O TAK BRZMI MIASTO

Tak Brzmi Miasto Konferencja to wydarzenie skierowane do nowej branży muzycznej, łączące bogatą część merytoryczną z festiwalem showcase’owym. Od dziesięciu lat przyciąga ono szczególnie artystów, którzy chcą sami zarządzać swoją karierą oraz profesjonalistów branży muzycznej: menedżerów, producentów, organizatorów wydarzeń i festiwali, pracowników firm fonograficznych i dziennikarzy muzycznych. W ciągu ostatnich dziewięciu edycji, uczestnicy konferencji mieli okazję czerpać wiedzę o biznesie muzycznym od prawie 200 ekspertów i ekspertek z 27 krajów. Poruszaliśmy tematy takie jak: promocja, eksport muzyki za granicę, edukacja, finanse, ludzie, szeroko rozumiana współpraca czy to, jak dostać się na festiwale muzyczne. Na koncertach towarzyszących części showcase’owej konferencji wystąpiło ponad 70 młodych, obiecujących zespołów (m.in. Hańba!, Patrick the Pan, Disperse, Cheap Tobacco, Kraków Street Band, Besides, Lor, Daria Ryczek-Zając), z których wiele stanowi obecnie line-up najlepszych polskich wydarzeń. Mimo, że na Tak Brzmi Miasto można spotkać największe nazwiska krajowej i światowej branży muzycznej, siłą wydarzenia jest jego kameralny charakter oraz przyjęcie perspektywy wschodzącego artysty - ujęcie tematów w taki sposób, by były one zrozumiałe i praktyczne dla aspirujących muzyków. Sprzyja to budowaniu relacji, swobodnej wymianie doświadczeń i owocuje długimi rozmowami, które często przenoszą się do jednego z krakowskich klubów, w których odbywa się konferencyjny showcase.

TAK BRZMI MIASTO 2023: Kariera

Przez lata poruszaliśmy na Tak Brzmi Miasto przeróżne tematy: od eksportu, poprzez edukację, współpracę, przyszłość, ludzi, festiwale i finanse... To wszystko składa się jednak na jedną całość: na KARIERĘ. I to właśnie temat przewodni tegorocznej edycji. Jak zbudować dobrą, zrównoważoną i długotrwałą karierę? Jak rozpocząć przygodę z branżą muzyczną i jaką rolę w niej dla siebie wybrać? Jak zabezpieczyć się przed nieprzewidywalnym? Co sprawia, że można odnieść sukces i jakie kroki trzeba wykonać, żeby go osiągnąć? Jak zwykle będziemy gościć blisko 40 ekspertów i ekspertek, którzy odpowiedzą na Wasze pytania w trakcie ponad 30 paneli, warsztatów, wykładów i w trakcie dziesiątek spotkań w cztery oczy - tych zaaranżowanych przez nas (speedmeetingi), jak i spontanicznych w kuluarach lub w trakcie koncertów! Towarzyszyć będzie nam muzyka 10-12 wschodzących zespołów - tych, o których można usłyszeć w mediach, ale przede wszystkim tych, o których będzie można usłyszeć jutro! Zapraszamy!

Harmonogram konferencji

Poniżej znajdziesz wszystkie aktywności konferencji: panele, wykłady, warsztaty, spotkania

18 listopada Panel Otwarcia - z czego składa się kariera? g.10:30-11:30

discussion_panel

Jak co roku, w panelu otwierającym konferencję rozkładamy temat przewodni na czynniki pierwsze. Zastanawiamy się więc co w tej karierze jest najważniejsze, co to w ogóle znaczy "zrobić karierę" i skąd wiedzieć, że się ją już zrobiło. Będzie to więc trochę rozmowa o teorii a trochę też drogowskaz dla tych, którzy jeszcze nie zdecydowali się w których aktywnościach konferencyjnych wziąć udział.

Panel w języku angielskim.

moderator: Michał Wójcik
18 listopada Pierwsze kroki w bookingu g.11:00-12:00

Warsztat

Na tym warsztacie możecie się spodziewać wskazówek, porad i gotowych rozwiązań nad którymi jednak będziecie musieli trochę pogłówkować. Miłosz będzie was aktywizować w trakcie, odpowiecie sobie na to, jak przestać dokładać, jak zacząć zarabiać, jak minimalizować koszty i jak bookować świetne koncerty! (te mniej świetne też)

Nic tak nie napędza do działania jak granie koncertów. Wszak o to w tym wszystkim chodzi, no nie? O ten przyjemny stres przed wejściem na scenę, o szalone emocje tuż po zejściu. Nic nie jest bardziej irytujące niż zwijanie i pakowanie sprzętu w deszczu do auta, kiedy chwilę temu byłeś gwiazdą a teraz zastanawiasz się czy to już nie czas zatrudnić kogoś do zwijania kabli. Nie! to jeszcze nie jest ten moment. Póki co kable musisz zwijać sam, ale jak wpadniesz na warsztat, To wspólnie nauczymy się jak stworzyć sobie więcej okazji do zwijania gratów po dobrym Gigu!

moderator: miłosz Całujek
18 listopada Speed-meeting g.11:00-12:30

other

Na pewno podczas dwóch konferencyjnych dni poznacie masę nowych ludzi, ale po co to odkładać na później? Poznajmy się i od razu sprawdźmy z kim nam zaklika! Formuła spotkania jest dziecinnie prosta: rozmawiamy w krótkich, czterominutowych sesjach. Po upływie czasu zmieniamy partnera/kę i zaczynamy od nowa. Cztery minuty to zbyt mało czasu, żeby się dogłębnie poznać, ale wystarczająco, żeby się wymienić wizytówkami i zaplanować dłuższe spotkanie na później.

Na sesję speedmeetingową zapisy nie obowiązują.

moderator: Tomek Bysiewicz
18 listopada Niewidoczni - najważniejsi g.12:00-13:00

discussion_panel

Nie są to osoby z pierwszych stron gazet, często stoją w cieniu artystów w których sukces włożyli ogromną ilość pracy. A&R czyli ktoś, kto odpowiada za "artystę i repertuar". Niby wszystko jasne, ale co tak naprawdę robi A&R w wytwórni, jak zmieniła się ta rola na przestrzeni lat i czy jest to funkcja, którą za dekadę lub dwie trafi na półkę obok druciarza i bednarza?

moderatorka: Katarzyna Nowicka
18 listopada Warsztaty sprzedażowe g.12:30-15:30

Warsztat

Wyobraźcie sobie, że spotykacie w windzie kogoś, kto może pchnąć waszą karierę do przodu. Macie tylko kilka minut zanim winda zjedzie na parter i się rozejdziecie. Jak zagadać? Jak w te kilka minut zaprezentować siebie, swoją twórczość, płytę czy koncert w taki sposób, żeby zainteresować tę osobę? Winda jest oczywiście symbolem, bo takie osoby na pewno spotykacie na każdym kroku (czasem nawet o tym nie wiedząc), warto więc umieć się "sprzedać". Michał Bukowski pokaże wam kilka sposobów jak to zrobić.

Zapisy na warsztaty zakończyły się. Zakwalifikowane osoby otrzymają od nad wiadomość prywatną

moderator: Michał Bukowski
18 listopada ZwINNE budowanie kariery g.12:30-14:00

Wykład

Każdy z nas chce go poznać, ale jedyny słuszny przepis na karierę nie istnieje. Możemy ulec takiemu złudzeniu w retrospektywie przyglądając się znanym artystom, których każde działanie wydaje się być wręcz zrządzeniem losu prowadzącym do nieuniknionego celu - sławy i pieniędzy. W rzeczywistości sposobów jest tyle, ilu próbujących.

Jak więc znaleźć SWÓJ SPOSÓB? Na dodatek taki, który faktycznie DZIAŁA? Otóż warto być zwinnym.

O tym, jak wykorzystać popularne w IT zwinne zarządzanie (Agile) do planowania i budowania swojej kariery w branży muzycznej opowie Michał Wójcik - CEO Tak Brzmi Miasto, lider zespołu Cinemon oraz certyfikowany Scrum Master i Agile Coach.

moderator: Michał Wójcik
18 listopada Spotkania indywidualne g.13:30-16:30

other

Tradycyjnie, na posiadaczy karnetów na konferencję, czeka również możliwość umówienia się na rozmowę ze specjalistami z branży. Każda rozmowa trwa maksymalnie kwadrans, więc warto się do niej dobrze przygotować, żeby heheszki móc zostawić na kuluarową dogrywkę. Listą dostępnych osób jest już dostępna na stronie (patrz: "Spotkania 1 na 1") a zapisy ruszą 14.11 w samo południe. Każdy zalogowany do Strefy Uczestnika posiadacz(ka) karnetu będzie mógł(a) ze sklepu wybrać interesujące go/ją rozmowy. Zwróćcie uwagę, żeby nie bukować kilku rozmów w tym samym czasie!

moderator: miłosz Całujek
18 listopada tu jest branża, tu się pije! g.13:30-14:30

discussion_panel

Ileż to razy słyszymy na imprezach branżowych czy koncertach tego typu hasła. Ileż to razy ktoś do nas powiedział: "ze mną się nie napijesz?". Używek i okazji do ich przyjmowania jest w muzyce zatrważająco dużo. Czy jako artyści jesteśmy bardziej narażeni na uzależnienia niż statystyczny Kowalski? Jak rozpoznać, że tracimy kontrolę? Gdzie szukać pomocy jeżeli wykonamy pierwszy krok przyznając przed samym sobą, że mamy problem? I najważniejsze - jak nie dolewać oliwy do ognia i nie stwarzać sytuacji niebezpiecznych dla innych? Temat jest trudny, ale ważny. Porozmawiamy o nim w szczery, otwarty i bezpieczny sposób.

moderatorka: Monika Szubrycht
18 listopada Czy naprawdę muszę pracować z ludźmi? g.14:00-15:30

Warsztat

Pytanie jest zasadniczo retoryczne dla branży, która opiera się na relacjach, wspólnocie i wydobywaniu z ludzi rozmaitych emocji. Jeśli jednak zastanowilibyśmy się nad biznesem, w którym relacje nie są istotne w osiąganiu celów, może część z nas przyjdzie do głowy praca... stereotypowego informatyka - introwertyka zamkniętego przez wiele godzin sam na sam z komputerem. Nic bardziej mylnego! Branża technologiczna opiera się na relacjach na niemal każdym polu i od tego wyjdziemy podczas warsztatów dotyczących budowania zespołów w oparciu o wartości.

Branża technologiczna od lat poszukiwała pomocy w radzeniu sobie z wyzwaniami złożonego świata i wypracowała rozmaite zwinne style pracy. Zagadnienia takie jak: Agile, Scrum, Kanban są najczęściej odmieniane przez wszystkie przypadki - w zależności do organizacji, zespołu i produktu. Na tym warsztacie pochylimy się nad "Scrum Values" i spróbujemy sprawdzić jakie mechanizmy i techniki ze środowiska software developmentu mogą przydać się w budowaniu zespołu muzycznego. Będziemy szukać wskazówek i gotowych rozwiązań dla rozwoju teamu. Pokażemy przykłady z życia i jakim są wyzwaniem dla liderów, szefów i samych członków zespołu.

moderatorka: Aneta Kwiatkowska
18 listopada Kariera wokół piosenki g.14:30-16:00

Wykład

Kariera wokół piosenki, czyli o tym jak zostać zawodowym songwriterem i producentem muzycznym.

Podczas wykładu połączonego z krótkim warsztatem dowiecie się jak pracują zawodowi songwriterzy i producenci w tej branży. Pokażemy jakie konkretne umiejętności i talenty trzeba posiadać, by pracować efektywnie w tej branży. Opowiemy również jak wyglądają rozliczenia pomiędzy współtwórcami, gdzie ukryte są pieniądze w piosenkach i od czego zacząć karierę jako songwriter lub producent muzyczny. W trakcie krótkiego warsztatu będziecie mieli możliwość sprawdzić czy jako twórcy nadajecie się do takiej pracy.
18 listopada Co cię powstrzymuje? g.15:00-16:30

discussion_panel

Jak często pojawiają ci się myśli w stylu "dlaczego jeszcze nie zrobiłem/am kariery?". Możesz się nad tym zastanawiać w samotności, a możesz też zapytać specjalistów/ek! Formuła jest prosta: odpalamy formularz zgłoszeniowy, a wybrani uczestnicy będą mogli zaprezentować się przez gronem ekspertów i ekspertek z branży muzycznej oraz zebrać feedback i jasną informację co można by było zrobić lepiej, żeby ta kariera trochę przyspieszyła.

Panel w języku angielskim.

Zapisy zakończyły się. Zakwalifikowane osoby otrzymają od nad wiadomość prywatną

moderator: Michał Wójcik
18 listopada Band building czy team building? g.16:00-17:30

Wykład

Piotr Banach, gitarzysta i założyciel Hey od 1999 roku nie jest już w jego stałym składzie. Bracia Liam i Noel Gallagher nadal nie są w stanie odbyć konstruktywnej rozmowy na temat ewentualnej przyszłości Oasis. Ben Gillies i Chris Joannou, perkusista i basista Silverchair właśnie wydali książkę o zespole, w którą nie był zaangażowany frontman i wokalista, Daniel Johns.

Ile znasz historii o utalentowanych, obiecujących zespołach, które rozpadły się z powodu nieporozumień lub konfliktów?

Jednym z największych wyzwań dla zespołów muzycznych, rozpoczynających swoją drogę w świecie muzyki, jest zbudowanie prawdziwego ducha teamu, który przetrwa znacznie dłużej niż wspólne plany i marzenia o karierze. Często okazuje się bowiem, że pasja do wspólnego grania to nie wszystko.

Podczas warsztatu chcemy przedstawić praktyczne narzędzia, wspierające członków zespołu w zarządzaniu dynamiką grupy. Skupimy się też na budowaniu tożsamości lidera, czyli na kompetencjach, które pomagają brać odpowiedzialność za twórczą współpracę w zespole.

Dowiecie się więc jak budować tożsamość lidera, jak współtworzyć i “współposiadać” bezpieczną przestrzeń w zespole, jak ustalić zespołowe role i zasady i jak być na bieżąco i zachować dobry humor?

moderatorka: Ula Buyuly
18 listopada Zacznij od początku g.16:30-17:30

Wykład

Od początku, czyli od czego? Od zastanowienia się czy w ogóle muzyka to to, czym chcę się zająć. Jeżeli tak, to jak założyć zespół, co jest do tego potrzebne, jaki sprzęt, jaka salka, jakie wyposażenie, jakie umiejętności, jak zacząć grać koncerty i wydawać płyty - pytań jest sporo i wszystkie są kluczowe dla początkujących, ale również dla tych którzy właśnie postanowili założyć dwunasty zespół w ich życiu.

moderator: Piotr Wykurz
18 listopada Ask Me Anything - Chiara Michieletto g.17:00-18:00

mentoring_session

Chiara Michieletto to ciekawy przypadek osoby, która łączy współpracę z takimi gwiazdami jak Ultravox, Cigarettes After Sex czy Björk z pracą z młodymi, niezależnymi zespołami. Porozmawiamy z nią o tym jak to jest w ogóle możliwe, prześledzimy jej dotychczasową karierę, ale - zgodnie z nazwą w tytule - wy też będziecie mogli jej zapytać o co tyko chcecie.

Sesja w języku angielskim

moderator: Boyan Pinter
19 listopada Czego możemy się nauczyć od sceny rapowej? g.10:30-12:00

discussion_panel

Od dekad scena rapowa doskonale radzi sobie z godzeniem sztuki z biznesem deklasując wszystkich w streamingach i liście OLiS jednocześnie nie mając za sobą mediów i wielkich wytwórni. Jak to się dzieje, że w rapie działa to, o co wszędzie indziej trzeba walczyć do krwii? Czego reszta branży może się od nich nauczyć? A może wcale nie jest tak kolorowo, a my widzimy tylko najjaśniejsze gwiazdy?

moderator: Kamil Jaczyński
19 listopada Kim chcesz być jak dorośniesz? g.11:00-12:30

Wykład

Jaki obrazek pojawia ci się przez oczami na hasło "kariera muzyczna"? Prawdopodobnie widzisz teraz swojego ulubionego gitarzystę, wokalistkę, jakąś postać znaną z pierwszych stron tych wszystkich gazet muzycznych, których już nie ma na rynku. Prawdopodobnie nie zobaczyłaś/eś żadnego menadżera muzycznego, dziennikarza, tourmanagera, A&Ra, kierownika sceny, grafika, sidemana, autora tekstów, producenta merchu itd. A przecież branża muzyczna składa się z olbrzymiej ilości zawodów i można robić karierę w każdym z nich, wciąż będąc częścią branży muzycznej. Prześledźmy razem ile mamy możliwości!

moderatorzy/-ki: Sara Kordek, Joanna Szymczewska
19 listopada Daria Ze Śląska - Case Study g.11:00-12:30

other

Daria Ryczek - Zając znana szerzej jako Daria Ze Śląska zdobywa coraz większe grono fanów i jest o niej coraz głośniej. Widząc jej sukces można by pomyśleć, że wzięła się znikąd, ale nic bardziej mylnego, Daria brała udział w summercampie cztery lata temu i już wtedy wiedziała co chce w życiu robić. Musiało minąć jednak sporo czasu zanim pojawiła się jej debiutancka płyta. Czasu spędzonego na ciężkiej pracy i rozmowach z Agatą Trafalską, która ten sukces współtworzy. Porozmawiamy więc o tym dlaczego niezwykle rzadko zdarzają się "szybkie" sukcesy, prześledzimy jak wyglądał ten proces u Darii, odkryjemy ile i jakiego rodzaju dziur trzeba było połatać. Daria będzie uczestniczyć na zoomie, bo akurat gra koncert w Warszawie, a potem jedzie do Augustowa, co jest tylko kolejnym dowodem, że łatanie się udało.

moderator: Michał Wójcik
19 listopada Jak sobie pościelić, żeby się wyspać g.12:30-14:00

discussion_panel

Pandemia strąciła z rowerka setki sidemanów, którzy z dnia na dzień stracili źródło dochodu. Ci z nich, którzy potrafili się zabezpieczyć na taką sytuację przeszli przez te dwa lata stosunkowo sucha nogą, ale co z tymi żyjącymi z dnia na dzień? W tym panelu porozmawiamy o tym jak myśleć o przyszłości zanim ona nastąpi. Jak dbać o swoje finanse, ubezpieczenie i plan emerytalny, nawet jeżeli wydaje się on nam tak odległy, ze aż niezauważalny.

moderator: Bartosz Synowiec
19 listopada Booking w praktyce g.12:30-15:30

Warsztat

Zasady są proste: zapraszamy dla was osoby reprezentujące miejsca w których możecie zagrać koncert: knajpy, ośrodki kultury, festiwale, domowe ogródki. Podczas warsztatu macie kilka minut, żeby "sprzedać" im swój koncert. Obiecać oczywiście nic nie możemy, ale jesteśmy pewni, że większość z was wyjdzie z tego warsztatu z zabookowanymi koncertami, and i think it's beautiful!

