklamowych, dających nieograniczone możliwości.

Kamil Juszczyk / Fundacja Fabryki Norblina

Music Manager @ MOXO Restaurant & Club, Fabryka Norblina, Warszawa
Music Manager @ Amar Beirut, Fabryka Norblina, Warszawa
Project Manager @ Fundacja Fabryki Norblina
Singer/Songwriter @ Kamil Juszczyk

Karolina Fosiewicz

Absolwentka Wydziału Zarządzania Uniwersytetu Warszawskiego. Ukończyła studia MBA w Szkole Głównej Handlowej. Entuzjastka muzyki na żywo i networkingu. Od kilkunastu lat związana z branżą muzyczną. Obecnie zajmuje stanowisko Dyrektora Zarządzającego w Klubie Stodoła oraz pełni funkcję Prezesa Zarządu spółki KMK3, organizującej festiwal Kazimiernikejszyn. Współpracuje z platformą Liveurope, zrzeszającą kilkanaście europejskich klubów muzycznych, której celem jest promowanie młodych artystów na arenie międzynarodowej.

Karolina Gałek / Slot Art Festival

Event managerka od 10 lat zaangażowana Slot Art Festival. Od 2015 roku koordynuje festiwalową orkiestrę, produkując jej koncerty w zabytkowej katedrze w Lubiążu.

KK

Karolina Kossakowska

KR

Katarzyna Rojek

Krzysztof Czaja / polskieradio.pl

Od ponad 20 lat jestem związany z mediami i muzyką (w zmieniających się proporcjach). Pracując w radiu RMF FM miałem okazję wydawać audycje o tematyce muzycznej (m.in. "Akademia muzyki"), pisać bloga i przeprowadzać wywiady z artystami takimi, jak Sting, Tori Amos czy Rob Thomas. Jako dziennikarz portalu interia.pl napisałem kilkaset tekstów i przeprowadziłem kilkadziesiąt kolejnych wywiadów z artystami z Polski i zagranicy. Programowałem zawartość muzyczną kanałów telewizyjnych wchodzących w skład grupy 4Fun TV. W latach 2011-2019 z ramienia Fundacji Peace Festival i DM Agency brałem udział w organizowaniu koncertów największych gwiazd światowej sceny muzycznej (The Rolling Stones, Elton John, Eric Clapton, Soundgarden, Bryan Adams i wielu innych). Obecnie jestem głównym autorem artykułów o tematyce muzycznej w portalu polskieradio.pl.

KF

Krzysztof Furgala

Krzysztof Klejnowski / Grupa Zibi S.A.

Jestem muzykiem i pasjonatem rynku muzycznego. Od 6 lat zawodowo zajmuje się marketingiem marek instrumentów muzycznych na polskim rynku. Zajmuję się marketingiem sieci sklepów muzycznych - Salony Muzyczne Riff.

Kuba Antkowiak / Radio Afera

Szef Muzyczny Radia Afera, prowadzący Aferzastą (listę przebojów Radia Afera). Przede wszystkim słuchacz muzyki, a dopiero później prezenter.

KK

Kuba Kasznia / Aby Road

Kuba Niewiński / SmoothSail Music

Head of SmoothSail Music - Agencji Managementowej, która bardzo szybko zaczęła rozszerzać się też w Dom Produkcyjny. W ramach naszych struktur zapewniamy Muzyczne 360, jak i działamy na poszczególnych gałęziach obsługi artysty/zespołu.

Wypłynęliśmy na szerokie wody.
A... i jeszcze jedno:

JARAJĄ NAS SZTORMY!

_____________________
WSPÓŁPRACE:
BRASSWOOD Fest
Maks Łapiński
LUC & RebelBabel
ROOMIEŃCE
Oskar Mir
Korcz
t.typy

Leszek Gnoiński

Dziennikarz, autor książek muzycznych („Raport o Acid Drinkers”, „Kult Kazika”, „Myslovitz. Życie to surfing”, „Republika. Nieustanne tango”, „Marek Piekarczyk. Zwierzenia kontestatora”, „Trojanowska”, „Encyklopedia polskiego rocka”), które się
sprzedały w łącznym nakładzie ponad stu tysięcy sztuk, i filmów o tematyce muzycznej (m.in. „Beats of freedom-Zew wolności”, „Jarocin, po co wolność”, „Fugazi. Centrum wszechświata”, „Kult. Film”). Prowadzi audycję „Rockolekcje” w Antyradiu. Autor podcastu Radio Aktywny Blog na YouTube i Spotify. Wcześniej publikował m.in. w „Super Expressie”, „Dzienniku”, „Gazecie Magnetofonowej”, „Magazynie Muzycznym MUZA”, „Polityce”, „Tylko Rocku”, „Machinie”, „Newsweeku”. Jest współtwórcą wystawy stałej Spichlerza Polskiego Rocka i serii filmów do niego, członkiem Rady Akademii Fonograficznej i redaktorem prawie setki płyt. Dziennikarz Kulturalny Małopolski 2019. Rzecznik prasowy CieszFanów Festiwal 2023.

Lizaveta Rubakhava

Przez ponad 5 lat zajmowałam się organizacją koncertów, festiwali muzycznych oraz teatralnych na Białorusi. Również pracowałam przy bookowaniu i organizacji koncertów zespołów białoruskich na Białorusi, w Ukrainie i Rosji.
Byłam dziennikarką muzyczną i teatralną.
Obecnie zdobywam doświadczenie w bookingu i organizacji tras koncertowych zespołów polskich w Polsce i za granicą.

MM

Maciej Madejski

Maciej Nestor / V Records | V Pop Records

V RECORDS (V POP RECORDS - sublabel) jest wydawnictwem płytowym, managementem artystów i producentem koncertów. Label koncentruje się na jazzie i muzyce improwizowanej oraz experimental. V POP RECORDS to także wydawnictwa z obszaru indie pop, neo soul, a w 2023 nowej ambientowej serii wydawniczej. Wśród niedawnych wydawnictw znajdują się Húrra Music, MØW, Piotr Rachoń Quartet. Niedługo ukaże się debiut znakomitego gitarzysty Maćka Mazurka. Label zajmuje się managementem artystów (Slow Sunset, Roland Abreu / The Cuban Latin Jazz, Piotr Rachoń, JazzBlaster). Zrealizował setki wydarzeń w Polsce, Czechach, Niemczech, Francji, Kanadzie, Japonii, w tym własne festiwale w rodzinnym Wrocławiu.

Maciej Niewiadomski / Zalia

CEO SIRYO - managementu/bookingu takich artystów jak Zalia, Lackluster, Julia Rocka, Dominika Płonka, Julia Pośnik i Mop.
Z muzyką związany od 14 lat, od gitarzysty przez aktora musicalowego po producenta muzycznego. Kreatywnie angażuje się w każdy etap projektu przy którym pracuje. Alumn projektów fundacji Tak Brzmi Miasto czy Baltic Artists in Development 2.0

Magda Jędrzejewska / Music Ally

Specjalistka od marketingu muzycznego (w szczególności w serwisach cyfrowych i na platformach społecznościowych) oraz budowania wlasnej marki i tożsamości artystycznej. Absolwentka kierunków: Music Business na University of South Wales w Cardiff (Walia) oraz Global Entertainment And Music Business na Berklee College of Music w Walencji (Hiszpania). Obecnie pracuje w dziale Marketing & Training w Music Ally, łącząc swoje pasje do marketingu oraz przekazywania wiedzy poprzez udzielanie konsultacji, jak również prowadzenie wykładów i webinarów dotyczących budowania strategii wydawniczych dla artystów, menedżerow i wytwórni muzycznych.

Magdalena Angulska

agentka kosmosu, managerka, producentka, niedoszła prawniczka i artystka. Specjalizuje się zadaniach specjalnych i niemożliwych do wykonania. Współpracowała (lub współpracuje) z takimi artystami jak: Zdechły Osa, Coals, Kamp! Syny, 1988, Piernikowski, Tonfa, Barto Katt czy Tropical Soldiers in Paradise. Produkuje warszawską edycję Avant Art Festival.
Założyła Makes it happen. Obecnie współpracuje z Follow the Step.

MS

Magdalena Suszyna / Outpost

Maja Kuczera / Slot Art Festival

Na Slot Art Festival odpowiadam za Scenę Doświadczalną w ArtKatedrze. Odbywają się tam koncerty-eksperymenty między jazzem, klasyką i world music.

Malgorzata Gulczynska / Małgola, No

Marcel Kokot / Biletomat.pl

KEY ACCOUNT MANAGER -Time For Friends | biletomat.pl | rytmy.pl | muno.pl | ftb.pl | glamrap.pl

Marcin Janusiński / Gentuza

Wokalsta , organizator wielu wydarzeńkuklturalnych na terenie całej polski i człowiek morza.