Zapisy na warsztaty zakończyły się. Zakwalifikowane osoby otrzymają od nad wiadomość prywatną

moderator: Tomek Bysiewicz
19 listopada Mojego managera okiem... g.13:00-14:30

Wykład

Funkcja managera muzycznego dalej jest enigmą dla wielu osób w branży. Wynika to przede wszystkim z dużej interdyscyplinarności zadań, które należą do managera oraz z unikalności każdej relacji z artystą. Żeby najłatwiej zrozumieć cały ten proces, spojrzymy na rozwój kariery artysty z perspektywy managera. Dowiecie się m. in:

-Jakich artystów szuka manager i na jakim etapie ich kariery
-Jakie obowiązki ma artysta, a jakie manager
-Jak wygląda model współpracy artysta-manager-wytwórnia

moderator: Maciej Niewiadomski
19 listopada Budowanie sieci współpracy g.13:00-14:00

Warsztat

Jednym z najważniejszych zasobów, które możesz mieć działając w branży muzycznej jest sieć kontaktów. Jak o te kontakty dbać, jak je podtrzymywać, ale przede wszystkim - jak je zdobywać - o tym właśnie będzie opowiadał Boyan.

Warsztat w języku angielskim.

moderator: Boyan Pinter
19 listopada Spotkania indywidualne g.13:30-16:30

other

Tradycyjnie, na posiadaczy karnetów na konferencję, czeka również możliwość umówienia się na rozmowę ze specjalistami z branży. Każda rozmowa trwa maksymalnie kwadrans, więc warto się do niej dobrze przygotować, żeby heheszki móc zostawić na kuluarową dogrywkę. Listą dostępnych osób jest już dostępna na stronie (patrz: "Spotkania 1 na 1") a zapisy ruszą 14.11 w samo południe. Każdy zalogowany do Strefy Uczestnika posiadacz(ka) karnetu będzie mógł(a) ze sklepu wybrać interesujące go/ją rozmowy. Zwróćcie uwagę, żeby nie bukować kilku rozmów w tym samym czasie!

moderator: miłosz Całujek
19 listopada Muzyka na sprzedaż g.14:30-16:00

discussion_panel

Tworzenie muzyki na zlecenie - do gier, reklam, filmów, seriali - to potencjalnie olbrzymie źródło dochodu. Jak zacząć to robić, na czym dokładnie taka praca polega i czy w ogóle można być nadal artystą tworząc według dostarczonego wzoru?

moderator: Jędrzej Wołk
19 listopada Jak zrobić dobry merch? g.14:30-15:30

Warsztat

Każdy młody zespół wie (albo inaczej - powinien wiedzieć), że sprzedaż merchu na koncertach to realne źródło dochodu. Płyty, koszulki, bluzy, czapki, skarpetki, świeczki, kawa, otwieracze do piwa, breloczki, naklejki - lista przedmiotów z waszym logotypem jest ograniczona tylko waszą wyobraźnią. Tylko? Otóż niekoniecznie, za produkcję tego wszystkiego trzeba przecież zapłacić. Jak zacząć przygodę z merchem, co się opłaca, a co niekoniecznie, jak najskuteczniej to wszystko sprzedawać, jak to utrzymać w ryzach i rozliczyć - o tym wszystkim opowie Mateusz Jarząbek, którego Bullseyes ma w merchu czarny pas.

moderator: Mateusz Jarząbek
19 listopada Artysta czy usługodawca g.15:00-16:30

Wykład

Na jednej szali mamy bycie artystą - twórcą pracujących na swoje nazwisko wypluwając z siebie muzykę szczerą, bezkompromisową, niewykalkulowaną. Na drugiej szali bycie usługodawcą, czyli rzemieślnikiem tworzącym muzykę odpowiadającą na konkretne potrzeby zleceniodawcy. Jedna sytuacja dale satysfakcję, druga pieniądze. Jak pogodzić te dwa światy i sprawić, żeby waga nie przechylała się znacząco w którąkolwiek ze stron? A może w ogóle porównanie do wagi jest tutaj nietrafione i obie sytuacje to dwie strony tej samej monety, nierozerwalnie ze sobą związane? Jeżeli nie możesz znaleźć złotego środka pomiędzy tworzeniem a zarabianiem - przyjdź na wykład Leszka, inspiracja gwarantowana!

moderator: Leszek Biolik
19 listopada Manage.band. Skup się na muzyce - pomożemy z resztą. g.16:00-17:00

Wykład

Cześć, tutaj Bartek, Iwo, Michał i Konrad. Podobnie jak Ty jesteśmy muzykami, którzy próbują sił w branży muzycznej samodzielnie zarządzając swoimi karierami. Znamy zarówno satysfakcję z udanego koncertu, jak i przytłoczenie ogromem spraw i niepewność co do tego, gdzie iść dalej.

Dlatego, wyciągając wnioski z własnego doświadczenia, naszych znajomych oraz uczestnictwa w Tak Brzmi Miasto wpadliśmy na pomysł stworzenia aplikacji, która w całym tym stresie pomoże odnaleźć właściwą drogę.

Chcemy ułatwić funkcjonowanie artystom w świecie branży muzycznej, bo wiemy, że granie jest w tym wszystkim najłatwiejsze.

moderatorzy/-ki: Bartłomiej Mieżyński, Michał Wójcik
19 listopada Kariera w 2023 g.16:30-18:00

discussion_panel

Czy w 2023 roku jedyną drogą do zrobienia kariery jest milion obserwujących na TikToku? Co tak naprawdę się zmieniło w ostatnich latach i jaki jest najszybszy sposób na dopasowanie się do tych zmian?

moderator: Damian Sikorski
19 listopada TBA g.17:00-17:30

other

więcej informacji wkrótce
19 listopada Zakończenie + Secret show g.18:00-18:30

other

To już ostatnia aktywność i dziesiąta konferencja Tak Brzmi Miasto staje się historią. Na koniec tradycyjnie kilka słów podsumowania, podziękowania, pamiątkowe zdjęcia i wzruszenia. Ale nie bylibyśmy sobą jakbyśmy nie zrobili czegoś inaczej: na koniec będziemy mieli dla was wyjątkowy koncert, krótki ale treściwy. Nie pytajcie nas kto to będzie, bo nie piśniemy pary z ust do samego końca:)

moderatorzy/-ki: Michał Wójcik, Tomek Bysiewicz

Prelegenci i prelegentki

Tu znajdziesz listę prelegentów i prelegentek biorących udział w panelach dyskusyjnych, warsztatach czy wykładach

Agata Trafalska

Jazzboy Records

Autorka tekstów piosenek, reżyserka teledysków, fotografka i malarka. Absolwentka socjologii i doktorantka polonistyki Uniwersytetu Warszawskiego. W 2011 r. rozpoczęła studia w Academy of Art University w San Francisco. Współpracuje z wytwórnią Jazzboy. Jest współautorką sukcesu wokalisty Korteza, m.in. z którym napisała teksty na płytę "Bumerang" oraz "Mój dom". Za realizację teledysku do piosenki "Zostań" została nominowana do Fryderyka 2016.

Aneta Kwiatkowska

Z wykształcenia magister Zarządzania i Komunikacji Społecznej w specjalności Zarządzanie Kulturą na UJ. Z doświadczenia - liderka zespołów zwinnych, transformacji w organizacjach i organizatorka wydarzeń Tech i Agile.
Doświadczenie organizatorskie zdobywała jako inicjatorka wielu przedsięwzięć z dziedziny technologii (meet up i konferencje Unconf, warsztaty IT dla dzieci oraz kobiet) a także z obszaru muzyki i NGO (samorząd studencki, chóry akademickie, stowarzyszenia muzyczne). Mentorka, trenerka i facylitatorka projektów wspierających kobiety w zmianie ścieżki zawodowej.

Zawodowo współpracuje zarówno z dużymi korporacjami jak i startupami i średnimi organizacjami, wierząc że zwinność może pomóc w rozwoju produktów, zespołów i jednostek. Pracowała jako Scrum Master, Agile Consultant, Agile Coach w firmach o najróżniejszych kulturach, językach i strefach czasowych. Doświadczona także w pracy menedżera kultury jako organizator projektów chóralnych i założyciel stowarzyszeń muzycznych.

Z zamiłowania muzyk-amator, praktykujący głównie na scenach festiwalowych przedsięwzięć takich jak Festiwal Muzyki Filmowej czy koncerty muzyki klasycznej.

Anna Jurksztowicz

Piosenkarka i producentka muzyczna, a także autorka piosenek, której kariera trwa od dekad. Przeboje które specjalnie dla niej pisali Krzesimir Dębski i Jacek Cygan już w latach osiemdziesiątych weszły do kanonu polskiej muzyki rozrywkowej i są wizytówką rodzimego show-biznesu. Nagrała ponad 10 albumów, a także wiele piosenek do filmów i seriali. Artystka przedsiębiorcza oraz aktywna społecznie. W 2001 roku ukończyła studia prawnicze i założyła własną firmę wydawniczą Si Music Sp. z o.o. Wyprodukowała muzykę oraz do ponad 100 filmów fabularnych i telewizyjnych, reklam oraz kampanii społecznych. Wydała 20 albumów z muzyką własną i innych artystów. Jest zaangażowaną działaczką na rzecz polskiego środowiska muzycznego. Współpracuje ze Stowarzyszeniem Wykonawców SAWP (Sekretarz Zarządu); należy do związku producentów ZPAV, związku autorów ZAIKS oraz do Polskiego Stowarzyszenia Wydawców Muzycznych.
W 2020 roku podjęła pracę jako wolontariusz w Domu Muzyka Seniora, gdzie pracuje pro bono w Fundacji Domu Muzyka Seniora (Prezes Zarządu Fundacji).

Arkadiusz Reikowski

Kompozytor muzyki do gier oraz filmowej. Jego najnowszym dziełem jest wielokrotnie nagradzana (m.in. Best Soundtrack podczas gali Digital Dragons Awards 2022) ścieżka dźwiękowa do gry "The Medium", napisana wspólnie z legendarnym japońskim kompozytorem Akirą Yamaoką oraz "Blacktail", z udziałem takich artystów jak Robot Koch, Zazula czy Bartłomiej Pałyga. Kompozytor był dwukrotnie nominowany podczas prestiżowej gali Hollywood Music In Media w Los Angeles, obok takich nazwisk jak Hildur Gudnadottir, Hans Zimmer czy Tom Holkenborg oraz czterokrotnie nominowany za najlepszą polską ścieżkę dźwiękową podczas gal rozdania nagród Digital Dragons Awards. Jego muzyka była grana na żywo podczas Game Music Festival we Wrocławiu, Epic Game Music w Poznaniu oraz podczas eventu promującego polską kulturę rozrywkową, który odbył się w Szanghaju Polish Games - Creative Poland - The Concert w 2019 r.

Artur Rawicz

Twórca podcastu "Rozmowy Rawicza - Muzyka Kultura Żyćko", a wcześniej "Brutal Wieczorową Porą" dla Radio 357. Dziennikarz, autor, freelancer, copywriter, fotograf i manager muzyczny. Autor okładek płyt, reportaży z dużych i małych wydarzeń muzycznych, oficjalny fotograf wielu festiwali. Występuje w roli panelisty i prowadzi warsztaty z fotografii koncertowej, dziennikarstwa oraz komunikacji dla początkujących artystów. Członek Akademii Fonograficznej, wykładowca Akademii Menadżerów Muzycznych. Miłośnik przede wszystkim muzyki gitarowej. Ma na koncie setki publikacji w najróżniejszych mediach związanych z muzyką i kulturą, przeprowadził kilka tysięcy video-wywiadów z niemalże wszystkimi liczącymi się i wschodzącymi gwiazdami polskiej muzyki, niezależnie od gatunku: od jazzu i bluesa, przez rock i pop, po klasykę i hip-hop. Zapytany, otwarcie mówi o swoich problemach z używkami. Alkoholik i narkoman po siedmioletnim ciągu marihuanowym, po odwyku, czysty od kilkunastu miesięcy, w terapii. Przeciwnik podziału substancji na miękkie i twarde oraz penalizacji - pod pewnymi warunkami - używek z THC.

Bartosz Synowiec

Z mediami związany od 2006 roku. Obecnie Zastępca Dyrektora Programowego i Prezenter Antyradia. Wcześniej związany ze stacjami Polskiego Radia oraz poznańskim Radiem Afera, gdzie pełnił funkcje Szefa Muzycznego i Redaktora Programowego. Lubi rozmawiać na każdy temat mając na koncie ponad tysiąc wywiadów związanych z życiem kulturalnym pod każdą postacią.

Bartłomiej Mieżyński

Bartek Mieżyński

Hej, jestem kompozytorem, autorem tekstów i multiinstrumentalistą. Wcześniej grałem w zespołach List Otwarty, Cruentus i Margins, obecnie jestem na początku kariery solowej. Promuję właśnie debiutancką EP "Katastrofa", a kolejna, już nagrana - "Odruchy" - pojawi się na jesień 2024 roku. Cały swój materiał nagrywam na wszystkich instrumentach podczas samotnych wizyt w studiach nagraniowych - w przypadku pierwszej EP było to Studio Cierpienie, ta druga to już Zamiostudio. Poruszam się głównie w muzyce post-rockowej, noise-rockowej i post-punkowej, ale poza swoim projektem pracuję też przy kilku innych jako producent lub aranżer - od hip-hopu, przez folk po indie.

Boyan Pinter

Panharmony Management

Urodzony w Bułgarii, dojrzewał w Ameryce, obywatel świata. Obecnie dzieli swój czas między Pittsburgh, Pennsylvania i Sofię, Bułgaria. Przed rozpoczęciem działalności w Europie, Boyan był muzykiem koncertującym w USA. Poza tym, że jest wykształconym w college'u gitarzystą, był de facto logistą i menedżerem biznesowym zespołów, z którymi współpracował. Jest zapalonym lingwistą, posiada tytuł licencjata z języka hiszpańskiego i francuskiego na Uniwersytecie w Houston w Teksasie. Jego dalsza droga w przemyśle muzycznym doprowadziła go w końcu do uzyskania tytułu magistra administracji artystycznej na Indiana University w Bloomington, USA.
Po przeprowadzce do Bułgarii w 2010 roku, Boyan został zatrudniony do pracy przy produkcjach Live Nation, takich jak Sting, Roxette, Depeche Mode, Aerosmith, Cirque Du Soleil, Roger Waters' The Wall, Iron Maiden, the Scorpions, Hans Zimmer, Dream Theater, Steven Wilson i Steve Hackett. Uderzając na własną rękę w 2017 roku, Boyan rozszerzył swój roster, współpracując z Sarą Tavares, Morcheebą, Al Di Meolą, Opeth, Katatonią, Nigelem Kennedym, Laibachem, czarodziejem flamenco Edu Vico i wieloma innymi.
Boyan jest założycielem SPIKE - Bulgarian Music Showcase, pierwszej w Bułgarii konferencji i platformy showcase'owej zaprojektowanej w celu zaspokojenia potrzeb rozwijającego się bułgarskiego przemysłu muzycznego zarówno dla rozwijających się, jak i uznanych artystów. Druga edycja odbędzie się w dniach 25-27 maja 2023 roku w Plovdiv, w Bułgarii.
Od 2022 roku Boyan jest częścią zespołu Booking i Production na Green Futures field Glastonbury Festival. Jest odpowiedzialny za rezerwację pierwszych bułgarskich zespołów na Glastonbury, wraz z zespołami z Polski, Szwecji i Ukrainy. W tym roku, w ramach misji festiwalu polegającej na wspieraniu narodu ukraińskiego, Boyan umieścił zwyciężczynię Konkursu Piosenki Eurowizji 2016 Jamalę na scenie Glastonbury's Pyramid na występ z zespołem Dakha Brakha, który był transmitowany przez BBC i szeroko relacjonowany przez międzynarodowe media.
Klienci Boyana występowali na niemal wszystkich festiwalach showcase'owych na całym świecie, otrzymywali fundusze na nagrywanie albumów lub kręcenie teledysków, a także otrzymywali upragnione amerykańskie wizy "O", dające im przywilej legalnego występowania w USA.
Po ukończeniu studiów prawniczych, Boyan pragnie uzyskać uprawnienia radcy prawnego, aby specjalizować się w dziedzinie rozrywki, mediów, własności intelektualnej i sportu.
Boyan pracuje obecnie jako A&R Manager na Bułgarię w Believe Digital, największej niezależnej firmie zajmującej się globalną dystrybucją muzyki.