Gentuza w której śpiewam to głos szaleńca i mędrca. To krzyk i szept.
Ciężkie brzmienia połączone z Londyńskim światem elektronicznym.... i to po Polsku. Sound systemowa odpowiedź na COME

Marcin Kostaszuk / Urząd Miasta Poznań

Zastępca dyrektora Wydziału Kultury Urzędu Miasta Poznania, odpowiadający m.in. za współpracę z organizacjami pozarządowymi. Z wykształcenia prawnik, w latach 1993-2013 dziennikarz (szef działu kultury Głosu Wielkopolskiego w latach 2008-2013) krytyk muzyczny (publikacje w Głosie Wielkopolskim, Teraz Rocku, Machinie, Muzie i innych tytułach), , autor scenariusza wystawy stałej Muzeum Polskiej Piosenki w Opolu. Współpomysłodawca wielu inicjatyw związanych z muzyką i kulturą, m.in. konkursu na najlepszą okładkę płytową „30/30”, festiwalu słowa w piosence „Frazy” oraz Poznańskiej Nagrody Literackiej.

MB

Marek Błoch / Radio meteor

Maria Zimny / radio JAZZKULTURA

Doświadczona dziennikarka muzyczna i specjalistka w zakresie Public Relations w obszarze kultury. Współzałożycielka internetowego radia JAZZKULTURA, którego od 2022 roku jest redaktorką naczelną. Pisze dla magazynu Jazz Forum. Publikowała także m.in. w: Gazecie Magnetofonowej, magazynie JazzPRESS, Ruchu Muzycznym, Magazynie Lizard. Zawodowo zajmuje się komunikacją medialną m.in. festiwali. Prowadzi spotkania z artystami, jest też konferansjerką podczas festiwali muzycznych oraz podczas koncertów JazzKlubu NOSPR. Członkini jury konkursu 7 Virtual Jazz Club.

Marie Ligocka / Colours of Ostrava

W tym roku ukończy studia z zakresu produkcji w przemyśle kulturalnym i kreatywnym. Od 2015 roku organizuje koncerty i uczestniczy w organizacji festiwali. Obecnie pracuje na pełny etat przy bookingu festiwalu Colours of Ostrava.

Mariusz Stasiak / Agencja IMAGE TEAM

UCZESTNIK TBM INKUBATOR 2020, manager artystyczny, producent eventów i festiwali. Od ponad 12 lat w branży muzycznej. Pasjonat nowych technologii i dobrej muzyki. Organizator i producent koncertów, i festiwali muzycznych, manager artystyczny. Social Media Community Manager budujący marki i wizerunek firm, artystów i osób publicznych w mediach społecznościowych i w Internecie

Marlena Czarnecka / wrOOFław

Marta Duszyńska / Duszy Kawałek.

Ukończyła dziennikarstwo i komunikację społeczną na Uniwersytecie Adama Mickiewicza w Poznaniu. W Centrum Kultury i Sztuki w Koninie odpowiedzialna przede wszystkim za koncerty, jak i również organizację Malta Festiwal na Bis w Koninie, projektu Dotknij Teatru. Działa także przy takich projektach i festiwalach jak Jazzonalia, OKFA, WOŚP, Konin Miasto Kobiet czy Teatr Polska. Obecnie oprócz pracy w Centrum Kultury i Sztuki w Koninie koordynatorka projektów Konińskiego Teatru Tańca. Realizuje autorskie audycje muzyczne. Znajdziecie ją jako Duszy Kawałek lub Duszoteka na Facebooku, instagramie, Spotify i YouTube. Możecie usłyszeć ją również w programie Portalu LM.pl Grasujmyż czy KulTUra odNOWA.

Marta Szadowiak / Goyki 3 Art Inkubator

Strateżka komunikacji, agentka zmiany, kulturoholiczka
Z kulturą, a przede wszystką z muzyką związana od chwili poczęcia - rodzice są artystami-muzykami, a sama skończyła średnią szkołę muzyczną. Kontynuowała pasję muzyczną śpiewając w Akademickim Chórze Uniwersytetu Gdańskiego i zespole wokalnym Supra Vocalis Ensemble. Na co dzień zajmuje się promocją wydarzeń kulturalnych i łączy ludzi realizując liczne projekty na styku kultury/nauki/biznesu/nowych technologii w Goyki 3 Art Inkubatorze w Sopocie.
Wykładowczyni akademicka, twórczyni kierunków studiów podyplomowych z zakresu zarządzania kulturą.
W roku 2020 codziennie publikowała repertuar aktywności #KulturaWCzasachPandemii na blogu eskaem.pl.
Kolekcjonerka wrażeń i przeżyć, smakuje świata podczas podróży dużych i małych.

MT

Martyna Tarka-Trafalska

Mateusz Dobrowolski / Songlines

Dziennikarz, muzykant, manager. Korespondent największego anglojęzycznego pisma o muzyce świata 'Songlines'. Występował m.in. w grupie R.U.T.A., a obecnie jest muzykiem/managerem polsko-białoruskiej grupy Hajda Banda / Гайда Банда. Współproducent nagrodzonej Fryderykiem 2016 płyty Kapeli ze Wsi Warszawa 'Święto Słońca'. Członek Akademii Fonograficznej ZPAV. Twórca projektów wspierających eksport polskiej muzyki folkowej. W Krakowie najbardziej lubi koncerty w klubie Strefa, zapiekanki na kazimierskim Okrąglaku i przekraczanie mostów na Wiśle.

Mateusz Jakielski / Good Taste Production

Mateusz Jakielski – booker w agencji Good Taste Production, bacznie obserwujący rynek polski i zagraniczny pod kątem nowych, pojawiających się artystów. Odpowiedzialny za rozwój, booking oraz programowanie line-upów takich wydarzeń jak Salt Wave Festival, Lekko Festival czy Jazz Around Festival. Z ponad 10-letnim doświadczeniem w branży muzycznej, zarówno od strony artystycznej jak i menagerskiej jako freelancer, z kilkuletnim doświadczeniem w strukturach korporacyjnych. Absolwent rocznego programu rozwoju muzyków i menedżerów TBM.

MS

Mateusz Sroczyński / UJOT FM

Dziennikarz muzyczny i działacz kulturalny. Debiutował w portalu ArtRock PL, obecnie działa w studenckim radiu UJOT FM oraz internetowym piśmie JazzPRESS. Współpracuje z krakowskimi klubami TU i Ówdzie, Baza oraz Re, w których promuje, relacjonuje i okazjonalnie organizuje koncerty. Porusza się głównie po krakowskim środowisku alternatywnym.

Zakłada, że w dziennikarstwie muzycznym musi mieć miejsce współuczestnictwo w wydarzeniach i przedsięwzieciach, a promocja twórców zakłada angażowanie się w ich działalność i nie może odbywać się wyłącznie poprzez pisanie o nich z odległej pozycji wygodnego fotela.

MŁ

Małgorzata Łabuz

MG

Michał Gulik / Unsound

kurator programu dyskursywnego fesitwalu Unsound

Michał Marczak / Outpost

Producent muzyczny, nauczyciel i menedżer kultury związany z Krakowem. Założyciel Outpost Academy - innowacyjnej szkoły muzycznej skupionej na produkcji muzycznej, kreatywnym podejściu do nauczania muzyki i budowaniu społeczności artystycznej. Outpost to przede wszystkim bardzo energetyczne i młode środowisko artystyczne: w 2022 ukazał się pierwszy mixtape artystów związanych z kolektywem, coraz większą rangę i rozgłos zyskuje też coroczny czerwcowy Outpost Festival. Poza Outpostem działa też przy organizacji Slot Art Festival, odpowiadając za program Sceny Live Act. Jest też członkiem stowarzyszenia i kolektywu Skład Solny, gdzie ma pracownię.
Jako muzyk ma na koncie wieloletnią przygodę z grupą So Flow, z którą wydał dwa albumy i koncertował (m.in na Sziget Festival czy w Studiu Trójki). Obecnie tworzy solowo, jako Misz, oraz duecie z perkusistą Kacprem Matuszewskim (jako Misz / Matuszewski). W swojej muzyce wykorzystuje tekstury, melodie i przestrzenie kreowane przez analogowe syntezatory. Spotykają się one z minimalistycznymi partiami fortepianowymi i organicznymi, bogatymi groove’ami perkusyjnymi. W 2022 ukazało się jego EP „Late Night or Early Morning”.