Chiara Michieletto

Niezależnya tourmenadżerka i kierowniczka produkcji. Przez 4 lata pracowała dla One little Independent Records w zespole menadżerskim Björk, zanim przeszła na niezależną działalność w zakresie zarządzania trasami koncertowymi i produkcją.

W przeszłości ściśle współpracowała i doradzała różnym firmom z branży muzycznej, dzięki czemu pomagała promować takich artystów jak Cigarettes After Sex, Kevin Saunderson, Archie Hamilton, Enzo Siragusa, Francesca Lombardo i Ultravox.

Damian Sikorski

Czwórka Polskie Radio

Damian Sikorski - dziennikarz muzyczny Czwórki Polskiego Radia i Programu Pierwszego Polskiego Radia. Prowadzący między innymi audycje Będzie Głośno! w radiowej Czwórce, w której promuje debiutantów. Pomysłodawca konkursu Wydaj płytę z Będzie Głośno!, którego nagrodą jest wydanie debiutanckiej płyty, sesja zdjęciowa, teledysk, koncert i promocja. W ramach audycji wydaje też składanki z piosenkami debiutantów. W radiowej Jedynce prowadzi cykl "Po pierwsze muzyka", oraz audycję "Muzyka Nocą" i "Tu jest muzyka".

Daria Kubasiewicz

Strefa Kultury Wrocław

Z wykształcenia dziennikarz z radiowym doświadczeniem w obszarze dziennikarstwa muzycznego, obecnie specjalista ds. promocji wydarzeń kulturalnych i booker festiwalu WROsound. Od siedmiu lat rzecznik prasowy Wrocław Hip Hop Festival oraz One Love Music Festival. Podczas obchodów Europejskiej Stolicy Kultury Wrocław 2016 odpowiedzialna za promocję festiwali muzycznych i teatralnych. Podczas ESK Wrocław 2016 brała również udział w produkcji wrocławskiego koncertu Davida Gilmoura. W 2017 roku do swoich realizacji dołączyła opiekę nad promocją festiwalu Eklektik Session, w 2018 nad promocją Gitarowego Rekordu Guinnessa. Koordynator ds. kontaktów z mediami podczas multimedialnych widowisk „3 Dźwięki Komedy” i „Puls – koncert poświęcony Halinie Poświatowskiej”. Od 2022 roku szefowa działu promocji w Strefie Kultury Wrocław odpowiedzialna m.in. za promo festiwali Jazz nad Odrą i WROsound– specjalność: koncepcje kreatywne oraz kreacje audio-wizualne. Prywatnie fanka high fashion, sad dance music i serialu „Rick & Morty”.

Daria Ryczek – Zając

Daria Ze Śląska

Znana jako Radia Ze Śląska.
Cztery lata temu uczestniczyła w summercamp jako wokalista The Party Is Over. Teraz robi solową karierę (w 2024 odebrała dwa Fryderyki!) i pisze o sobie tak:
"Od urodzenia mieszkam na Śląsku. Miałam zostać zawodową siatkarką, ale po 11 latach treningów, kiedy nie szło mi już najlepiej zrezygnowałam i zostałam historykiem. Nie lubię wielkich miast i tłumów. Gdybym nie śpiewała, pisałabym teksty reklamowe albo powieści science-fiction. Jestem ufna, cierpię na niezdecydowanie, a w smutku czuję się najbezpieczniej."

Dobrosława „Aljas” Król

Tworzy świeży, mocny rap oparty na tożsamości, energii i łamaniu schematów. Inspirowany nowojorską sceną, ale przeniesiony na lokalne konteksty. Raperka sama tworzy warstwę wizualną swojej twórczości. Jej występ zamykał pierwszą edycję festiwalu Great September, zyskując uznanie i zapewniając jej miejsce na OFF Festival 2023. Ważna jest dla niej interakcja z publiką, a jej koncerty charakteryzują się dużą charyzmą oraz energią.

Iwo Gustowski

Skały / manage.band

Basista zespołów Skały i Czernina, wieloletni członek zespołu Godbite z którym nagrał dwa albumy długogrające.
Zawodowo tester i nauczyciel.

Jan Szymula

Specjalista psychoterapii uzależnień, arteterapeuta i logoterapeuta. Malarstwo, góry, architektura i „jakaś muzyka”, a dzisiaj psychoterapia to jego pasje i zainteresowania. Za nim prawie 40 lat pracy zawodowej. Był nauczycielem plastyki, a od 25 lat jest psychoterapeutą. Wykonuje ten zawód z pasją i przekonaniem. Tworzenie jako proces, stawało się i jest istotą jego życia. Praktyka i duże doświadczenie. To chyba najkrótsza formuła własnej charakterystyki. Spośród wielu szkół, podejść, także nazewnictwa i klasyfikacji, wyróżnia koncepcje fenomenologiczne oparte na nurcie humanistycznym. Początkiem drogi terapeuty było podejście behawioralne, a potem terapia poznawczo-behawioroalna. Od wielu lat pracuje w nurcie eklektycznym psychoterapii, koncentrując się na pacjencie. Logoterapia, której twórcą był Viktor E. Frankl, to jego świadomy i odpowiedzialny wybór oddziaływania na pacjenta.

Joanna Szymczewska

Od lat związana z firmą Good Taste Production. Absolwentka Akademii Muzycznej im. I. J. Paderewskiego w Poznaniu oraz Akademii Muzycznej im. K. Szymanowskiego w Katowicach. Swoje doświadczenie w profesjonalnej działalności koncertowej przełożyła na aktywność organizacyjną przy tworzeniu wydarzeń muzycznych. Od lat poszerza kompetencje zawodowe w zakresie zarządzania projektami oraz w dziedzinie produkcji tych wydarzeń. Współpracuje z wieloma instytucjami i podmiotami w zakresie planowania, koordynacji i organizacji danych przedsięwzięć. Jako Project Manager jest odpowiedzialna za ogólnopolski projekt Letnie Brzmienia, Jarocin Festiwal oraz jest Dyrektor Zarządzającą projektu NEXT FEST Music Showcase & Conference.

Jędrzej Wołk

Cierpienia Młodego Muzyka

Prowadzący największego w Polsce podcastu dla muzyków DIY pt. Cierpienia Młodego Muzyka. Producent, kompozytor, tekściarz, muzyk (instrumenty klawiszowe, ukulele, chórki) w folk rockowych 13 Drzewach. Współorganizator wrocławskiego showcase'a i konferencji wrOFFław. Autor książki "A może płyta?", będącej poradnikiem wydawniczym dla początkujących muzyków DIY. Kochany kolega Tomeczka Bysiewicza, który to oszkalował mnie na forum tak strasznie, że aż musiałem uzupełnić profil.

Kamil Jaczyński

Dyrektor wykonawczy w Addicted To Music. Wykładowca i specjalista do spraw public relations i marketingu muzycznego. Członek Akademii Fonograficznej i Związku Polskich Artystów Plastyków Sztuka Użytkowa. Członek Komitetu Głównego Olimpiady Cyfrowej. Wykładowca Akademii Menedżerów Muzycznych i Collegium Civitas. Wykładał również na studiach podyplomowych w Instytucie Badań Literackich Polskiej Akademii Nauk.
Jeden z twórców projektu Poezja Miejska Rap zorganizowanego przez Służewski Dom Kultury i dofinansowanego ze środków Narodowego Centrum Kultury w ramach programu „Promocja języka polskiego" i kampanii społeczno-edukacyjnej „Ojczysty – dodaj do ulubionych". Współtwórca „Antologii Polskiego Rapu" wydanej nakładem Narodowego Centrum Kultury. Inicjator ogólnopolskiego cyklu paneli dyskusyjnych „Piractwo, czy dozwolony użytek" poruszających tematykę prawa autorskiego, własności intelektualnej oraz nowoczesnego modelu zarządzania kulturą. Przez 15 lat odpowiadał w wytwórni muzycznej Wielkie Joł za Public & Media Relations, koordynację i nadzór działań wydawniczych projektów muzycznych oraz audiowizualnych. Był producentem wykonawczym m.in. takich bestsellerów jak płyta formacji Warszafski Deszcz „Powrócifszy". Ponadto był współtwórcą koncepcji oprawy muzycznej przedstawienia teatralnego 12 Ławek (reż. Jarek Staniek).

Karo Glazer

🔴 RED PRODUCERS

wokalistka, kompozytorka, aranżerka i producentka muzyczna w jednej osobie. Absolwentka Wydziału Jazzu Akademii Muzycznej w Katowicach. Pracowała przy międzynarodowych projektach muzycznych od Nowego Jorku i Los Angeles, przez Londyn, Goeteborg i Monachium, a skończywszy na rodzimej Warszawie. Autorka ponad 300 kompozycji.

Założycielka RED PRODUCERS - niezależnego huba producenckiego dedykowanego komponowaniu i produkowaniu muzyki pod konkretne zamówienia. Wielokrotna laureatka międzynarodowych konkursów i festiwali w tym przede wszystkim zwyciężczyni International Songwriting Competition w Nashville, najważniejszego konkursu dla autorów piosenek na świecie, w którym jej talent został dostrzeżony przez legendarnych twórców takich jak Tom Waits, John Mayall, Danilo Perez oraz członkowie grupy Coldplay. Wielokrotna stypendystka Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Stowarzyszenia Autorów ZAiKS.

Autorka programu muzycznego w niemieckiej telewizji Bayericher Rundfunk. Jest obdarzona aż czterooktawową skalą głosu, co pozwala jej z dużą lekkością wykonywać oraz komponować utwory praktycznie w każdym stylu, począwszy od jazzu i muzyki klasycznej, poprzez muzykę świata oraz filmową, skończywszy na popie, K-Popie rocku czy EDM. Jest wirtuozerką głosu w każdym tego słowa znaczeniu, a jej charyzma nie pozwala o sobie zapomnieć.

Jej niezwykła energia podnosi publiczność z miejsc, czemu zawdzięcza swój przydomek „Lady Dynamite“. W trakcie swojej kariery blisko współpracowała m.in. z takimi gwiazdami jazzu jak: Lars Danielsson, Mike Stern, Richard Bona oraz światowymi producentami, wielokrotnymi laureatami nagrody Grammy, Martinem Waltersem oraz Larrym Keinem. Autorka autorskiego cyklu warsztatów dla młodych songwriterów “Power Songwriting”.

Rzeczpospolita po wydaniu jej drugiej solowej płyty “Crossings Project” oświadczyła: „Tak narodziła się nowa nadzieja polskiej wokalistyki. Nazywa się Karo Glazer i warto się tym nazwiskiem pochwalić w towarzystwie. Nie słuchaliście? Posłuchajcie koniecznie. To nasz najlepszy, rozśpiewany atut eksportowy.”

Katarzyna Nowicka

Novika - od lat jedna z najbardziej aktywnych postaci na polskiej scenie muzyki elektronicznej. Wokalistka, która początkowo udzielała się w zespole Futro i u boku Smolika, a solowo zadebiutowała w 2006 roku albumem „Tricks Of Life” nominowanym do Paszportu Polityki. Kolejne płyty: „Lovefinder” (2010) i album z remixami „Mixfinder” (2011) zostały nagrodzone Fryderykami w kategorii klubowej.
Nagrywała również z artystami cenionymi na świecie jak Hot Toddy, Lovebirds, Marcin Czubala, czy Satin Jackets, którego remix piosenki „Miss Mood” trafił na rozliczne kompilacje i był chętnie grany szczególnie przez amerykańskie stacje radiowe.
Ostatni solowy album Noviki zatytułowany „Bez Cukru” ukazał się w 2019 roku i zebrał świetne recenzje, a piosenki „Lekko” i „Słabości” często gościły na antenach radiowych. W roku 2021 Novika obchodziła jubileusz 20 lat obecności na scenie i wydała z tej okazji album z nowymi wersjami jej przebojów – Novika 2.0.
Chociaż nie gra już jako dj, Novika regularnie występuje wokalnie w klubach w całym kraju w ramach duetu Novika & Mr.Lex. Zagrała na najważniejszych polskich festiwalach (Open’er, FreeForm, Audioriver, Tauron Nowa Muzyka).
Od przeszło 15. lat prowadzi również autorskie audycje radiowe. Gościła już na antenach wielu stacji, obecnie prowadzi audycję Lekko w Radiu KAMPUS.
Wspólnie z Lex’em prowadziła również cykl podcast’ów Miastosfera.

Leszek Biolik

Muzyk i producent muzyczny. Grał między innymi z Republiką, Obywatelem GC, Stanisławem Sojką, Maanamem, Robertem Gawlińskim, Elements. Produkował płyty, nagrywał i współpracował między innymi z Brodką, The Car is On Fire, Marcinem Rozynkiem, Małgorzatą Ostrowską, Fiolką, Misią Ff, T.Love, Justyną Steczkowską, Grzegorzem z Ciechowa, Magnificent Muttley, 8 Lat w Tybecie i innymi. Założyciel i współtwórca fundacji Otwarta Scena, zajmującej się nagrywaniem i promowaniem video sesji LIVE dla ciekawych młodych artystów. Do tej pory fundacja zrealizowała około 120 nagrań dla ponad 40 artystów. W Inkubatorze Tak Brzmi Miasto Leszek wspierał uczestników szczególnie w takich tematach, jak produkcja muzyczna i współpraca między zespołem, wytwórnią i producentem. Członek zarządu związku Zawodowego Muzyków RP, oraz Członek rady nagrody Akademii Fonograficznej "Fryderyk"

Lisa Nasta

Lisa Nasta jest doświadczonym menadżerem wydarzeń i współodpowiada za program festiwali w Wielkiej Brytanii, takich jak Glastonbury Festival, WOMAD i Weyfest. Koordynuje również muzyczne programy edukacyjne i jest dyrektorem Re-Play Music, projektu społecznego non-profit, który przekazuje instrumenty muzyczne, edukuje i zabawia dzieci, a także jest stałym elementem Kidz Field na Glastonbury Festival.
Jako mistrz rzemiosła i lutnik, Lisa była dyrektorem sklepu muzycznego Surrey Strings gdzie zaprogramowała roczny projekt muzyczny w porze lunchu, w którym występowało ponad 200 artystów i zespołów rocznie. Przez dwa lata programowała również comiesięczny wieczór World Music w Surrey Strings. Równocześnie Lisa była dyrektorem w Abbey School of Music, gdzie zarządzała niezależnymi nauczycielami, którzy realizowali kluczowe programy edukacyjne w formie lekcji grupowych i prywatnych.
Jako menadżer artysty, Lisa stworzyła partnerstwo z Mel Bay International, Bad Reputation Records (Francja), LWB Music (USA), KRUNK Booking (Indie), Blue Frog Records (Indie), Gensure International (Chiny) i Bad Pony Booking (Niemcy), jak również wynegocjowała endorsements z Yamaha Guitars i TC Electronics. Lisa organizowała trasy koncertowe na prawie każdym kontynencie z wyjątkiem Australii.
W trakcie swojej wspaniałej kariery Lisa produkowała i programowała główną scenę dla A Country Affair Event na Clapham Common, Morden Hall Park, Hampton Court Palace. Była dwukrotnie nominowana do Green Awards w Merton Borough i zdobyła 2 nagrody M.I.A za projekt Re-Play "Environmental Initiative & Sustainability" od Music Industry Association of Britain (MIA) & America (NAMM).
Lisa jest obecnie Site Coordinator dla Green Futures Field, Glastonbury Festival odpowiedzialnym za produkcję i programowanie rozrywki, gdzie pomaga jej Boyan Robert Pinter.

Maciej Niewiadomski

Zalia

CEO SIRYO - managementu/bookingu takich artystów jak Zalia, Lackluster, Julia Rocka, Dominika Płonka, Julia Pośnik i Mop.
Z muzyką związany od 14 lat, od gitarzysty przez aktora musicalowego po producenta muzycznego. Kreatywnie angażuje się w każdy etap projektu przy którym pracuje. Alumn projektów fundacji Tak Brzmi Miasto czy Baltic Artists in Development 2.0

Maciek Karbowski

Tides from Nebula

Muzyk znany przede wszystkim z zespołu Tides From Nebula, ale również wspólwłaściciel studia nagraniowego Nebula Studio, producent muzyczny i realizator. Prowadzący kanał na YouTube o tematyce nagraniowo-muzycznej.

Marcin Flint

Zaczynał w Klanie, Ślizgu i Radiostacji, by współpracować m.in. z Rzeczpospolitą, Przekrojem, Wprost, Machiną, Noizzem, Interią, NCK i Collegium Civitas. Współautor „Antologii Polskiego Rapu" i wywiadu graficznego z Pablopavo pt. „Dym". Dla CGM-u prowadzi cykl wywiadów video Flintesencja, a dla Polityki.pl bloga Raptus. Współtwórca CGM Rap Podcastu, Płycizny (Rapnews), Rap Backstage'u (Rytmy), serii felietonów Flinterroryzm (Rapowo) i trzech sezonów podcastu Od Kimona do Maty (Audioteka).