Michał Pudełko / Scena nad Rusałką

Studiując zarządzanie projektami chciał połączyć metodyczne podejście wyniesione ze studiów z branżą kreatywną. 4 lata temu wykorzystał możliwość organizacji wydarzeń kulturalnych w pięknej scenerii poznańskiego jeziora Rusałka. Już pierwsze koncerty pokazały, że jest to kierunek, w którym chciałby się rozwijać. Młodzi artyści, których poznał na początku muzycznej przygody zarazili go swoją energią i zaangażowaniem, w wyniku czego powstała „Scena nad Rusałką" W trakcie pandemii, razem z Zosią Blew (współorganizatorka wydarzeń kulturalnych nad Rusałką) rozpoczęli projekt „Granie nad Rusałką", w ramach którego zrealizowali ponad 30 transmisji koncertów młodych polskich twórców. Po pandemii przenieśli się na scenę plenerową, gdzie rozpoczęli organizację corocznego cyklu letnich koncertów. Od pierwszego wydarzenia zaprosili ponad 150 zespołów, organizując koncerty, na których bawiło się ponad 250 tys. osób!

MS

Michał Smoll / Metalurgia

MS

Michał Surówka / NSB Entertainment

MW

Michał Warchoł

MM

Mike Młynarczyk / Fundacja Academica

miłosz Całujek / Cierpienia Młodego Muzyka / TBM

Niewidzialna ręka podcastu Cierpienia Młodego Muzyka, ex-basista i założyciel zespołów Madamme i 13 Drzew. Booker, filantrop, leń.

Miłosz Paprocki / Gizmo

chłopak z gitarą, songwriter tworzący utwory na pograniczu popu, bluesa, hiphopu, R&B i folku. Jego teksty opowiadają o sprawach codziennych, wzlotach i upadkach, mają zróżnicowane flow, co ciekawie urozmaica występy.
Występuje solo, w towarzystwie gitary i loopera, dzięki czemu jego utwory są niejako budowane "na żywo".

Natalia Agape

Zagi to nagrodzona trzema złotymi płytami ZPAV kompozytorka i autorka muzyki i tekstów, która pisze dla siebie, ale również dla innych artystów. Jej muzyka to mieszanka, którą można zamknąć w szufladce z napisami: indie-rock, pop, alternatywa. Ma na swoim koncie ma 5 albumów. Pisała dla takich artystów jak: Beata Kozidrak, czy Sound'n'Grace. Przez ostatnie 12 lat obecności na polskim rynku muzycznym zdobywała doświadczenie „w terenie" grając i organizując koncerty w całej Polsce – będąc sama swoim muzycznym managerem. Zagi przez 4 lata byla prezesem i założycielką niezależnej wytwórni Popcorn Records [*]

Ola kubera / wrOFF Showcase

Lokalna patriotka z Wrocławia. Organizatorka showcase'u wrOFF i inicjatywy wrOFFław, która działa od 2019 roku i ma na celu zrzeszenie, edukację i promocję wrocławskiej sceny muzycznej. Doświadczenie zdobywała podczas produkcji wydarzeń kulturalnych na Festiwalu FAMA w Świnoujściu oraz jako koordynatorka Eliminacji we Wrocławiu.
Koordynatorka projektu "Włącz się na nowe!" w klubie Łącznik we Wrocławiu. #nomusicnolife

Oliwia Kopcik / Interia Muzyka

Z Interią jestem związana od 2019 roku. Fanka starego polskiego rocka, wykopywania zespołów z podziemia i wsiadania z plecakiem do pociągu byle jakiego.

Oskar Bork / SMOOTHSAIL MUSIC

Independent music label with a management agency. We are music 360. Jesteśmy ideą, która zalewa miasta, podwórka i wypływa właśnie na szerokie wody.

Robimy festiwale, rozwijamy kariery bandów, cykamy foty i kręcimy teledyski. Jarają nas sztormy.

PŁ

Patrycja Łobaczewska

Paweł Drygas / wrOFF Showcase | Klub Łącznik

Współtwórca i dyrektor artystyczny wrOFF Showcase i manager Klubu Łącznik we wrocławskiej Czasoprzestrzeni. Wkręcony w lokalną scenę muzyczną tak bardzo, że napisał na jej temat kilka prac naukowych oraz zorganizował dziesiątki koncertów promujących młodych muzyków. Pasja do muzyki sprawiła, że zostało mu przydzielone Stypendium Ministra; zarówno za działalność artystyczną jak i naukową. Grafik, socjolog i muzyk. Perkusista pięciu wrocławskich zespołów: Francis Tuan, Katedra, Chwilantropia, Związki Maillarda i Panzerhund. Ma na swoim koncie ponad 300 zagranych koncertów, a ta liczba wciąż wzrasta.

PK

Piotr Kowalczyk

Piotr Makak Szarłacki / Antyradio

Radiowiec z ponad trzydziestoletnim doświadczeniem. Mogliście go usłyszeć w Radiu Wawa, Radiu Kolor, Radiostacji, Rock Radiu Mazowsze, Radiu94 i oczywiście w Antyradiu, gdzie prowadzi "Makakofonię" oraz "Makakart". Pisał do różnych gazet muzycznych oraz miał epizody w TVP2 i Telewizją Polsat, w której prowadził "Makakofonię" oraz "Podwodną Amerykę".

Rafał Marczak / Akademickie Radio LUZ

Dziennikarz muzyczny w Radiu LUZ oraz w magazynach: JazzPress & Twój Blues.

W świecie muzyki uwielbiam odkrywać twórczość nowych artystów, natomiast w sztuce dziennikarskiej miłuję dwie formy: wywiad oraz reportaż.

Ponadto, współtworzę nowo powstałą agencję impresaryjno-eventową MW Artist, gdzie działam jako manager muzyczny.

Robert Pawlus / Rob Woods

Producent muzyczny i nauczyciel specjalizujący się w szeroko pojętej muzyce indie/ alternatywnej. Mieszkam i działam w Londynie, lecz regularnie bywam też w Polsce.
Pomagam niezależnym artystom i zespołom w tworzeniu piosenek i odnajdywaniu się na rynku muzycznym.

Ryszard Wojciul / Związek Zawodowy Muzyków RP

Ryszard Wojciul – muzyk, muzykolog, dziennikarz, manager kultury, działacz społeczny. Wiceprzewodniczący Związku Zawodowego Muzyków RP. Absolwent Uniwersytetu Warszawskiego. W latach osiemdziesiątych był saksofonistą i klawiszowcem w wielu zespołach rockowych (m.in. Róże Europy, Sztywny Pal Azji). Przez kilkanaście lat związany z radiofonią komercyjną, zarówno po stronie zarządczej jak i dziennikarskiej (m.in. jako dziennikarz, a potem Dyrektor Muzyczny i Programowy legendarnego rockowego Radia WAWA. Jako Dyrektor Generalny i Członek Zarządów spółek tworzących Grupę Radiową Agory odpowiedzialny m.in. za stworzenie nowej formuły Radia Tok FM). Od 2004 prowadzi firmę ARTOBUS w ramach której zajmuje się produkcją muzyczną, managementem projektów muzycznych, oraz działalnością PR. W latach 2013-2017 był Wiceprezesem Domu Wydawniczego For Tune specjalizującym się w wydawaniu ambitnej muzyki jazzowej, etnicznej i poważnej. W ciągu 4 lat był odpowiedzialny za wprowadzenie na rynek ponad 130 nowych tytułów. Lider The Intuition Orchestry i Ryszard Wojciul United Orchestry. Koncertował i nagrywał z wieloma artystami ze sceny rockowej, jazzowej i world music. Jest aktywnym dziennikarzem muzycznym. W swojej zawodowej karierze przeprowadził kilkaset wywiadów radiowych. Jest pomysłodawcą i autorem kolekcji płytowych – „Giganci Jazzu” i „Polskie Single”.



Ryszard Wojciul - musician, musicologist, journalist, cultural manager, social activist. Vice-chairman of the Polish Musicians' Trade Union. Graduate of the University of Warsaw. In the 1980s he was a saxophonist and keyboardist in many rock bands (including Róże Europy, Sztywny Pal Azji). For more than a dozen years he was involved in commercial radio, both on the management and journalistic side (including as a journalist and then Music and Program Director of the legendary rock radio station Radio WAWA. As General Director and Member of the Management Boards of the companies forming Agora Radio Group, he was responsible, among other things, for creating the new formula of Radio Tok FM). Since 2004 he has been running ARTOBUS, within which he is involved in music production, management of music projects, and PR activities. From 2013 to 2017 he was Vice President of For Tune Publishing House, specializing in publishing ambitious jazz, ethnic and classical music. In 4 years, he was responsible for launching more than 130 new titles. Leader of The Intuition Orchestras and the Ryszard Wojciul United Orchestras. He has toured and recorded with many artists from the rock, jazz and world music scene. He is an active music journalist. He has conducted several hundred radio interviews in his professional career. He is the originator and author of record collections - “Giants of Jazz” and “Polish Singles”.