Marcin Groh Grośkiewicz

U Know Me Records

Pochodzi z Włocławka i tam w szalonych latach 90-tych zaczął działać muzycznie - koncerty, imprezy, pierwsze winylowe zakupy. Potem wziął się za wydawanie rapu (JuNouMi od 2002), funku (Funky Mamas and Papas od 2008) i zwariowanej elektroniki (U Know Me od 2010). Od początku skupiony na winylach, których do dziś wydał już ponad 100 tytułów. Jako wydawca, aktywny didżej, menadżer muzyczny i promotor odwiedził wiele zakątków świata. Prywatnie kolekcjoner płyt, komiksów i koneser koszykówki.

Mateusz Jarząbek

The Bullseyes

Szerzej znany jako BULSJARZ, twórca krótkich treści wiralowych, ale również połowa rockowego duetu The Bullseyes, którego można kojarzyć z Festiwalu Jarocin czy Męskie Granie. Jako wpływowy TikToker i influencer, Mateusz rozszerza swoje działania biznesowe jako współzałożyciel firmy LOG7, która specjalizuje się między innymi w pomocy artystom w skutecznej sprzedaży merchu, łącząc kreatywność z biznesem.

Małgorzata Kujawska-Zemła

Wokalistka, producentka wykonawcza i wydawczyni. Od zawsze chciała śpiewać i uczyć angielskiego, ale została dyplomatką. Na co dzień zarządza jakością bankowych usług informatycznych w międzynarodowej korporacji. Od 2020 roku występuje pod pseudonimem Klamka, samodzielnie finansuje i organizuje nagrania swoich albumów oraz bookuje swoje koncerty. Założycielka wytwórni Klamka Music Records. Pomaga znajomym muzykom w wydawaniu ich własnych płyt. Od 2022 roku w swoim domu na Podbeskidziu organizuje letnie kameralne wernisaże i ogrodowe koncerty w niezwykle przyjaznej, piknikowej atmosferze.

Michał Bukowski

Urodzony w rodzinie aktorskiej od dziecka występuje w radio i telewizji. Z braku lepszego pomysłu na życie kończy łódzką szkołę filmową. W 2000 otrzymuje nagrodę za najlepszy debiut na festiwalu filmowym w Gdyni i zmienia zawód.

Jest konsultantem biznesowym od ponad dwudziestu lat czynnie działający na polskim rynku. Specjalizuje się w rozwoju kompetencji kadry menedżerskiej, projektowaniu i wdrażaniu zmian kultury przywództwa oraz poprawy efektywności sprzedaży.

Prywatnie od dwunastu lat bada i rozwija zasady improwizacji, błędnie rozumianej, jako coś przypadkowego i nieprzewidywalnego. Doświadczenia zdobyte na polu tych eksperymentów i ćwiczeń przenosi do szkoleń i programów rozwojowych.
Jest współtwórcą kategorii Mentoring Theater w Polsce.

Michał Pudełko

Scena nad Rusałką

Studiując zarządzanie projektami chciał połączyć metodyczne podejście wyniesione ze studiów z branżą kreatywną. 4 lata temu wykorzystał możliwość organizacji wydarzeń kulturalnych w pięknej scenerii poznańskiego jeziora Rusałka. Już pierwsze koncerty pokazały, że jest to kierunek, w którym chciałby się rozwijać. Młodzi artyści, których poznał na początku muzycznej przygody zarazili go swoją energią i zaangażowaniem, w wyniku czego powstała „Scena nad Rusałką" W trakcie pandemii, razem z Zosią Blew (współorganizatorka wydarzeń kulturalnych nad Rusałką) rozpoczęli projekt „Granie nad Rusałką", w ramach którego zrealizowali ponad 30 transmisji koncertów młodych polskich twórców. Po pandemii przenieśli się na scenę plenerową, gdzie rozpoczęli organizację corocznego cyklu letnich koncertów. Od pierwszego wydarzenia zaprosili ponad 150 zespołów, organizując koncerty, na których bawiło się ponad 250 tys. osób!

Michał Sarapata

Basista, producent muzyczny, autor muzyki teatralnej i filmowej. Razem z bratem tworzy kolektyw producencki Sarapata Sound Workers. Na codzień współpracuje z zespołem Lor, Arkiem Kłusowskim i Jakubem Żyteckim. Wywodzi się z zespołu SALK, który swego czasu sporo namieszał na rodzimej scenie alternatywnej. Jego konik to muzyka elektroniczna ze skandynawskim zacięciem.

Michał Turnau

Z wykształcenia anglista i socjolog, lecz swoją drogę odnalazł jako manager artystów. Agent kompozytorów filmowych, założyciel NAU - agencji talentów muzycznych, z którą współpracują m.in. Łukasz Targosz, Teoniki Rożynek, Maciej Zieliński, Grzegorz Turnau czy Bartek Gliniak. Kiedyś czynny muzyk, dzisiaj organizuje i produkuje nagrania muzyki filmowej oraz koncerty.

Michał Wójcik

Tak Brzmi Miasto

CEO/założyciel fundacji Krakowska Scena Muzyczna, której głównym projektem jest Tak Brzmi Miasto - obecnie najstarszy festiwal showcase'owy i konferencja muzyczna w Polsce, rozszerzona w 2019 o czteroletni program Tak Brzmi Miasto Inkubator, który odbył się jak dotąd w 12 miastach, docierając z edukacją branżową do ponad 500 uczestników. Aktywny muzyk, menedżer i lider trio Cinemon, w którym odpowiedzialny jest za przysłowiowe "wszystko" - od kompozycji, grania, śpiewania, poprzez produkcję, miks, booking, promocję i wydawanie płyt.

miłosz Całujek

Cierpienia Młodego Muzyka / TBM

Niewidzialna ręka podcastu Cierpienia Młodego Muzyka, ex-basista i założyciel zespołów Madamme i 13 Drzew. Booker, filantrop, leń.

Monika Szubrycht

Z wykształcenia polonistka, dziennikarka i neurologopedka. Autorka cyklu reportaży i wywiadów "Autyzm. Bliski daleki świat", wywiadu rzeki z dr Moniką Wasilewską „Jak być szczęśliwym dorosłym bez szczęśliwego dzieciństwa" oraz książki „Szczęśliwe i silne dziecko. Jak uchronić dzieci przed kryzysami psychicznymi".

Olek Kowalski

Znany także jako producent muzyczny - Czarny HIFI. Zaczynał od produkowania dla czołówki polskich raperów, od Pezet’a przez Eldo po Sokoła, aż po debiut swojego zespołu czyli HIFI Bandy. Obie płyty grupy pokryły się złotem zdobywając uznanie słuchaczy i środowiska. Stąd Czarny HIFI przeszedł do pracy nad swoimi solowymi albumami producenckimi w między czasie pracując nad produkcjami dla innych artystów i koncertując z HIFI Bandą. Kulminacyjny moment przypadł na wiosnę roku 2016 gdy wyprodukowany przez Czarnego, popowy hit ‘W głowie’ Ani Dąbrowskiej zawładnął radiowym airplayem, a ‘Co jest ze mną nie tak’ z Pezetem biło rekordy wyświetleń na YT.

W następnych latach Czarny HIFI poświęcił czas na produkcje do filmu, reklam i TV, by w 2018 zostać A&R’em Universal Music Polska i powstającego wówczas polskiego oddziału Def Jam. Od tamtej pory pozostaje jednak aktywny jako producent pracując choćby ze wschodzącymi wówczas gwiazdami polskiej sceny sanah i Soblem.

Paweł Drygas

wrOFF Showcase | Klub Łącznik

Współtwórca i dyrektor artystyczny wrOFF Showcase i manager Klubu Łącznik we wrocławskiej Czasoprzestrzeni. Wkręcony w lokalną scenę muzyczną tak bardzo, że napisał na jej temat kilka prac naukowych oraz zorganizował dziesiątki koncertów promujących młodych muzyków. Pasja do muzyki sprawiła, że zostało mu przydzielone Stypendium Ministra; zarówno za działalność artystyczną jak i naukową. Grafik, socjolog i muzyk. Perkusista pięciu wrocławskich zespołów: Francis Tuan, Katedra, Chwilantropia, Związki Maillarda i Panzerhund. Ma na swoim koncie ponad 300 zagranych koncertów, a ta liczba wciąż wzrasta.

Piotr Wykurz

Piotr Wykurz to niezwykle utalentowany człowiek-perkusista-marzyciel, nie tylko nadaje rytm i puls utworom, ale także tworzy niezwykłą atmosferę, która porusza serca słuchaczy. Obecnie współpracuje z takimi wspaniałymi artystami i zespołami jak: Jann / Dawid Tyszkowski / Clock Machine / ARS LATRANS Orchestra. Piotr jest również zaangażowany społecznie. Poprzez Stowarzyszenie ARS LATRANS, działa na rzecz rozwoju kultury i sztuki, inspirując innych do odkrywania swojego artystycznego potencjału i tworzenia piękna. Jest nieustannie poszukującym duchem, który nie zatrzymuje się nawet na sekundę. W chwilach wolnych od muzyki robi 150 000 innych rzeczy jak np: joga, medytacja, kąpiele leśne, prowadzenie elektronicznej wytwórni OUTPOST, czytanie, malowanie, pisanie porannych stron, projektowanie, trenowanie, wspinanie, taniec, opalanie czy rozwiązywanie krzyżówek.

Roman Wróblewski

Trójmiejski pianista, kompozytor, producent muzyczny, od prawie dwudziestu lat zaangażowany w wiele projektów w różnej stylistyce. Stworzył lub współprodukował ponad dziesięć albumów studyjnych. Występował w Europie (m.in. Portugalia, Czechy, Słowacja, Rumunia, Niemcy, Dania, Szwecja, Bułgaria, Estonia, Francja), Azji (Tajwan, Korea Południowa) oraz na wielu festiwalach, w tym Open'er Festival, Przystanek Woodstock, Spokój Festival, Sea You Showcase Festival, Tak Brzmi Miasto, Fira B Festival w Hiszpanii i Spike Showcase Festival w Bułgarii.
Jest kompozytorem muzyki filmowej do kilku filmów. Film dokumentalny „Swell” z jego muzyką (2021) wygrał kilka konkursów za granicą i zdobył nagrodę dla najlepszego dokumentu na Sopot Film Festival 2022. Jest także producentem i scenarzystą filmowym oraz producentem kilkunastu teledysków, w tym teledysku do utworu „Big Hug”, który został nominowany w kategorii „Extra” w konkursie PL Music Video Awards 2022.
Ponadto Roman Wróblewski jest dwukrotnym stypendystą Miasta Sopot oraz częstym panelistą na międzynarodowych festiwalach i showcase'ach.
Prywatnie zapalony do granic surfer, skater, miłośnik sztuk wizualnych, fascynat i kolekcjoner naklejek oraz dumny właściciel pieska o imieniu Teo.

Sara Kordek

Dyrektor Kreatywna w firmie Good Taste Production specjalizującej się w kompleksowej organizacji tras koncertowych. Odpowiada za booking artystyczny i programowanie line upow takich wydarzeń jak Salt Wave Festival, Lekko Festiwal czy Edison Festival. Dziś odpowiedzialna za tworzenie koncepcji kreatywnych, swoje pierwsze kroki w branży muzycznej stawiała jako producentka tras koncertowych. Prelegentka wielu konferencji międzynarodowych takich jak ILMC, ESNS, Glaz Music France, Sharpe Festival czy International Music Showcase Festival w Izraelu.

Tomasz Barszcz

Ur. w 1982 r. w Katowicach. Ukończył kilka kierunków związanych z turystyką, ekonomią i pochodnymi, zwieńczone studiami MBA. Ma 15 lat stażu pracy w marketingu terytorialnym i organizacji eventów i na koncie ponad 1000 zrealizowanych projektów eventowych różnego kalibru. Jest dyrektorem festiwalu Summer Dying Loud i naczelnikiem Wydziału Promocji i Współpracy z Zagranicą UM w Aleksandrowie Łódzkim.

Tomek Bysiewicz

Od dekady współtwórca wszystkich aktywności wychodzących spod marki Tak Brzmi Miasto. Ekselowy ninja, choć zdecydowanie z przymusu i zasiedzenia niż z miłości, w przeciwieństwie do summercampu, który jest jego ulubionym TBMowym dzieckiem. Stypendysta MKiDN, w przeszłości piszący o muzyce na portalu Krakowskiej Sceny Muzycznej oraz do nieodżałowanej "Gazety Magnetofonowej". Basista Cinemon i Empty Ashtray.

Ula Buyuly

Artist in Bloom

Projektantka procesów rozwojowych, edukatorka i coachini pracowni Artist in Bloom. Socjolożka z wykształcenia, specjalistka w zakresie diagnozy i rozwoju kompetencji zawodowych oraz interpersonalnych. Swoje ponad dwudziestoletnie doświadczenie w dziedzinie human resources/relations wykorzystuje w projektach badawczych w sektorze kreatywnym. Certyfikowana asesorka Harrison Assessment – testów psychometrycznych, badających cechy i predyspozycje zawodowe.

Victoria Wind

Kompozytorka i sound designerka, a także prowadząca kanał „Victoria Wind” na którym zajmuje się analizą muzyki z klasyków gier wideo. Jej twórczość można usłyszeć w grach takich jak System Breakdown czy Angvalion. Działa również jako music lead w projekcie Veritas Roleplay. Specjalizuje się w mrocznych etnicznych soundtrackach w gatunku Dark Folk.

Wanda Kwietniewska

wokalistka, autorka, tekstów, kompozytorka, działaczka na rzecz branży muzycznej, pierwsza w Polsce założycielka i liderka zespołu rockowego (Wanda i Banda), artystka kompletna.
Od czterech dekad Wanda Kwietniewska oczarowuje swoim talentem, ekspresją sceniczną, ogromną charyzmą, a także dobrocią, którą obdarza otaczające je osoby. Przez lata działalności autorskiego zespołu Wanda i Banda ( lub Banda i Wanda) wylansowała hity, które do dziś śpiewa cała Polska. Dzięki otwartości na nowe brzmienia a przede wszystkim ludzi, przełamywała schematy i docierała do nowe publiki, jak np. tworząc wspólnie z hip-hopowym zespołem PRO8L3M. Pełni wiele funkcji, mających na celu nie tylko wsparcie polskich autorów, kompozytorów i wykonawców, ale także ich ochronę.

Zbigniew Niedziałek

Ekspert branży muzycznej z ponad 15-letnim doświadczeniem. Współwłaściciel agencji Starship działającej w obszarze brand partnership. Od kilkunastu lat manager Pezeta. W trakcie kariery w branży muzycznej zajmował stanowisko Eastern Europe synchronisation and brand partnership managera w Warner Music Poland czy New Business Directora w wytwórni płytowej Magic Records. Na przestrzeni kilkunastu lat realizował dziesiątki współprac artystów takich jak m.in. sanah, Pezet, Doda, Sokół, Natalia Szroeder czy Smolasty z markami takimi jak Coca-Cola, Nike, Red Bull, Ballantine's, Bacardi, Martini, Reebok, Sprite czy Mastercard.

Spotkania 1 na 1

Zobacz z kim możesz umówić się na piętnastominutowe spotkania indywidualne

Adrian Sęk

Closer Music

Head of Marketing & PR w Closer Music
Producent/Wokalista/Gitarzysta
Współwłaściciel Sorry We Are Late Studio
Solowy projekt Modern Romantic: ARVL

Agata Szostak

Agencja Artystyczna Maestrada

Menadżer kultury. Od ponad 13 lat w branży koncertowej, jako manager składów folkowo-poetyckich, ale często i po drugiej stronie jako organizator i producent. Za nią ponad 800 wydarzeń na terenie całego kraju. Od kameralnych koncertów, po przystanek Woodstock . Ma na koncie długoletnią współpracę z Robertem Kasprzyckim, formacją Sokół Orchestra, ale i niszowymi folkowo-jazzowymi kapelami z Beskidu Żywieckiego (Besquidians, Skład Niearchaiczny), jak i znakomitymi śpiewającymi autorami z młodego pokolenia (Kuba Blokesz, Łukasz Jemioła, Hanka Wójciak, Chwila Nieuwagi). Przez niemal trzy lata była równolegle specjalistą ds. promocji w Myślenickim Ośrodku Kultury i Sportu. Aktualnie głową głównie w koncertach. Po godzinach łazikuje po górach, najlepiej dzikich, dlatego uwielbia Bałkany.

Agnieszka Bednarz-Oleksy

Pałac Kultury Zagłębia

Cykl koncertów muzyki alternatywnej "Piwnica" oraz cykl koncertów jazzowych "Scena|anecS" w Pałacu Kultury Zagłębia to moja praca i pasja. Razem z koleżankami z projektu dokładamy starań, żeby w Zagłębiu pojawiały się interesujące, świetnie brzmiące zespoły, ale równie istotne jest dla nas budowanie publiczności, która będzie uczestniczyć w wydarzeniach.