Stanisław Banyś / OPEN

Szymon Klaczyński / Biletomat.pl/Time For Friends

KEY ACCOUNT MANAGER - Time For Friends | biletomat.pl | rytmy.pl | muno.pl | ftb.pl | glamrap.pl

Szymon Wiśniewski / Agencja Gizmo / Going. / Empik Bilety

Szymon Wiśniewski – manager muzyczny, animator kultury. Właściciel Agencji Gizmo, tour i booking manager zespołu VIDEO. Business Development Manager w Going. / Empik Bilety. W ciągu ostatniej dekady pracował w kilkunastu klubach o różnym profilu muzycznym jako manager artystyczny i/lub general manager oraz współpracował z wieloma artystami pod kątem bookingu, tour i road managementu. Zorganizował kilka tysięcy imprez kulturalnych, od koncertów, przez taneczne i literackie, po spektakle teatralne. Od wielu lat prowadzi warsztaty dla przyszłych managerów. W przeszłości wokalista, autor tekstów piosenek, dziennikarz.

Sławomir Duda / All About Music

Zajmuję się fotografią koncertową oraz muzyczną. Na co dzień współpracuję z portalem All About Music.

Tana Lehocka / SHARPE festival and conference

Przedstawicielka wschodzącej generacji nowocześnie myślących i innowacyjnych menedżerów i promotorów artystów. Tatiana zarządza młodymi i obiecującymi słowackimi muzykami, którzy aspirują do grania za granicą, a pod parasolem swojej marki Real Something sprowadza do Bratysławy ponad zagranicznych artystów. W ciągu ostatnich jedenastu lat współpracowała z różnymi lokalami i promowała koncerty dla ponad 100 artystów z krajów od USA i Kanady przez Islandię i Wielką Brytanię po Skandynawię i Europę kontynentalną.

W 2018 roku Tatiana zaangażowała się w organizację festiwalu muzycznego i konferencji SHARPE w Bratysławie, gdzie jest jednym z bookerów i szefem konferencji. Festiwal skupia się na wschodzących artystach z Europy i Słowacji, natomiast konferencja zastanawia się nad aktualnymi trendami i tematami w branży muzycznej.

TO

Tomasz Olszewski

WJ

Weronika Jasiówka / WRONA

Od perkusji w punkrockowym zespole prosto do eksperymentalnej electro-popowej mieszanki granej jako solo act 😇

https://www.instagram.com/wronaofficial/

https://open.spotify.com/artist/4BGx0SJF0EyZw3Es7vCBs7?si=nDU4PBlfTAGdh1rLQL6qHg

https://youtube.com/c/WronaOfficial

Weronika “Zdzicha” Szymańska / 33 Records

W wytwórni 33 Records zajmuje się szeroko pojętą promocją, PR-em, wsparciem artystów jako project manager oraz kreatywnym podejściem do wytyczania ścieżki rozwoju dla niezależnego wydawnictwa. Menagerka zespołu IKSY, pod której okiem artyści pracują nad strategią promocji swojego nadchodzącego albumu. Laureatka nagrody Akademii Managerów Muzycznych za współpracę z zespołem Black Radio przy promocji ich najnowszej płyty wydanej w 2023 roku. Wcześniej działała jako dziennikarka, współpracując z redakcjami Rytmy.pl, muno.pl, All About Music, Muzykoholicy czy Radio Meteor. W tym co robi, najbardziej uwielbia odkrywanie młodych talentów, czemu poświęca wiele uwagi. Po godzinach jara się kosmosem i składa klocki LEGO, a na jej aktualnej liście „TO DO" jest nauka jazdy konnej, łapanie zorzy polarnej na Islandii i lot w kosmos.

Wiktor Fejkiel / RADIO PRYZMAT

Wydawca audycji kulturalnej w Radiu Pryzmat
Twórca kanału @niebieska_wanna z muzycznymi ciekawostkami
Współpracownik Interii Muzyka

Wioletta Brzęcka

Menedżerka kultury i dziennikarka muzyczna zaangażowana w programowanie, zarządzanie i produkcję największych festiwali i wydarzeń muzycznych w Krakowie takich jak Sacrum Profanum, Wianki - Fete de la Musique czy Festiwal Muzyki Filmowej w Krakowie. Studiując muzykologię zdobyła wykształcenie muzyczne klasyczne (specjalizacja dziennikarstwo muzyczne), współpracowała z największymi krakowskimi mediami radiowymi i prasowymi o profilu muzycznym oraz z Polskim Wydawnictwem Muzycznym PWM Edition.
Związana z Krakowskim Biurem Festiwalowym, miejską instytucją kultury działającą na rzecz rozwoju przemysłów kreatywnych, gdzie oprócz programowania i realizacji festiwali muzyki rozrywkowej, współczesnej i filmowej, odpowiada za koordynację i nadzór nad różnorodnymi działaniami instytucji związanymi z przemysłem kreatywnym i kulturalnym oraz współpracę z partnerami krajowymi i międzynarodowymi.
Wcześniej pracowała jako freelancer dla największych festiwali muzycznych w Polsce, takich jak OFF Festival czy Tauron Nowa Muzyka.