Aleksandra Piekielna

MyMusic

Absolwentka Akademii Menedżerów Muzycznych, managerka muzyczna, miłośniczka koncertów i festiwali. W wytwórni muzycznej MyMusic jestem Project Managerem obozów z twórcami internetu oraz zajmuje się organizacją eventów. Pierwsze kroki w branży stawiałam już jako członkini Oficjalnego Fanclubu jednej z topowych artystek, w którym czynnie działałam organizując konkursy, akcje fanowskie oraz prowadząc social media. Ponadto liczne współprace z festiwalami przy organizacji, w strefach - foto, video, garderób czy biura prasowego.
Obecnie współpracuje z zespołem Red Lips.

Aleksandra Sołoduch

OFFbeat Music Agency

Aleksandra ukończyła Akademię Managerów Muzycznych w 2014 r. Pracowała w dziale bookingu w warszawskim Klubie Stodoła, będąc jedną z koordynatorek europejskiego programu Liveurope, platformy skierowanej do początkujących artystów.
W 2017 roku założyła własną agencję OFFbeat Music Agency, oferującą booking i promocję debiutującym zespołom. W 2020 r. była uczestniczką programu Keychange, międzynarodowej organizacji działającej na rzecz równouprawnienia w przemyśle muzycznym.

Alicja Dec

Radio Emaus

Dziennikarka, prezenterka radiowa, autorka audycji.
W poznańskim Radiu Emaus współprowadzi audycję "Trochę kultury" o tematyce kulturalnej, gdzie rozmawia o wydarzeniach i prezentuje nową polską muzykę. Na co dzień jest prezenterką pasma południowego na żywo.
W studenckim poznańskim Radiu Afera należy do redakcji muzycznej, gdzie prowadzi magazyn muzyczny Aferytm z alternatywnymi nowościami muzycznymi i przeprowadza wywiady z muzykami.
Otwarta na nową muzykę, kontakt z artystami, managerami i innymi specjalistami w branży.

ALICJA POZIEMSKA

Terminal Kultury Gocław

Alicja Poziemska to doświadczona managerka zespołów muzycznych, która od roku 2022 pełni funkcję organizatorki wydarzeń w Terminalu Kultury Gocław w Warszawie (sala na 600 miejsc stojących i 391 miejsc siedzących). Jej wcześniejsze doświadczenie zawodowe obejmuje pracę z takimi zespołami jak Skytruck, Gorgonzolla, Loża Masorza i raperami takimi jak Mikser oraz Ńemy. Jej pasja do muzyki i umiejętność zarządzania artystami sprawiają, że jest niezastąpionym członkiem zespołu organizacyjnego Terminalu Kultury Gocław.

Arkadiusz Reikowski

Artur Rawicz

Baha Habieda

Festiwal Gadafest / Klub Betel

Inicjatorka i współorganizatorka Festiwalu Gadafest, który od 11 lat odbywa się na terenie małopolskich miejscowości (Rabka-Zdrój, Miechów, Strzeżów, a obecnie Książ Wielki). Koordynatorka jednorazowych imprez i koncertów, jak również cyklów wydarzeń, z których warto wymienić kilkuletni nowohucki projekt muzyczny Odbiornik Live czy Krakowski Spleen Stream – cykl „pandemicznych” wydarzeń w Klubie Betel, transmitowanych i retransmitowanych w sieci. W przeszłości pracowała w instytucji kultury (Ośrodek Kultury im. C. K. Norwida) przez 5 lat promując i organizując wydarzenia kulturalne na terenie Krakowa.

Dariusz Baran

Portal muzyczny Muzobar

Z jednej strony - wykładowca akademicki (Uniwersytet Andrzeja Frycza Modrzewskiego w Krakowie), doktor nauk humanistycznych, medioznawca, badacz mediów muzycznych (choć nie tylko), języka dziennikarzy, list przebojów i wszystkiego, co muzyczne w popkulturze. Badacz polskiej prasy muzycznej nie tylko okresu PRL. Z drugiej strony - twórca i naczelny portalu muzycznego muzobar.com, poprzez który stara się m.in. wspierać słowem i poleceniem młodych polskich wykonawców. Na muzobar sprawozdaje z wydarzeń koncertowo-festiwalowych (Tak Brzmi Miasto, FAME, Soundedit, OFF, Colours, Cala Mijas, INmusic), czy odpytuje polskich i zagranicznych artystów.
Poza tym? Interesuje się polskimi internetowymi projektami radiowymi, kulturą festiwalową oraz muzycznym dziennikarstwem, o którym chętnie pisze (głównie) naukowo. Współorganizator nieistniejącej już konferencji „Media-Dziennikarstwo-Muzyka", za to stały uczestnik krakowskich Metal Studies, Kultur Muzyki Popularnej, czy opolskiego Unisono. Publikował w krakowskim kwartalniku kulturalno-naukowym „Splot", ostatnio kwartalniku "Lizard", a także na portalach independent.pl i apop.pl. Współpracował z Fundacją PMMI (The Polish Modern Music Institute). Wieczny „zbieracz" cd, winyli oraz starych czasopism muzycznych.

Dobrosława „Aljas” Król

Dominik Plebanek

Kraków Songbirds Festiwal

Songbirds Kraków Festival jest równocześnie serią koncertów i #festwialem (w zalążku) krakowskiej sceny singersongwriting'u. Jego celem jest zaprezentowanie lokalnych i międzynarodowych artystów, zbudowanie zaangażowanej społeczności która będzie ich wspierać, słuchać ich muzyki, wpływać na jej rozwój i zachęcać ich by nadal tworzyli piosenki.
W skrócie - to zlokalizowana w Krakowie singer-songwriterska przestrzeń dla każdego.
#sonbirdskrk skupia się wokół trzech głównych kategorii wewnątrz gatunku singersongwriter:
POP, FOLK, ACOUSTIC
Inicjatywa sięga lat przedpandemicznych i już może pochwalić się koncertami artystów takich jak Natalia Kwiatkowska, Ania Sama, Namena Lala, Karol Ochodek, Tomek Kruk, Dave Adams i wielu innych.

FELDEK

NINJA Manager

Działam na rynku polskim wiele lat.
Walę nietuzinkowo, i tak właśnie LUBIĘ!
NINJA, to moje alter ego 🥷
Pasuje?
No to POGADAJMY⚠️

Grzegorz Stabeusz

Private Town Management

Od ponad 30 lat pracuje w branży muzycznej. Dyrektor marketingu repertuaru zagranicznego w Sony Music i PolyGram Polska (obecnie Universal). Współpracował z Oddysey Concerts (koncerty m.in. Metallica, Sting, Bryan Adams, The Cure, Faith No More) oraz Viva Art Music (koncerty m.in. Michaela Jacksona, Rolling Stones, Eltona Johna), następnie manager takich polskich artystów, jak Katarzyna Skrzynecka, Robert Kasprzycki, Hania Stach, Sylwia Wiśniewska i wielu innych. Współzałożyciel i dyrektor Stowarzyszenia Managerów Artystów Polskich, członek kapituły pierwszej edycji festiwalu TOP/Trendy, członek Akademii Fonograficznej. Wraz z żoną stworzył niezależne wydawnictwo książek dla dzieci Literówka. Obecnie skupia się na promocji polskich artystów za granicą, a jego priorytetowym projektem jest Francis Tuan, który wystąpił m.in. podczas Live at Heart w Szwecji, Liverpool Sound City oraz Canadian Music Week, a w lutym 2023 wystąpił podczas Future Echoes.

Izabela Kowalska

Akademia Rocka

Manager/zastępca dyrektora warszawskiej szkoły muzycznej.
Oprócz zajęć dla hobbystów prowadzimy Multimedialną Szkołę Muzyki Rozrywkowej II stopnia ART.
Posiadamy własne studio nagrań.
Co roku organizujemy koncerty uczniów w warszawskim VooDoo Club w ramach dwudniowego festiwalu.
Nasza kadra to czynni muzycy, członkowie takich zespołów jak Kult, Closterkeller czy Jakub Żołubak Trio.

Jakub Kasperski

UAM

Muzykolog i nauczyciel akademicki w Instytucie Muzykologii UAM w Poznaniu. W latach 2004/2005 studiował na paryskiej Sorbonie. Specjalizuje się w badaniach muzyki popularnej, wykładając jej historię na rodzimej uczelni. Autor popularnonaukowej książki 'Historia muzyki popularnej' (SBM, Warszawa 2019) - pierwszej próby ujęcia tego zjawiska przez polskiego autora. Brał udział w wielu krajowych i zagranicznych konferencjach (m.in. W. Brytania, Niemcy, Francja, Republika Czeska, Finlandia, Hiszpania). Od 2009 r. jest członkiem IASMP – International Association for the Study of Popular Music. Od wielu lat współpracuje też w roli konferansjera i redaktora programów z Filharmonią Poznańską i innymi filharmoniami w Polsce, a także z poznańskim środowiskiem kompozytorskim

Jakub Kosmala

Muzyczny Zwierz

Witam serdecznie albo bardziej... Siema!!!

Redaktor naczelny dzikiego e-magazynu "Muzyczny Zwierz". Pochodzę z Ciechanowa, ale aktualnie mieszkam i pracuję w Krakowie. W "Muzycznym Zwierzu" odpowiedzialny za dział "Halo, tu Woodstock", gdzie przedstawiam historię Najpiękniejszego Festiwalu Świata oraz wydawnictwa Złotego Melona. Czasami pojawią się też wywiady z ludźmi związanymi z festiwalem lub artystami. Bywa też i tak, że inne tematy także poruszam na łamach magazynu. Na chwilę obecną pracujemy nad zmianą strony i założeniem sklepiku internetowego magazynu.

Magazyn jest darmowy, więc w każdej chwili można pobrać sobie wszystkie numery z naszej strony internetowej. Zapraszamy do współpracy.

Kamil Jaczyński

Karo Glazer

🔴 RED PRODUCERS

Karolina Filarczyk

Muzykoholicy

Jestem dziennikarką i redaktorką związaną z portalem Muzykoholicy.com od lat. Specjalizuję się w polskiej scenie muzycznej, promując zarówno znanych artystów, jak i debiutantów. Moją pasją jest wspieranie niezależnych muzyków – czynnie pomagam zaistnieć dwóm łódzkim projektom: Polaczek i m2schron. Relacjonuję koncerty, a moja miłość do muzyki wyraża się również w fotografii koncertowej, dzięki której dokumentuję zarówno występy polskich, jak i zagranicznych artystów.

Katarzyna Nowicka

Krzysztof Klejnowski

Grupa Zibi S.A.

Jestem muzykiem i pasjonatem rynku muzycznego. Od 6 lat zawodowo zajmuje się marketingiem marek instrumentów muzycznych na polskim rynku. Zajmuję się marketingiem sieci sklepów muzycznych - Salony Muzyczne Riff.

Maciej Pilarczyk

Doświadczony manager muzyczny, odpowiedzialny, kreatywny i zaangażowany.
Współpracował, wykreował i wypromował następujące polskie zespoły/ artystów:
MYSLOVITZ, LENNY VALENTINO, COOL KIDS OF DEATH, ŚCIANKA, AGNIESZKA CHYLIŃSKA,
ANITA LIPNICKA&JOHN PORTER, PUSTKI, TOMEK MAKOWIECKI, TRES.B, BALLADY I ROMANSE, OSZIBARACK, ARTUR ROJEK, MISIA Ff, MAGNIFICENT MUTTLEY, NOWE SYTUACJE, RYKARDA PARASOL, SNOWMAN, MICHAŁ KOWALONEK, MAZOLEWSKI/PORTER

Dwukrotnie nagrodzony Nagrodą MTV Music Awards, Best Polish Manager (2002r. i 2003r.)

W 2005 jego firma Chaos Management Group otrzymała nagrodę Special Breakthrough Award za wprowadzenie płyty i zespołu Myslovitz na rynki międzynarodowe.

Firma ChMG podjęła również udaną współpracę z amerykańską songwrighter'ką RYKARDĄ PARASOL, która została z sukcesem wypromowana w Polsce oraz wprowadzona na rynek europejski.

Przyczynił się do artystycznych i komercyjnych sukcesów artystów z którymi współpracował co niejednokrotnie poparte było prestiżowymi nagrodami, wyróżnieniami oraz orderami
( Fryderyki, Paszporty Polityki, MTV European Music Award, Order Odrodzenia Polski ).

Członek Izby Gospodarczej Menadżerów Artystów Polskich oraz Rady Polskiego Rynku Muzycznego.
Obecnie pracujący w Kayax.

Marcel Kokot

Biletomat.pl

Marcin Groh Grośkiewicz

U Know Me Records

Mariusz Majeran

Radio Opole

Jestem koordynatorem kultury w Radiu Opole a także w Radiu Opole 2 Kultura. Od wielu, wielu lat zajmuję się muzyką. Obsługuję festiwale muzyczne w kraju i za granicą. Mam swoje programy autorskie. Radio Opole organizuje między innymi koncerty w Studiu Muzycznym im. SBB live z publicznością, transmitowane na głównej antenie. Ostatnio odwiedziłem Colorous Of Ostrava, Oppenera, Męskie Granie, OFF Festival, Showcase SeaYou, , Great September, Fryderyki, On Air Award Festival no i oczywiście Tak Brzmi Miasto :)

Małgorzata Kujawska-Zemła

Michał Hajduk IAM

Instytut Adama Mickiewicza

Związany profesjonalnie z muzyką od 2001 roku. Swoje doświadczenie zdobywał jako niezależny booker, organizator koncertów, manager i kurator klubów muzycznych w Warszawie
i Wrocławiu. Występował także w roli managera i tour managera zespołów, oraz współpracownika programowego festiwali i niezależnych wytwórni płytowych.

Od 2008 stale współpracuje z Instytutem Adama Mickiewicza, gdzie pełni rolę specjalisty programowego w dziedzinie muzyki popularnej, alternatywnej i jazzowej. Odpowiedzialny za powstanie i wdrożenie wraz zespołem wieloletniej strategii dziedzinową skupiającą się na wsparciu eksportu polskiej muzyki. W ramach projektu "Don`t Panic We`re From Poland" współorganizował kilkadziesiąt wydarzeń o profilu prezentacji showcase`owych, konferencji
i wydarzeń networkingowych w kraju i zagranicą.

Od 2019 roku współpracuje programowo z siedzibą Narodowej Orkiestry Polskiego Radia
w Katowicach.

Michał Marczak

Outpost

Producent muzyczny, nauczyciel i menedżer kultury związany z Krakowem. Założyciel Outpost Academy - innowacyjnej szkoły muzycznej skupionej na produkcji muzycznej, kreatywnym podejściu do nauczania muzyki i budowaniu społeczności artystycznej. Outpost to przede wszystkim bardzo energetyczne i młode środowisko artystyczne: w 2022 ukazał się pierwszy mixtape artystów związanych z kolektywem, coraz większą rangę i rozgłos zyskuje też coroczny czerwcowy Outpost Festival. Poza Outpostem działa też przy organizacji Slot Art Festival, odpowiadając za program Sceny Live Act. Jest też członkiem stowarzyszenia i kolektywu Skład Solny, gdzie ma pracownię.
Jako muzyk ma na koncie wieloletnią przygodę z grupą So Flow, z którą wydał dwa albumy i koncertował (m.in na Sziget Festival czy w Studiu Trójki). Obecnie tworzy solowo, jako Misz, oraz duecie z perkusistą Kacprem Matuszewskim (jako Misz / Matuszewski). W swojej muzyce wykorzystuje tekstury, melodie i przestrzenie kreowane przez analogowe syntezatory. Spotykają się one z minimalistycznymi partiami fortepianowymi i organicznymi, bogatymi groove’ami perkusyjnymi. W 2022 ukazało się jego EP „Late Night or Early Morning”.

Michał Pudełko

Scena nad Rusałką

MIchał Rosicki

🔴 RED PRODUCERS

Michał “ROSA'' Rosicki

is a multiple awarded, independent music producer, executive, mastering, mixing, recording and live sound engineer. A graduate of Sound Engineering from the Wrocław University of Science and Technology, specializing in audiophile productions of the highest quality.
He is a Senior Sound Engineer at MAQ Records and Bruelsound studios, CTO and co-founder of RED PRODUCERS.

He has worked in over 40 countries around the world, from Carnegie Hall and Viener Konzerhaus to La Folle Yournee Nantes/Tokyo and Copacabana Beach. He has released gold and platinum albums.

He represents the full range of production competences, from recording, mixing and mastering, through concert productions and television broadcasts, to acoustic designs and audio system configurations.

Throughout his career he has collaborated with the biggest world stars of jazz, such as: Herbie Hancock, George Duke, Stanley Clarke, Leszek Możdżer, Dr.L. Submaraniam and Ken Vandermark, and the most prestigious world classical orchestras including: WDR Rundfunkorchester Köln, Deutsches Filmorchester Babelsberg or Aukso.

Winner of such awards as, among others: Album of the Year All About Jazz New York, Fryderyk, Deutsche Shallplatten Kritik,
Golden Globe World Media Hamburg, Złote Lwy FFM in Gdynia, Gus Viseur France, TVP Kultura Award, Phonogram of the Year,
World Music Album of the Year.

For 25 years he has been producing the most famous accordion trio in the world, "Motion Trio", with whom he played over a thousand concerts on five continents.

Olek Kowalski

Paweł Drygas

wrOFF Showcase | Klub Łącznik

Piotr Wykurz

Ryszard Wojciul

Związek Zawodowy Muzyków RP

Ryszard Wojciul – muzyk, muzykolog, dziennikarz, manager kultury, działacz społeczny. Wiceprzewodniczący Związku Zawodowego Muzyków RP. Absolwent Uniwersytetu Warszawskiego. W latach osiemdziesiątych był saksofonistą i klawiszowcem w wielu zespołach rockowych (m.in. Róże Europy, Sztywny Pal Azji). Przez kilkanaście lat związany z radiofonią komercyjną, zarówno po stronie zarządczej jak i dziennikarskiej (m.in. jako dziennikarz, a potem Dyrektor Muzyczny i Programowy legendarnego rockowego Radia WAWA. Jako Dyrektor Generalny i Członek Zarządów spółek tworzących Grupę Radiową Agory odpowiedzialny m.in. za stworzenie nowej formuły Radia Tok FM). Od 2004 prowadzi firmę ARTOBUS w ramach której zajmuje się produkcją muzyczną, managementem projektów muzycznych, oraz działalnością PR. W latach 2013-2017 był Wiceprezesem Domu Wydawniczego For Tune specjalizującym się w wydawaniu ambitnej muzyki jazzowej, etnicznej i poważnej. W ciągu 4 lat był odpowiedzialny za wprowadzenie na rynek ponad 130 nowych tytułów. Lider The Intuition Orchestry i Ryszard Wojciul United Orchestry. Koncertował i nagrywał z wieloma artystami ze sceny rockowej, jazzowej i world music. Jest aktywnym dziennikarzem muzycznym. W swojej zawodowej karierze przeprowadził kilkaset wywiadów radiowych. Jest pomysłodawcą i autorem kolekcji płytowych – „Giganci Jazzu” i „Polskie Single”.

Ryszard Wojciul - musician, musicologist, journalist, cultural manager, social activist. Vice-chairman of the Polish Musicians' Trade Union. Graduate of the University of Warsaw. In the 1980s he was a saxophonist and keyboardist in many rock bands (including Róże Europy, Sztywny Pal Azji). For more than a dozen years he was involved in commercial radio, both on the management and journalistic side (including as a journalist and then Music and Program Director of the legendary rock radio station Radio WAWA. As General Director and Member of the Management Boards of the companies forming Agora Radio Group, he was responsible, among other things, for creating the new formula of Radio Tok FM). Since 2004 he has been running ARTOBUS, within which he is involved in music production, management of music projects, and PR activities. From 2013 to 2017 he was Vice President of For Tune Publishing House, specializing in publishing ambitious jazz, ethnic and classical music. In 4 years, he was responsible for launching more than 130 new titles. Leader of The Intuition Orchestras and the Ryszard Wojciul United Orchestras. He has toured and recorded with many artists from the rock, jazz and world music scene. He is an active music journalist. He has conducted several hundred radio interviews in his professional career. He is the originator and author of record collections - “Giants of Jazz” and “Polish Singles”.

Sara Kordek

Szymon Wiśniewski

Agencja Gizmo / Going. / Empik Bilety

Szymon Wiśniewski – manager muzyczny, animator kultury. Właściciel Agencji Gizmo, tour i booking manager zespołu VIDEO. Business Development Manager w Going. / Empik Bilety. W ciągu ostatniej dekady pracował w kilkunastu klubach o różnym profilu muzycznym jako manager artystyczny i/lub general manager oraz współpracował z wieloma artystami pod kątem bookingu, tour i road managementu. Zorganizował kilka tysięcy imprez kulturalnych, od koncertów, przez taneczne i literackie, po spektakle teatralne. Od wielu lat prowadzi warsztaty dla przyszłych managerów. W przeszłości wokalista, autor tekstów piosenek, dziennikarz.

Tomasz Imienowski

ATW Production

Rocznik 1984. Booker, organizator i promotor koncertów i spektakli teatralnych, manager muzyczny, producent wydarzeń, muzyk.
Od najmłodszych lat jestem związany z muzyką. Gram na gitarze basowej i kontrabasie.

Oprócz wiedzy muzycznej posiadam wiedzę sprzedażową i organizacyjną. Studiowałem prawo na Uniwersytecie Mikołaja Kopernika w Toruniu.

Realizuję koncerty i spektakle w centrach kultury, klubach, teatrach, filharmoniach oraz imprezy masowe.

Zanim zająłem się profesjonalnym bookingiem, przepracowałem 8 lat w firmach handlowych. Przeszedłem wszystkie szczeble sprzedaży detalicznej oraz hurtowej.
Od 2003 roku zorganizowałem i zabookowałem kilka tysięcy koncertów - w kraju i za granicą. Od 2016 roku profesjonalnie pomagam muzykom i aktorom dotrzeć do szerszej publiczności. To moja pasja, chcę się nią dzielić.

Ula Buyuly

Artist in Bloom

Weronika “Zdzicha” Szymańska

33 Records

W wytwórni 33 Records zajmuje się szeroko pojętą promocją, PR-em, wsparciem artystów jako project manager oraz kreatywnym podejściem do wytyczania ścieżki rozwoju dla niezależnego wydawnictwa. Menagerka zespołu IKSY, pod której okiem artyści pracują nad strategią promocji swojego nadchodzącego albumu. Laureatka nagrody Akademii Managerów Muzycznych za współpracę z zespołem Black Radio przy promocji ich najnowszej płyty wydanej w 2023 roku. Wcześniej działała jako dziennikarka, współpracując z redakcjami Rytmy.pl, muno.pl, All About Music, Muzykoholicy czy Radio Meteor. W tym co robi, najbardziej uwielbia odkrywanie młodych talentów, czemu poświęca wiele uwagi. Po godzinach jara się kosmosem i składa klocki LEGO, a na jej aktualnej liście „TO DO" jest nauka jazdy konnej, łapanie zorzy polarnej na Islandii i lot w kosmos.

Wiktor Fejkiel

RADIO PRYZMAT

Wydawca audycji kulturalnej w Radiu Pryzmat
Twórca kanału @niebieska_wanna z muzycznymi ciekawostkami
Współpracownik Interii Muzyka

Delegaci i delegatki

Zobacz z kim z branży muzycznej możesz spotkać się podczas tegorocznej konferencji

Adam Drozdowski / Fundacja DLA KONTRASTU

Pracownik kultury, publicysta, animator, obserwator i praktyk kultury offowej. Lider kapeli i prezes Fundacji DLA KONTRASTU, kurator showcase'owej inicjatywy Polska z Offu. Kibicuje zmianom.

Adam Kiepuszewski / Młody Budda

Gitarzysta, producent, kurator i booker. Najbardziej kojarzony z ekscentrycznego duetu Franek Warzywa i Młody Budda, których debiutancki materiał "Wykopki EP" został pozytywnie zrecenzowany przez Anthony'ego Fantano, za to w styczniu wystąpią na Eurosonic Festival w Holandii. Oprócz tego Adam jest znany z mniejszych projektów jak OATS, Koitsu Doitsu czy ze swojej nieszablonowej produkcji dla innych artystów. Prowadzi własny festiwal muzyki niezależnej Ciepło/Zimno Fest. Grał koncerty m.in. w Holandii, Indiach czy Słowenii.

Adam Roszkowski / Roshko Brothers

Ciągle w podróży pomiędzy Polską a Belgią. Porzuciłem etat w orkiestrze by poświęcić się autorskiej muzyce, improwizacji oraz self menaegment dla Roshko Brothers. Obracam się w sferze szerokiej elektroniki, którą łączymy ze smyczkami. Korzenie klasyczne, kreatywny mindset, i love it. Ostatnio, wiele czasu zajmuje nam, cały proces produkcyjny, promocyjny, PR-owy, cała ta wspaniała maszynka by zadbać o swoje dźwięki. Btw dodaliśmy niezły groove do znanego tematu Josepha Händla.

Przed pandemią w 2019 roku, jeden z moich projektów płytowych, nagranych dla wytwórni NAXOS, otrzymał nominację do ICMA. Z kolei podczas pandemii urodził się nasz festiwal Wigrosfera. Dotąd zorganizowaliśmy 4 edycje festiwalu na suwalszczyźnie. Jestem vice prezesem fundacji ART-SOS, która działa od 2012 roku, organizujemy festiwale, koncerty, fundujemy stypendia dla najbardziej uzdolnionej młodzieży regionu suwalszczyzny.

Adrian Sęk / Closer Music

Head of Marketing & PR w Closer Music
Producent/Wokalista/Gitarzysta
Współwłaściciel Sorry We Are Late Studio
Solowy projekt Modern Romantic: ARVL

agata bronikowska / Luna Music Polska

Agata Skrzyńska / ON LEMON // Śląskie Miraże Art Fest

*Senior Brand Manager w ON LEMON
*Organizator festiwalu Śląskie Miraże Art Fest

Agata Szostak / Agencja Artystyczna Maestrada

Agnieszka Bednarz-Oleksy / Pałac Kultury Zagłębia

Agnieszka Nowakowska

Agnieszka Protas / Panwinyl.pl

Aleksandra Górska-Jankowska

Aleksandra Piekielna / MyMusic

Aleksandra Sołoduch / OFFbeat Music Agency

Aleksandra Zając / Echo Production

Tour menadżerka zespołu Matylda/Łukasiewicz, producentka koncertów i wydarzeń kulturalnych.

Aleksy Wnęk / OUTPOST ACADEMY

DJ/Producent, manager w Outpost Academy. Członek stowarzyszenia Skład Solny. Współzałożyciel kolektywu imprezowego One Night in Cracow i DJ'skiego Bashta.
Miałem okazję koordynować takie działania jak Outpost Festival 2024: Infringe, Skład Solny Fest, oraz wiele innych Outpostowych wydarzeń.

Alicja Dec / Radio Emaus

Alicja Gac / muzykoholicy.com

Twórca i wydawca portalu Muzykoholicy.com. W 2015 roku jako zagorzała Muzykoholiczka powołała do życia portal w którym misją jest promowanie rodzimej sceny muzycznej, a przede wszystkim Artystów, którzy dopiero na tę scenę wkraczają.
Za sobą ma współpracę jako managerka krakowskiego bandu Kapela Hanki Wójciak, zasiadała w jury festiwalu Rockowa Noc w Rzeszowie, organizowała przegląd Podkarpackich Zespołów Alternatywnych - Alternatywy, współtworzyła festiwal Wesołogórska Fiesta, a dodatkowo
udziela się w dwóch projektach muzycznych jako Artystka.

Alicja Herda / @thebassplayinggirl / Herda Management

ALICJA POZIEMSKA / Terminal Kultury Gocław

Andrzej Wodziński / Muzyczny Kraków

Dziennikarz i fotoreporter. Redaktor naczelny serwisu informacyjnego i fotograficznego Muzyczny Kraków.

Aneta Maciaszczyk / Bukowicz

Reprezentuję zespół BUKOWICZ, w którym gram i nim zarządzam. Niedługo ruszy tez mój mniejszy, bardziej osobisty projekt. Wspieram managersko zespół BALKON oraz od niedawna pod szyldem Wibrysa booking organizuję krótkie trasy DIY na południu PL i nie tylko. Jak jeszcze wystarcza czasu to probuje rozruszać koncertowo Śląsk i wspomagam nowy klub na mapie Katowic w bookowaniu.

BUKOWICZ -tworzymy aktualnie drugi album długogrający i przygotowujemy się do koncertów w 2024. Zespół zagrał na wielu m.in. na festiwalach: Off Camera, AlterFest, Ars Cameralis, Ars Independent, Festiwal Młodych Talentów (final), czy Dzielnica Brzmi Dobrze - laureaci z patronatem Katowice Miasto Muzyki UNESCO. W 2020 r po starcie pandemii opublikowali singiel Lada moment, a maj 2021 zaowocował EP Madera- zawierającą 5 różnorodnych mikroklimatów zamkniętych w 21 minut. Natomiast najnowszym wydawnictwem zespołu jest singiel Jak Muzeum Śląskie, który zapowiada z bardziej szorstki kierunek nadchodzącej drugiej płyty. Bukowicz miał okazję dzielić scenę z Johnem Moodsem, Girls Names, Niechęcią, Królem, Solveig Matthildur, MOLLY, czy Coals. Zagrali też kilka koncertów w Czechach m.in. Hradecký slunovrat 2021 i Letní filmová škola Uherské Hradiště 2021. W czerwcu 2022 zagrali w ramach 11th World Urban Forum w Katowicach. Poszukujemy okazji koncertowych oraz rozglądamy się za kolejnymi festiwalami na 2024 by promować nadchodzący nowy materiał.

Anna Babrakowska / Golba Music / Youth Novels

Pracuję na stanowisku Synch & Creative Manager w firmie Golba Music, w której odpowiadam za licencjonowanie utworów, pracę z autorami nad projektami kreatywnymi oraz dbam o to, aby nasi autorzy byli prawidłowo wynagradzani za ich prawa autorskie. Poza tym, jestem wokalistką i autorką tekstów w duecie Youth Novels, z którym wydaliśmy 3 EP'ki, pojawiliśmy się w kilku projektach synch, m.in w serialach "Zachowaj Spokój" (Netflix) czy "Pod Powierzchnią" (TVN), a także współpracowaliśmy z takimi artystami jak Frank Wiedemann (Ame, Howling), Niklas Paschburg (RY X) czy FERR (Ferry Corsten).

Anna Bieniek / Agora Muzyka

Managerka debiutantów z kręconymi włosami - Zuty i shamy oraz Project Managerka w Agora Muzyka.
W wytwórni współpracowała przy promocji i albumach wielu artystów m.in. Dr Misio, Ania Karwan, Lor, Bartek Królik, Wojtek Mazolewski, czy Marcin Masecki. Nie straszny jej booking, strategia, ani social media - nieustannie szuka nowych wyzwań i sukcesywnie przekracza swoje kolejne granice.

Anna Pyzińska / Independent Digital

Baha Habieda / Festiwal Gadafest / Klub Betel

Barbara Skrodzka

Zdjęcie eksperta Bartek “Borówka” Borowicz

Bartek “Borówka” Borowicz / Borówka Music

Pracował jako dziennikarz w wielu mediach. Publikował w „Gazecie Wyborczej”, „Polityce” czy „Teraz Rocku”. Miał swoje programy w TVP3 (zanim stała się telewizją rządową), Esce Rock czy Radiofonii. Rzucił to wszystko, bo zaczął zajmować się organizowaniem koncertów. Ale nie wielkich a’la Opener, lecz tych małych, kameralnych – dla 30, może 100 osób. Przez 15 lat jego firma Borówka Music zorganizowała ponad 4200 takich koncertów na terenie Polski i 20 innych krajów – od Mołdawii po Islandię. On lubi małe, bo małe jest piękne. Dlatego nie dość, że robi małe koncerty, to robi je też w małych miejscowościach – ba! Nawet wioskach! Koncerty w nietypowych miejscach: mieszkaniach (tych przygotował ponad 300!), więzieniach, szpitalach czy na dachach budynków to jego domena. O swojej pasji i jednocześnie pracy Bartek napisał książkę „Borówka Music – 15 lat w trasie”. Pozycja ta wyprzedała się w nakładzie 700 egzemplarzy w ciągu tygodnia od premiery! Nieźle, jak na debiut. Aktualnie dostępny jest dodruk. Książkę wychwalali m.in. Czesław Mozil, „Grabaż” czy Jarek Szubrycht.

Bartosz Biegun

YouTuber, dziennikarz, aktywista rapowy. Twórca serii reCENZO, której kolejne części co środę pojawiają się na kanale Bartek Biegun. W swojej twórczości łączy merytorykę i techniczną analizę rapowych płyt z humorem i pastiszową wulgarnością. Członek gremiów Lech Polish Hip Hop Music Awards oraz Popkillerów. Część kolektywu Sajko.Network.

Bartosz Suchecki / Kraków Culture – Karnet

Pracownik działu wydawniczego KBF. Redaktor kwartalnika „Kraków Culture” i portalu Karnet. Wcześniej redaktor serwisu Wiadomości i koordynator wideo w portalu Onet.

Dagmara Lewandowska / Slot Art Festival

Damian Bechta / ManGO! fest

Realizator dźwięku, pasjonat sztuki, współpracujący z instytucjami kultury (m.in. Centrum Kultury Wilanów, Biblioteka publiczna miasta i gminy Radzymin). Koordynator strategiczny wielu projektów i festiwali. Współtwórca ManGO! fest.
Na codzień związany z koordynacją oraz planowaniem obsługi na flocie samolotów Polskich Linii Lotniczych LOT.

Damian Roman / NONAGRAM STUDIO

Inżynier dźwięku(AGH), basista, właściciel studia Nonagram w Krakowie.
Pracuję z dźwiękiem pod każdą postacią od nagrań muzycznych i ich postprodukcji po pracę na planie filmowym i sound design do gier. Gram na basie w 2 zespołach (AMOK i Milam). W TBM uczestniczę od pierwszej edycji ;)

Dariusz Baran / Portal muzyczny Muzobar

Dawid Kornacki / Alakaymoon / Spontan Wave

Dominik Plebanek / Kraków Songbirds Festiwal

FELDEK / NINJA Manager

Działam na rynku polskim wiele lat.
Walę nietuzinkowo, i tak właśnie LUBIĘ!
NINJA, to moje alter ego 🥷
Pasuje?
No to POGADAJMY⚠️

Filip Mieszkalski / Mieszkalski Music

Producent muzyczny z ponad dziesięcioletnim doświadczeniem, który współpracował z takimi markami jak Pepsi, Delphy Records, WK Dzik, The Materia, Mentally Blind, Sewer Dwellers i wiele innych.