Wojciech Kułaga / Polish Modern Music Institute

Absolwent dziennikarstwa i komunikacji społecznej Uniwersytetu Jagiellońskiego. Doktorant Szkoły Doktorskiej Nauk Społecznych. Dziennikarz muzyczny. Współpracował z największą polską firmą fonograficzną - Universal Music Polska. W latach 2017-2020 dziennikarz i specjalista ds. PR i kontaktów z mediami na jednym z pierwszych portali kulturalnych w polskim Internecie – Wywrota.pl. Obecnie współpracuje z PMMI (Polish Modern Music Institute), gdzie pisze o muzyce i wykłada. Wokalista, muzyk oraz autor tekstów.

Wojciech Wójcicki / Stowarzyszenie Artystów Wykonawców SAWP

muzykolog, kompozytor, producent muzyczny - Członek Zarządu Stowarzyszenia Artystów Wykonawców SAWP i Zarządu Związku Zawodowego Muzyków RP.

Władysław Foltyński / Brandistry

Autor, basista, edukator muzyczny. Ma za sobą dekadę pracy dla największych marek na rynku polskim w branży reklamowej jako strateg (z przystankami na studia filologiczne, kurs trenerski i psychologię w biznesie). Specjalizuje się w brandingu kultury. W rolach wykładowcy, trenera, moderatora czy autora realizował projekty edukacyjne, konferencyjne i warsztatowe dla m.in. Uniwersytetu Jagiellońskiego, Akademii Muzycznej im. Karola Lipińskiego we Wrocławiu, HEMI Music Award, Eastern European Music Academy, Inkubatora Tak Brzmi Miasto, projektu Innowacyjne Centrum Rozwoju Artysty oraz wielu instytucji związanych z edukacją i kulturą.

Autor m.in. książki "Komunikacja Pozadźwiękowa" - pierwszego "podręcznika mowy ciała dla muzyków" oraz metody dla osób dorosłych na gitarę basową bezprogową.

Zofia Blew / Scena nad Rusałką

Absolwentka kierunku Zarządzanie Projektami na Uniwersytecie Ekonomicznym. Od 5 lat współtworzy i rozwija poznański cykl koncertów Scena nad Rusałką. Dzięki zwycięstwie w Poznańskim Budżecie Obywatelskim w 2024 roku był to największy cykl bezpłatnych koncertów w Polsce - udało się zaprosić aż 41 zespołów, w tym wiele duetów, które wystąpiły razem na scenie, np. Rosalie i Dominika Płonka, czy Lor i Dawid Tyszkowski, co tylko dodało wydarzeniom wyjątkowości.

Zsolt Jeges / Mamazone

Założyciel Mamazone Records, wytwórni płytowej i firmy zarządzającej muzyką, w której od 2007 roku kieruje zarządzaniem strategicznym. Wśród tego zawodowego zaplecza był w również jednym z członków Region Conference and Showcase Festival w Budapeszcie w latach 2007-2009 jako Chief Marketing Officer organizacji. Od 2015 do 2018 roku był strategicznym liderem wszystkich promocji marketingowych festiwalu Lollapalooza Berlin w Europie Środkowo-Wschodniej. Również współzałożyciel CEEntral Party, platformy networkingowej dla firm zarządzających muzyką i wytwórni, która od 2016 roku łączy środkowo-wschodnio-europejskich i zachodnio-europejskich profesjonalistów branży muzycznej. Jest również wykładowcą wydziału Music and Performing Arts Management w International Business School w Budapeszcie od 2017 roku, a od 2015 roku jest nauczycielem w Almost Famous Music Business School w Budapeszcie. Od 2018 roku jest założycielem i dyrektorem operacyjnym firmy konsultingowej w zakresie muzyki i komunikacji Atomic CEE mającej siedzibę w Hamburgu, a także jest prezesem Węgierskiego Stowarzyszenia Niezależnych Wytwórni.

ZW

Zuzanna Winter

Zuzanna Winter / APP Events