Grzegorz Gołębiowski

Grzegorz Osiński / Polishtenmusic

W branży muzycznej jestem od 2018 roku, po Tak Brzmi Miasto 2020, podniosłem swoje kompetencje. Na ten moment posiadam ogromną bazę kontaktów w branży muzycznej, uczestniczyłem w wielu konferencjach i showcase'ach na terenie całej Polski. Swoją działalność w głównej mierze opieram na bookingu. Aktualnie pracuję jako tour manager Ostatniego Dnia Lata, a także ich booker, aktualnie pracujemy nad trasą jesienną 2024 Lokalne Ocieplenie Tour oraz jej kontynuacją w okresie wiosennym. A także sezonem letnim 2025.

Grzegorz Stabeusz / Private Town Management

Izabela Kowalska / Akademia Rocka

Jacek Szczepan / Sun Dance

Właściciel agencji bookingowej Soulstone Gathering oraz założyciel krakowskiego festiwalu o tej samej nazwie. Ma bogate doświadczenie w bookingu, organizowaniu koncertów i ich promocji. Lubi się też ubrudzić i spocić na froncie, dlatego pracę za biurkiem dzieli z walką przy produkcji koncertów. Na swoim koncie ma ponad 100 zorganizowanych eventów.

Z wykształcenia dziennikarz-marketingowiec z 6 letnim doświadczeniem w pracy dla krakowskich agencji reklamowych, startupów i mniejszych marek.

Jakub Kasperski / UAM

Jakub Kosmala / Muzyczny Zwierz

Jerzy Bryczek

JJakub Krzyżański / Portal Winylowy

Joanna Krawiec

Joanna Rejniak

Julia Wiśniewska / Agencja Gizmo

Julia Wiśniewska – multiinstrumentalistka, absolwentka Akademii Muzycznej im. Grażyny i Kiejstuta Bacewiczów w Łodzi na wydziale instrumentalnym w klasie skrzypiec. Skrzypaczka odnajdująca się w wielu stylach muzycznych. Na swoim koncie ma setki koncertów: m.in. klasycznych, folkowych, bałkańskich i rozrywkowych. Była również koncertmistrzem w Orkiestrze Symfonicznej Marcina Wernera, w której początkowo grała też na oboju. Obecnie współpracuje m.in. z Filharmonią Łódzką jako muzyk w grupie skrzypiec. Od 2018 roku gra pierwsze skrzypce w kapeli Zespołu Tańca Ludowego Harnam, a od 2023 r. także w Zespole Pieśni i Tańca Ziemi Kutnowskiej. Współtworzy Projekt Piazzolla, MroVi Duo i zespół Balkanska. Współpracowała z licznymi artystami, m.in. z Kasią Popowską czy Black Radio.

Kamil Gralewski

Kamil Juszczyk / Fundacja Fabryki Norblina

Music Manager @ MOXO Restaurant & Club, Fabryka Norblina, Warszawa
Music Manager @ Amar Beirut, Fabryka Norblina, Warszawa
Project Manager @ Fundacja Fabryki Norblina
Singer/Songwriter @ Kamil Juszczyk

Kamil Kasprzycki / Kamilography

Cześć!

Jestem pasjonatem fotografii i muzyki. Zajmuję się głównie fotografią koncertową i eventową. Moim celem jest uchwycić niepowtarzalną atmosferę i emocje, jakie towarzyszą każdemu wydarzeniu muzycznemu.

Z niecierpliwością wyczekuję spotkania z Wami na Tak Brzmi Miasto 2023, gdzie będę miał przyjemność robić zdjęcia.

Zapraszam na moje social media oraz do kontaktu. Jestem otwarty na wszelkie możliwości współpracy.

Karolina Filarczyk / Muzykoholicy

Karolina Kossakowska / Wytwórnia Tematy

Założycielka niezależnego labelu Wytwórnia Tematy, producentka wydarzeń kulturalnych, dyrektorka artystyczna, koordynatorka projektów, AR. Współproducentka 3 edycji interdyscyplinarnego festiwalu sztuki ARS LATRANS Festival i wielu innych wydarzeń, sesji zdjęciowych i teledysków. Zaraziła się pasją do live sesji podczas pomocy przy produkcji live sesji Dziewczęta - Namiętności (2020). Przez kilka lat kierowała projektem ARS LATRANS Experience, organizując serię koncertów, z których powstały niezapomniane live sesje, m.in. takich artystów jak LOR, Ciśnienie, Biały Falochron, Misz i Kirszenbaum

Karolina Pazera / Fotograf

Portfolio: https://karolinapazera.myportfolio.com/

Karolina Szymanek

Katarzyna Mrożek / Mrożek Management / popkulturowcy.pl

Menedżerka młodych Artystów i dziennikarka

Klaudia Pych / Pałac Kultury Zagłębia, #ŻYJĘMUZYKĄ

Krzysztof Kessler / RED PRODUCERS

Nazywam się Krzysztof i jestem inżynierem dźwięku, inżynierem miksu oraz masteringu a także producentem. Dodatkowo, jako multi-instrumentalista od 2017 roku tworzę oryginalną muzykę instrumentalną pod pseudonimem artystycznym Edge of the Possibility.

Od młodzieńczych lat proces tworzenia muzyki był dla mnie największym zainteresowaniem. Przez lata moja pasja do muzyki przerodziła się w pełnoprawną karierę. W 2017 roku wkroczyłem w świat nagrań i miksu w profesjonalnym środowisku, gdzie w szybkim tempie doskonaliłem swoje umiejętności, aby sprostać wysokim standardom artystów, z którymi współpracowałem. Gdy nabrałem więcej doświadczenia, naturalnie zacząłem również oferować usługi masteringowye, które zdobyły uznanie i aprobatę artystów, z którymi pracowałem, co doprowadziło mnie do świadczenia profesjonalnych usług miksu i masteringu od 2020 roku.

Miałem niesamowitą okazję współpracy z ogromnym gronem artystów z różnych gatunków muzycznych. Od doświadczonych profesjonalistów po wschodzące talenty, dbam o to, aby każdy miks był najwyższej jakości, a mastering zawsze zapewniał gotowość utworów dla serwisów streamingowych i dystrybucji płyt CD.

W 2022 roku odkryłem nowe zainteresowanie produkcją muzyki na żywo, pracując jako techniczny asystent podczas występów na żywo z wyjątkowym producentem i moim przyjacielem, Aleksandrem Kaczmarkiem, i jego zespołem "Lorein". To doświadczenie wzbogaciło jeszcze bardziej moje umiejętności i zainteresowania w branży audio.

Oprócz wydawania mojej oryginalnej muzyki, od czasu do czasu produkuję oraz gram na instrumenta takich jak pianino, fortepian, gitara (elektryczna, basowa lub akustyczna) w studio dla innych artystów.

W 2023 roku z dumą dołączyłem do zespołu produkcyjnego 🔴 RED PRODUCERS Michała Rosy i Karo Glazer, oferującego szeroki zakres profesjonalnych usług audio, w tym nagrania studyjne, produkcję, pisanie tekstów, coaching wokalny, miks, mastering oraz inżynierię dźwięku na żywo, a także wiele innych usług związanych z realizacją teledysków czy sesji zdjęciowych pod social media.

W swojej karierze miałem niezwykły przywilej współpracy ze wspaniałymi artystami, takimi jak Lorein, Myslovitz, Atticus Blue, bexx, Ella Tobin, Liam Alexander, Cristina Hart, Ella Eliza, Paul Usher i wieloma innymi.

Jako inżynier miksu uważam, że ta faza jest kluczowa w procesie produkcji muzycznej. To moment, w którym produkcja jest doszlifowana tak, by wydobyć najgłębsze emocje u słuchaczy. Z wielką starannością dbam o to, aby muzyka nad którą pracuję nie tylko brzmiała dokładnie tak, jak ją sobie wyobrazisz.

Mastering, z kolei, to ostatni etap, który przygotowuje twoją muzykę do dystrybucji. Obejmuje on nie tylko drobne doszlifowanie tonalne brzmienia, aby stworzyć spójny album, ale także zapewnia, że twoja muzyka jest zoptymalizowana dla serwisów streamingowych i dystrybucji płyt CD. Zawsze dostarczam zzestaw plików dostosowanych do konkretnych wymagań wybranego medium dystrybucji.

Obecnie oprócz współpracy ze świetnym zespołem producenckim RED PRODUCERS, pełnię funkcję głównego Inżyniera Dźwięku i CEO w firmie EOTPMUSIC Ltd, która specjalizuje się w profesjonalnej inżynierii dźwięku, produkcji muzycznej i kreatywnym projektowaniu graficznym. Dzięki mojemu niezachwianemu zaangażowaniu w jakość i pasji do tworzenia wyjątkowej muzyki, cieszę się na współpracę z tobą i pomoc w osiągnięciu twojej artystycznej wizji!

Krzysztof Klejnowski / Grupa Zibi S.A.

Kuba Niewiński / SmoothSail Music

Head of SmoothSail Music - Agencji Managementowej, która bardzo szybko zaczęła rozszerzać się też w Dom Produkcyjny. W ramach naszych struktur zapewniamy Muzyczne 360, jak i działamy na poszczególnych gałęziach obsługi artysty/zespołu.

Wypłynęliśmy na szerokie wody.
A... i jeszcze jedno:

JARAJĄ NAS SZTORMY!

_____________________
WSPÓŁPRACE:
BRASSWOOD Fest
Maks Łapiński
LUC & RebelBabel
ROOMIEŃCE
Oskar Mir
Korcz
t.typy

Kwazzy / ManGO! fest / EMBE MGMT

Od ponad 10 lat związany z branżą muzyczną. Na co dzień organizator artystyczny wydarzeń w Radzyminie. Organizator eventów, muzyk, konferansjer, stage manager. Pomysłodawca i lider projektu ManGO! fest. Pasjonat showcase'ów ;) Współzałożyciel EMBE Management. Na scenie występuje pod pseudonimem KWAZZY.

Leszek Gnoiński

Dziennikarz, autor książek muzycznych („Raport o Acid Drinkers”, „Kult Kazika”, „Myslovitz. Życie to surfing”, „Republika. Nieustanne tango”, „Marek Piekarczyk. Zwierzenia kontestatora”, „Trojanowska”, „Encyklopedia polskiego rocka”), które się
sprzedały w łącznym nakładzie ponad stu tysięcy sztuk, i filmów o tematyce muzycznej (m.in. „Beats of freedom-Zew wolności”, „Jarocin, po co wolność”, „Fugazi. Centrum wszechświata”, „Kult. Film”). Prowadzi audycję „Rockolekcje” w Antyradiu. Autor podcastu Radio Aktywny Blog na YouTube i Spotify. Wcześniej publikował m.in. w „Super Expressie”, „Dzienniku”, „Gazecie Magnetofonowej”, „Magazynie Muzycznym MUZA”, „Polityce”, „Tylko Rocku”, „Machinie”, „Newsweeku”. Jest współtwórcą wystawy stałej Spichlerza Polskiego Rocka i serii filmów do niego, członkiem Rady Akademii Fonograficznej i redaktorem prawie setki płyt. Dziennikarz Kulturalny Małopolski 2019. Rzecznik prasowy CieszFanów Festiwal 2023.

Maciej Pilarczyk

Maciek Kostecki

Magdalena Gadek

Magdalena Król

Magdalena Worobiec / Be4gig

Booking Manager

MAGDALENA ŁASZKIEWICZ / Agora muzyka

Marcel Kokot / Biletomat.pl

Marcin Ciupek

Marcin Mieszczak / Portal Winylowy

redaktor naczelny Portalu Winylowego
współautor książki "100 najodważniejszych polskich piosenek"
gitarzysta zespołu PM2 Collective

Maria Małecka

Maria Zimny / radio JAZZKULTURA

Doświadczona dziennikarka muzyczna i specjalistka w zakresie Public Relations w obszarze kultury. Współzałożycielka internetowego radia JAZZKULTURA, którego od 2022 roku jest redaktorką naczelną. Pisze dla magazynu Jazz Forum. Publikowała także m.in. w: Gazecie Magnetofonowej, magazynie JazzPRESS, Ruchu Muzycznym, Magazynie Lizard. Zawodowo zajmuje się komunikacją medialną m.in. festiwali. Prowadzi spotkania z artystami, jest też konferansjerką podczas festiwali muzycznych oraz podczas koncertów JazzKlubu NOSPR. Członkini jury konkursu 7 Virtual Jazz Club.

Mariusz Majchrzak / Iga Kozacka

Manager Igi Kozackiej i EMIEE
Promotor artystów w mediach (wywiady, radiostacje, redakcje muzyczne)

Mariusz Majeran / Radio Opole

Marta Duszyńska / Duszy Kawałek.

Ukończyła dziennikarstwo i komunikację społeczną na Uniwersytecie Adama Mickiewicza w Poznaniu. W Centrum Kultury i Sztuki w Koninie odpowiedzialna przede wszystkim za koncerty, jak i również organizację Malta Festiwal na Bis w Koninie, projektu Dotknij Teatru. Działa także przy takich projektach i festiwalach jak Jazzonalia, OKFA, WOŚP, Konin Miasto Kobiet czy Teatr Polska. Obecnie oprócz pracy w Centrum Kultury i Sztuki w Koninie koordynatorka projektów Konińskiego Teatru Tańca. Realizuje autorskie audycje muzyczne. Znajdziecie ją jako Duszy Kawałek lub Duszoteka na Facebooku, instagramie, Spotify i YouTube. Możecie usłyszeć ją również w programie Portalu LM.pl Grasujmyż czy KulTUra odNOWA.

Marta Gruszecka

Martyna Zimnicka

Studentka psychologii, pasjonatka muzyki. Często można ją spotkać w klubie Stodoła jak również bileterii Ticketclub. Jest wsparciem dla młodych zespołów, obecnie współpracuje z zespołem Szumy. W wakacje jeździ po festiwalach, a jej ulubionym miejscem jest zacisze Cerkwi w Cieszanowie, gdzie odpowiada za koncerty nocne. W wolnym czasie jeździ również ze spektaklami dla dzieci.

Mateusz Kredens / Podcast Misja Muzyka

Podpowiem Ci jak pisać maile, które będą się wyróżniały w natłoku innych.

Zaczynałem od organizowania koncertów pod nazwą Misja Muzyka. Potem w 2018 r. stwierdziłem, że czas na podcast.
W 2019 r. miałem dłuuugą przerwę, bo ktoś musiał montować podcasty korporacyjne. Nawet miałem swój wkład w audiobook Asi Okuniewskiej. Potem w 2021 r. pełnoetatowi realizatorzy dźwięku weszli na rynek podcastów i miałem w końcu czas na to, żeby wrócić do robienia swojego podcastu.
Okazało się, że muzyczne realia 2023 roku bardzo różniły się od tego, jak organizowałem w 2014 roku koncerty. Wciąż obserwuje, pytam, badam i przetwarzam.

Zacząłem pisać o muzyce, budować profil na instagramie. Stałem się freelancerem.
W branży zajmuje się podcastem, wywiadami, promocją i pisaniem recenzji. Lubię rozmawiać o muzyce i upatruję swoje miejsce w bookingu, zobaczymy - najpierw muszę skończyć remont.

Małgorzata Kubaczewska / BILETOMAT.PL

Małgorzata Kujawska-Zemła

Michał Burda / Polishtenmusic

Przez całe życie fan polskiej muzyki alternatywnej, a od 2 lat aktywnie działam w branży. Od promowania polskiej muzyki w social media Polishtenmusic (Instagram, TikTok) po współpracę bookingową z artystami m.in. Panilas, a od tego roku Ostatni Dzień Lata.

Michał Chojecki / Koncerty na dworze/ polu

Od kilkunastu lat zajmuję się organizacją koncertów, głównie artystów muzycznych z gatunku folk, etno i muzyki świata, zarówno w Polsce, jak i na arenie międzynarodowej. Jednak moja pasja nie ogranicza się jedynie do organizacji wydarzeń muzycznych - moim celem jest promowanie młodych, utalentowanych artystów i umożliwienie im dotarcia ze swoją twórczością do szerokiej publiczności zarówno w kraju, jak i za granicą. Skupiam się
zwłaszcza na artystach z Polski oraz południa Europy, ponieważ bliskość
geograficzna ułatwia współpracę i umożliwia częstsze ich zapraszanie.
Od zawsze bliska jest mi idea organizacji niewielkich, kameralnych
wydarzeń, które wykraczają poza samą muzykę. Moim celem jest tworzenie wyjątkowych, spokojnych przestrzeni, gdzie muzyka łączy się z
rzemiosłem, rękodziełem, kulinariami oraz promocją zdrowego stylu życia
- jest to dla mnie swoista wersja "slow life", co oznacza "powolutku do
przodu" i "bez pośpiechu".
Planuję rozwijanie tej idei w przyszłości, łącząc różne środowiska w tworzenie wspólnych jarmarków, festiwali i wydarzeń. Chcę, aby lokalne społeczności miały szansę wykorzystać swoje bogactwo i tradycje, tworząc wyjątkowe wydarzenia, które przyciągną zarówno mieszkańców, jak i przyjezdnych. Dla mnie "lokalsi" to skarb, który warto pielęgnować i
promować. Niezmiennie będę dążyć do tworzenia wydarzeń, które łączą ludzi,
kulturę, muzykę i lokalną twórczość, tworząc przy tym wyjątkowe i
niezapomniane doświadczenia dla wszystkich uczestników. Zapraszam do współpracy."

Michał Drozda

Michał Hajduk IAM / Instytut Adama Mickiewicza

Michał Marczak / Outpost

MIchał Rosicki / 🔴 RED PRODUCERS

Michał Surówka / NSB Entertainment

Michał Wójcik / Tak Brzmi Miasto

Monika Weis / DLA KONTRASTU. Fundacja na rzecz kultury niezależnej

Monika Weis – absolwentka Teatrologii UJ i Sztuki Współczesnej UP, studentka Laboratoriów Kultury Współczesnej UJ. Koordynatorka wolontariatu ogólnopolskich festiwali teatralnych WTOOPA i przewodnicząca komisji rewizyjnej Stowarzyszenia WTOOPA (2017-2020), inspicjentka i producentka wydarzeń i spektakli w Teatrze Łaźnia Nowa, w tym festiwali Bulwar[t] sztuki i Boska Komedia (2018-2021), inspicjentka festiwali Polska z Offu w Goleniowie i Warszawie (2021, 2023), współkuratorka playlist, uczestniczka audycji i członkini redakcji bloga Polska z Offu, publikowała w "Teatrze", "Zakład.magazynie", współpracuje medialnie z festiwalem Rzeszowskie Spotkania Teatralne.

Natalia Kocoł / Muzykoholicy.com

Od grudnia 2022 roku redaktor internetowego portalu muzykoholicy.com.
Muzykę nie tylko słyszę, ale i widzę, a czasem znacznie więcej niż można przypuszczać. Desk research oraz recenzowanie albumów to moja specjalność. Hobbystycznie zajmuję się również fotografią oraz rysunkiem.
W 2021 roku współtworzyłam odcinek programu Dobre, bo polskie: Klimor.

Ola kubera / wrOFF Showcase

Lokalna patriotka z Wrocławia. Organizatorka showcase'u wrOFF i inicjatywy wrOFFław, która działa od 2019 roku i ma na celu zrzeszenie, edukację i promocję wrocławskiej sceny muzycznej. Doświadczenie zdobywała podczas produkcji wydarzeń kulturalnych na Festiwalu FAMA w Świnoujściu oraz jako koordynatorka Eliminacji we Wrocławiu.
Koordynatorka projektu "Włącz się na nowe!" w klubie Łącznik we Wrocławiu. #nomusicnolife

Oliwia Kopcik / Interia.pl

Oskar Bork / SMOOTHSAIL MUSIC

Independent music label with a management agency. We are music 360. Jesteśmy ideą, która zalewa miasta, podwórka i wypływa właśnie na szerokie wody.

Robimy festiwale, rozwijamy kariery bandów, cykamy foty i kręcimy teledyski. Jarają nas sztormy.

Paweł Lipiec

Piotr Krzemiński / Lucas Flint / Spontan Wave

Producent muzyczny, artysta audio-wizualny i dyrektor artystyczny wytwórni Spontan Wave

Piotr Siedlecki / Strefa Music Art

Dużo słucham muzyki, która porusza emocje. Piszę o niej z zamiłowania. Głównie na portalu Strefa Music Art. Interesują mnie w dużej mierze polscy debiutanci i świadomi siebie artyści, którzy nie są tylko produktem. Wychowany na Pearl Jammie, U2, Coldplay Radiohead czy zespołach lat 90tych. Piszę o kapelach, solistach, koncertach, festiwalach, eventach, albumach nie zawsze modnych i na topie. Przeprowadzam wywiady. W wolnych chwilach komponuję muzykę i teksty oraz wydaję je co jakiś czas. Śpiewam i gram w grupie musicalowej Phantasia.

Rafał Marczak / Akademickie Radio LUZ

Dziennikarz muzyczny w Radiu LUZ oraz w magazynach: JazzPress & Twój Blues.

W świecie muzyki uwielbiam odkrywać twórczość nowych artystów, natomiast w sztuce dziennikarskiej miłuję dwie formy: wywiad oraz reportaż.

Ponadto, współtworzę nowo powstałą agencję impresaryjno-eventową MW Artist, gdzie działam jako manager muzyczny.

Rafał Szymczak / Fundacja Miraże

Ryszard Wojciul / Związek Zawodowy Muzyków RP

Stefania Pluta / Na koncert idę.

Chodzę po koncertach z aparatem i robię mocno ziarniste zdjęcia.
I w socjalach pomagam.

Przez ostatni czas związana z 33 Records, obecnie rozwijam markę osobistą...i coś jeszcze.

Sylwia Lato

Szymon Fuchs

Szymon Klaczyński / Biletomat.pl/Time For Friends

Szymon Wiśniewski / Agencja Gizmo / Going. / Empik Bilety

Tomasz Imienowski / ATW Production

Weronika “Zdzicha” Szymańska / 33 Records

Wiktor Bury

Wiktor Fejkiel / RADIO PRYZMAT

Wydawca audycji kulturalnej w Radiu Pryzmat
Twórca kanału @niebieska_wanna z muzycznymi ciekawostkami
Współpracownik Interii Muzyka

Wojciech Kułaga / Polish Modern Music Institute

Absolwent dziennikarstwa i komunikacji społecznej Uniwersytetu Jagiellońskiego. Doktorant Szkoły Doktorskiej Nauk Społecznych. Dziennikarz muzyczny. Współpracował z największą polską firmą fonograficzną - Universal Music Polska. W latach 2017-2020 dziennikarz i specjalista ds. PR i kontaktów z mediami na jednym z pierwszych portali kulturalnych w polskim Internecie – Wywrota.pl. Obecnie współpracuje z PMMI (Polish Modern Music Institute), gdzie pisze o muzyce i wykłada. Wokalista, muzyk oraz autor tekstów.

Zbigniew Ziemka / Parawino

Basista, gitarzysta, klawiszowiec współtworzący zespoły HELLO, MANCU, POLUDNICA, DARK LEAVES, LOOPTO, realizator i producent studia "Fonoplastykon" mający na koncie realizacje płyt i współprace z m.in. Lecha Janerki, Skalpel, Moonlight, Graveland, KSU, Parawino, Mariusz Kiljan, Kura

Zuzanna Różańska

Łukasz Prajer / AlterFest

Pomysłodawca i organizator festiwalu AlterFest, organizowanego w Mysłowicach od 2012 roku.
Event manager w firmie On Lemon, odpowiedzialny za obecność marki na wydarzeniach w całej Polsce.
Miłośnik szeroko pojętej muzyki alternatywnej.

Zespoły

Zobaczcie kto zagra w tym roku na Tak Brzmi Miasto

.WAVS

Zespół

Usilnie staramy się nie powtarzać artystów na Tak Brzmi Miasto, ale wszelkie nasze starania poległy w nierównej walce z głosami ekspertów i ekspertek zmiecionych falą nowej muzyki krakowskiego kwartetu .WAVS. No dobra, wcale ten nasz opór nie był tak wielki, wiemy co panowie potrafią na żywo, więc bardzo się cieszymy, że ponownie u nas zagrają, tym bardziej, że polskojęzyczne numery to jednak u nich nowość. Ciekawi jesteśmy czy i tę sól publiczność poczuje.

.WAVS - ONS

Daria Ze Śląska

Zespół

Od urodzenia mieszka na Śląsku. Miała zostać zawodową siatkarką, ale po 11 latach treningów, kiedy nie szło jej już najlepiej zrezygnowała i została historykiem. Nie lubi wielkich miast i tłumów. Gdyby nie śpiewała, pisałaby teksty reklamowe albo powieści science-fiction. Jest ufna, cierpi na niezdecydowanie, a w smutku czuję się najbezpieczniej. Cechami charakterystycznymi jej płyty są mocne i bezpośrednie teksty, nad którymi Daria pracowała z Agatą Trafalską (Kortez, Kaśka Sochacka) a także brzmieniowa różnorodność, którą zawdzięcza obecności takich muzycznych postaci jak: Olek Świerkot (Kortez, Kaśka Sochacka), Paweł Krawczyk (Hey), Bartek Tyciński (Mitch&Mitch) i Hubert Zemler, Pat Stawiński, Kuba Staruszkiewicz i Kamil Pater (Natalia Przybysz), Tomek Kasiukiewicz (Artur Rojek, Mela Koteluk) a także przedstawiciele młodego pokolenia jak Kuba Dąbrowski i Żenia Shadziul.
Daria poznała Agatę Trafalską podczas takbrzmimiastopwego Inkubatora, chwalimy się tym na prawo i lewo, wiadomo, sukces ma wielu ojców. Tym bardziej cieszymy się z tego, że zagra na TBM. Nie możecie tego przegapić!

https://www.facebook.com/profile.php?id=100073423647528

https://www.youtube.com/watch?v=ITkf6KPdjvE

Francis Tuan

Zespół

Muzyka Francisa Tuana jest jak pierogi z farszem do sajgonek – niby znasz poszczególne składniki, ale kiedy zjesz je razem, smakują zupełnie inaczej. Współczesna alternatywa, indie pop, a nawet typowo polski rock współgrają tu z orientalnym instrumentarium i brudnymi, gitarowymi brzmieniami. Pozornie odległe od siebie style łączy ze sobą tekst, poruszający zazwyczaj aktualną tematykę. Francis opisuje świat z perspektywy wrażliwego mężczyzny i nawiązuje do problemów dotykających dzisiejszych młodych dorosłych. Często posługuje się przy tym autoironią. Sam określa siebie jako „Samiec omega” i taki jest też tytuł jego najnowszej płyty. Płyty, dodajmy, która zebrała szereg entuzjastycznych recenzji, ale na żywo jest i tak lepiej. Wiemy, widzieliśmy nie raz, co i wam szczerze polecamy.

Samiec Omega

Franek Warzywa i Młody Budda

Zespół

"Jedzenie warzyw, chodzenie do szkoły, życie pozaziemskie i zdrowy styl życia. Franek Warzywa śpiewa, Młody Budda robi muzyczkę. Razem tworzą duet, który nie zamyka się w obrębie jednego gatunku. Hip hop, post punk, techno: każdy znajdzie coś dla siebie pod warunkiem, że jest entuzjastą dobrej zabawy, bo jej nigdy nie brakuje." Szkoły już pokończyliśmy, ale warzywami i zdrowym stylem życia (nawet pozaziemskiego) się jaramy, więc cieszymy się, że u nas zagrają. Zwłaszcza, że wystąpią w trio, a wiadomo, że zespół z żywym perkusistą od razu jest lepszy!

Franek Warzywa & Mlody Budda feat. Furda - Święto Ziemniaka

Izdeb

Zespół

Songwriter, gitarzysta i wokalista. Ma na swoim koncie dwa autorskie albumy „Książę Naiwności i „@strach”, złotą płytę i fryderyka z zespołem Ralpha Kamińskiego za album “KORA”, występy podczas Opener Festival, FPP w Opolu, London Sofar, Orange Festival. Tworzy samozwańczy gatunek Space-pop, który jest połączeniem muzyki alternatywnej, akustycznej i przestrzennej.

Pisze o sobie tak: "to deszczowe harmonie łączące w sobie akustyczny ambient i przytłaczający przester gitary. Solowy akt, w którym niepokój łączy się z nadzieją, tworząc przestrzeń do szukania swojej prawdy. To piosenki, które przypominają o tym, że na każde nierozwiązane historie, czekają już szczęśliwe zakończenia. Słuchać po zmroku."
Na Tak Brzmi Miasto na pewno zagra po zmroku, więc czekamy niecierpliwie na spełnienie jeszcze jednej zapowiedzi z jego pressa: „Jestem przesterem, który rozumie Twój ból”

izdeb - Lepiej Ci na zdjęciach

Julita Ziela Zielińska

Zespół

Julita Ziela Zielińska ma za sobą między innymi Openera ale nas oczarowała intymnością swojego wokalu i melodiami, które będziecie nucić co najmniej kilka tygodni po jej koncercie. Cieszymy się zatem, że trafi i do nas, z dużym składem poruszającym gdzieś pomiędzy indie popem, soulem, elektroniką a jazzem, ale jest w tym też trochę easy listeningu. Tesktowo, i to już jej słowa: "polemikę z sinusoidalnym przebiegiem linii życia określają w prostych, a jednocześnie niebanalnych szlagwortach - Raz wersal, raz wersalka, Goździki i gwoździe, Rózgi i różdżki." No i super. U nas "piegi" na repeacie od dawna!

"Piegi" Live

mona polaski

Zespół

"Niezły bajzel" - tak sobie byśmy pomyśleli gdyby ktoś nam powiedział, że łączy nową falę, post punk, synthwave, alternatywne disco, indie i bigbeat. Okazuje się jednak, że mona polaski tak właśnie gra i wszystkie wymienione składniki u nich słychać, a na wierzchu tego wszystkiego mamy ciekawe, niebanalne teksty, charyzmę i sporo energii, więc jesteśmy pewni, że ich koncert pogodzi różowowłosą piętnastolatkę i czterdziestolatka w katanie z logiem Obituary. Buńczuczne stwierdzenie? Sami sprawdźcie!

mona polaski - Kolejny ostatni raz

Sad Smiles

Zespół

Jak się kimś zajmuje Borówka to wiadomo, że to dobre granie. Mówi o nich pieszczotliwie "moi gówniarze" i fakt jest taki, że Sad Smiles to bezczelnie młody zespół, w oficjalnym pressie piszą nawet, że średnia wieku w zespole to... 16 lat. Samo to nie zasługuje być może na oklaski, ale już lista wygranych konkursów i festiwali oraz ilość zagranych koncertów jak najbardziej. A najnajbardziej na te oklaski zasługuje sama muzyka, zwłaszcza w wersji na żywo. Jeżeli ktoś twierdzi, że młodzież teraz nie gra dobrego rocka to zapraszamy na Tak Brzmi Miasto, żeby się przekonał w jakim jest błędzie!

https://www.youtube.com/watch?v=QlKgZ0KwbAI

https://www.facebook.com/SadSmilesBand

SWAYZEE

Zespół

Zespół rozpoczął swoją działalność w 2021 roku i szybko zdobył uznanie szerokiej publiczności. Muzycy zawdzięczają świetny odbiór niezwykłej autentyczności i szybkim, żywiołowym utworom do tańca, które uderzają w nos jak cios karate. Swayzee łączy publiczność na co dzień słuchającą zupełnie różnych gatunków muzycznych, ponieważ w ich performansie chodzi o zabawę i interakcję.

Swayzee - Personality

Szklane Oczy

Zespół

Szklane Oczy to Ania, Aga i Justyna – wokal z gitarą, bas i perkusja. Grają rocka inspirowanego polskim punkiem, poezją romantyczną i psychodelią. Lubią koncertować i dużo koncertują – dziewczyny zagrały między innymi podczas festiwali Opener, Soundrive, Ars Cameralis, Enea Spring Break, Stacja Wolimierz, grały też w Hipnozie, w P23, na katowickim rynku, na 50 urodzinach Spodka, na Dniach Chorzowa z Luxtopedą i Dżemem w czynnej elektrowni, w zoo, w porcie, w więzieniu (dla osadzonych). Grały też w Niemczech (Berlin), w Czechach (Ostrawa, Brno, Czeski Cieszyn) oraz we Francji (Roubaix). Nie grały jeszcze u nas, więc odrabiamy tę lekcję, lepiej późno niż wcale.

Łzy

USO 9001

Zespół

USO 9001 ma na koncie koncerty w Czechach, Austrii, Węgrzech czy Chowarcji, tytuł Olśnienia Gazety Wyborczej (po koncercie na poznańskim NextFest), najlepszy debiut historii Festiwalu Jazz Jantar, nominację do nagrody MOSKITY K-MAG'u dla młodych artystów oraz do nagrody SANKI Gazety Wyborczej. Nazwa wyjaśniają jako grę słów, a muzykę jako grę gatunków: mamy tu off-jazz, hip-hop i gęste bity grane na bębnach, gitarowe piosenki i punk rock. Niby trio a hałasu robią za dwudziestu. I to jakiego!

EleWator Music: USO 9001

Harmonogram koncertów

Oprócz rozmów o muzyce, warto też jej posłuchać. Zapraszamy na koncerty!

18 listopada Julita Ziela Zielińska g.18:15-19:00

concert
18 listopada Szklane Oczy g.18:45-19:15

concert
18 listopada Sad Smiles g.19:00-19:30

concert
18 listopada izdeb g.19:30-20:15

concert
18 listopada Francis Tuan g.19:45-20:15

concert
18 listopada .WAVS g.20:00-20:30

concert
18 listopada Mona Polaski g.20:45-21:15

concert
18 listopada Daria ze Śląska g.21:00-22:00

concert
18 listopada Swayzee g.21:00-21:30

concert
18 listopada Franek Warzywa i Młody Budda g.21:45-22:15

concert
18 listopada USO 9001 g.22:00-22:30

concert

Miejsca

Mapa i opis miejsc, w których odbędzie się konferencja oraz koncerty showcase'owe

Pałac Potockich

Główny budynek konferencji.

Rynek Główny 20

W środku:
- Sala I
- Sala II
- Sala III
- Lobby - miejsce spotkań
- Chillroom
- Catering (kawa, obiad, kanapki)

Odległość do Aries Bar - 1 min.
Odległość do Art-Synergy - 3 min.
Odległość do Poczty Głównej - 8 minut.
Odległość do Klub Re - 7 min.
Odległość do Tu i Ówdzie - 2 min.